Выставка в Музее современного искусства Сан-Франциско посвящена малоизвестному позднему периоду творчества бельгийского художника
Пятый сезон, обзор поздних работ Рене Магритта 1943–1967 годов в Музее современного искусства Сан-Франциско (SFMoMA), начинается с картин, которые многие вообще не узнают как принадлежащие бельгийскому художнику. Куратор Кейтлин Хаскелл называет это актом «художественного чревовещания», которое исходит от художницы, живущей в «странные времена», не отличающиеся от наших.
Идея Хаскелла для выставки началась с одного из самых ценных холдингов SFMoMA, «великой поздней картины» Магритта «Личные ценности» (1952), приобретенного 20 лет назад. «Какую историю вы должны рассказать, чтобы поместить личные ценности в контекст?» она задается вопросом. «Для меня это началось в 43-м с идеи солнечного сюрреализма».
Во время нацистской оккупации Бельгии Магритт начал задумываться о том, как его искусство может оставаться критическим как в политическом, так и в философском плане. Он чувствовал, что сюрреалистический проект потерпел неудачу: «Замешательство и паника, которые сюрреализм хотел создать, чтобы поставить все под сомнение, были достигнуты гораздо лучше нацистскими идиотами, чем нами», - писал он. Более того, Магритт выразил обеспокоенность тем, что его более ранние сюрреалистические композиции теперь могут привести его в «сумасшедший дом».
В ответ на эту проблему Магритт вступил в так называемый период солнечного сюрреализма или периода Ренуара (1943–47). Такие работы, как «Пятый сезон» (1943) - двое мужчин в котелках с картинами под мышкой - больше похожи не на Магритта, а на подделки под импрессионизм. За ним последовал его недолгий период Ваче (1948), в течение которого он создавал энергичные, непослушные картины, во многом обязанные немецкому экспрессионизму.
Критики и поклонники были сбиты с толку. Хаскелл опровергает распространенное мнение о том, что эти работы появились в период кризиса, вместо этого настаивая на том, что они являются ступеньками к его поздним, саморефлексивным и критическим картинам, когда Магритт вернулся к тому, что его дилер Александр Иолас назвал своим «компактным стилем».
“Магритт очень много думает о подобии, подобии, тождестве. Когда он решает не быть похожим на себя, он делает это намеренно», - добавляет Хаскелл.
Кэролин и Престон Батчер – основные сторонники шоу.