Август - «межсезонье» для мира современного искусства в Нью-Йорке. Большинство галерей близки к подготовке к долгожданному осеннему показу (превью внизу), и я использую это время, чтобы поразмышлять о прошедшем году.
Великое искусство воздействует на вас дольше, чем вы стоите перед ним. Итак, спустя месяцы после закрытия этих галерейных выставок, вот три произведения искусства, которые я не могу забыть и которые продолжают изменять мое восприятие окружающего мира.
Посетители входят в «Генератор» Марины Абрамович в галерее Шона Келли
1. Марина Абрамович: «Генератор» в галерее Шона Келли
Художница экстремального перформанса Марина Абрамович попала в заголовки газет в 2010 году благодаря своей ретроспективе в Музее современного искусства, на которой художник неподвижно сидел на стуле почти 8 часов в день (без перерывов) в течение более 2 месяцев. Посмотрите мощный трейлер документального фильма об опыте. Однако ее новейшая работа, представленная прошлой осенью в галерее Шона Келли, буквально «ничего» не представляла, и это было потрясающе. Вам (и каждому другому посетителю) завязали глаза и дали наушники с шумоподавлением, прежде чем сотрудник сопроводил вас в большое пустое пространство галереи, оставив вас стоять или перемещаться в течение неограниченного периода времени. Первый шаг был ужасающим, но следующие 30 минут были одним из самых напряженных и чудесных переживаний, которые я пережил за последние годы. Обнаружение стен, других посетителей (!!!) и моего собственного любопытства было душераздирающим приключением в тишине. Смотрите больше изображений из шоу.
Изображения вверху: Марина Абрамович и инсталляционный снимок «Генератора» в галерее Шона Келли © Марина Абрамович. Предоставлено галереей Шона Келли, Нью-Йорк.
2. Стивен Пиппин: «Незначительный» в «Энтерпрайзе» Гэвина Брауна
Предприятие Гэвина Брауна открыло новую локацию в Нижнем Ист-Сайде прошлой осенью, представив верстак с единственным карандашом, балансирующим на острие. Это НЕ была иллюзия: ни струн, ни магнитов, ни клея, ни голограмм, ни вентиляторов. Художник Стивен Пиппин создал небольшую роботизированную платформу, которая круглосуточно контролировала карандаш и регулировала его в режиме реального времени, чтобы компенсировать наклон карандаша. Движение было настолько точным и быстрым, что машина удерживала равновесие карандаша неопределенное время (за исключением 1 или 2 дней, когда механизм давал сбой и его приходилось ремонтировать, непреднамеренно доказывая, насколько это реально и сложно). Посмотрите его в действии на моем Vine и другие фотографии в MouseMagazine.
Изображение выше: Инсталляция Стивена Пиппина «Незначительная» в Gavin Brown’s Enterprise, Нью-Йорк, 2014. Предоставлено Gavin Brown’s Enterprise, Нью-Йорк.
Адам Мадьяр, кадр из фильма «Нержавеющая сталь - Сидань, 2014 (Пекин)»
3. Адам Мадьяр: «Континуум» в галерее Джули Сол
Фотограф Адам Мадьяр изменил мое представление о метро (мои ежедневные поездки) своей блестящей выставкой в галерее Julie Saul прошлой весной. В фильмах Адам ездил на разных поездах метро с СУПЕР-скоростной камерой, направленной в окно, когда поезд подъезжал к станциям по всему миру. Результат запечатлел пустые взгляды, медленное моргание, шелест газет и мерцание флуоресцентных ламп. Каждый фильм - это красивый и универсальный портрет нашего времени и напоминание о том, что жизнь происходит, пока мы ждем. Было почти невозможно пройти мимо этих 10-15-минутных фильмов в галерее, но, к счастью, вы можете посмотреть 2-минутные образцы на Vimeo из Токио, Нью-Йорка, Пекина и Берлина (мой любимый).
Изображение выше: Адам Мадьяр, кадр из фильма «Нержавеющая сталь - Сидань, 2014 (Пекин)». © Адам Мадьяр, предоставлено галереей Джули Сол, Нью-Йорк.
Галереи скоро вновь откроются!!! Вот мои пять «самых ожидаемых» галерейных выставок в Нью-Йорке этой осенью. Не стесняйтесь добавлять свои собственные в комментариях, если я что-то пропустил! Все они открыты либо 10 сентября, либо 11 сентября. Полную информацию можно найти по ссылкам.
1. Чак Клоуз @ Pace Gallery - Мой любимый художник всех времен. Причина, по которой я начал изучать искусство.
2. Сара Сзе @ Галерея Тани Бонакдар - Мастер МИЛЛИОНОВ крошечных вещей.
3. Кристиан Марклей @ Галерея Паулы Купер - Немой фильм о звуке? Да, пожалуйста.
4. Дэн Флавин в галерее Дэвида Цвирнера. Не удивляйтесь, если увидите меня сидящим на полу на этой выставке света.
5. Рон Нэгл в галерее Мэтью Маркса. Его маленькие керамические скульптуры чрезвычайно недооценены, и они занимают первое место в моем списке желаний из коллекции фэнтези-арта.