Местные коллекционеры Хорхе Перес и Рубеллы направляются к западу от Винвуда в поисках места для демонстрации своего искусства
Две из ведущих коллекций современного искусства Майами нашли новые дома в перепрофилированных складах в районе города Аллапатта, и обе открыты для публики на этой неделе во время Art Basel в Майами-Бич. Семейная коллекция Рубелл, которая была основана 26 лет назад в соседнем Уинвуде и стимулировала развитие района как района искусства и дизайна, теперь имеет значительно увеличенный кампус площадью 100 000 кв. Футов на 23-й улице и переименовала себя в музей Рубелла. Через несколько авеню к северу на той же улице филантроп и застройщик Хорхе Перес создал выставочное пространство площадью 28 000 кв. футов под названием El Espacio 23 для чередующихся показов своей личной коллекции.
Вместе эти новые якоря готовы привлечь поток посетителей, а также другие художественные организации в Аллапатту, район, характеризующийся сочетанием домов на одну семью со средним доходом и дуплексов со складами и предприятиями оптовой розничной торговли. «Я надеюсь, что Аллапатта станет районом развития искусства», - говорит Перес, чья компания Related Group ищет место для хранения произведений искусства, галерей, мастерских художников и доступного жилья в Аллапатте.
Рубеллы изначально искали недорогое место для хранения своих коллекций. Осматривая окрестности три года назад, Рубеллы проезжали мимо комплекса из шести соединенных между собой складов, охватывающих целый городской квартал. «Когда мы вошли и увидели пространство, мы подумали: «Это напоминает некоторые классические музеи, с центральным стержнем и петлями галерей справа и слева», - говорит Мера Рубелл, которая вместе со своим мужем Доном и сыном Джейсоном была вдохновлена расширением общественной миссии для коллекции, которая сейчас насчитывает 7 200 работ более 1 000 художников.
Работая с Selldorf Architects, они превратили промышленный комплекс в 40 галерей, что более чем вдвое увеличило прежнюю выставочную площадь и обеспечило гибкость для проведения нескольких индивидуальных выставок. «Раньше, если у нас приближалась или уходила выставка, нам приходилось закрывать все здание», - говорит Рубелл, отмечая, что теперь они могут просто закрыть крыло для переустановки.
Посетители входят в новый кампус через сад, заполненный местными растениями из Эверглейдс, и могут пообщаться в павильоне бара или в ресторане под открытым небом до оплаты входного билета (за исключением лиц до 18 лет, которые проходят бесплатно). «Мы действительно сосредоточились на социальных пространствах, которых раньше у нас не было», - говорит Рубелл.
Первая общемузейная выставка представляет собой историю 54 лет, которые Рубеллы собирали. В нем рассказывается об искусстве, приобретенном в самом начале карьеры Синди Шерман, Джеффа Кунса, Джорджа Кондо, Кита Харинга, Элизабет Пейтон, Керри Джеймс Маршалл и Каари Апсон, среди прочих, а также о работах Рубеллов, заказанных в рамках их программы художников-резидентов такими людьми, как Люси Додд, Соня Гомес и Оскар Мурильо..
«У нас есть хит-парад шоу, которые мы делали за эти годы», - говорит Рубелл, выделяя крупные передвижные выставки, такие как «30 американцев» и «Ничейная земля».«Кроме того, мы показываем совсем юных художников, которых, возможно, мы собрали вчера», - добавляет она. Семья также впервые установила свою напольную скульптуру Карла Андре, для которой требуется пространство 60 на 60 кв. Футов без колонн. «Он принадлежит нам уже 20 лет, но у нас никогда не было места, чтобы его показать», - говорит Рубелл.
В 1993 году, когда семья изначально готовилась открыть свою коллекцию для публики в Винвуде, Рубелл говорит, что они обсуждали, называть ли себя музеем или нет. В то время они решили, что это было бы высокомерно. «Спустя двадцать шесть лет мы чувствуем, что заслужили привилегию называть себя музеем», - говорит Рубелл. «Мы не восприняли это легкомысленно. Для нас это был действительно большой скачок».
Перес тоже отправился в Аллапатту в поисках места для хранения своей раздувающейся коллекции из 1500 работ, полностью собранной за шесть лет с тех пор, как он передал свою оригинальную коллекцию латиноамериканских работ Художественному музею Майами, который был переименован в Художественный музей Переса Майами (PAMM) в его честь. Но, найдя год назад обширный и хорошо расположенный склад, равноудаленный от центра города и аэропорта и рядом с двумя основными скоростными автомагистралями, он решил не тратить его на хранение. «Почти сразу же мы начали мечтать о большем, - говорит он, - сделать что-то гораздо большее для района, города, общества».
Перес лично спроектировал El Espacio 23 как продолжение своего дома с библиотекой, гостиной и барной зоной, а также помещением для проведения до трех выставок одновременно. Второй вход ведет к трем меблированным квартирам с пристроенными студиями для художников и кураторов. Первый круг художников-резидентов - это Альберто Барайя из Боготы, соавторы из Лимы Раймонд Чавес и Джильда Мантилья, а также Сусана Пилар Делаханте из Гаваны. «Важно привозить художников в Майами, помогать городу развиваться в художественном отношении и помогать художникам», - говорит Перес.«Я всегда хотел привлечь замечательных кураторов извне нашей практики».
Он нанял колумбийского куратора Хосе Рока для разработки концепции первого шоу. Время перемен: искусство и социальные волнения в коллекции Хорхе М. Переса (до 1 мая 2020 г.) включает около 100 работ более 80 художников со всего мира, в том числе монументальные инсталляции Уильяма Кентриджа, Бартелеми Тогуо и Фернандо Санчеса Кастильо. Существует концентрация латиноамериканских и африканских художников, живущих как в своих странах, так и в США и Европе, которые обращаются к социальным проблемам и различным формам маргинализации.
«Я родом из Латинской Америки, из стран с неравенством в распределении доходов», - говорит Перес, который родился в Аргентине в семье кубинцев и провел годы своего становления в Колумбии. «По дороге в мою модную школу я часто видел людей, живущих в жестяных лачугах без водопровода. Социальные беды всегда были у меня на уме.”
И Перес, и Рубеллы в восторге от доступности района Аллапатта. Рубелл отмечает близость их музея к общественному транспорту, которого не было в Винвуде. Перес надеется привлечь все государственные средние школы города в свое пространство, бесплатное для публики. Для резиденций его сотрудники отобрали художников, занимающихся общественной деятельностью, для работы с ближайшим сообществом Аллапатта. Барайя, например, создает инсталляцию из декоративных и праздничных цветов, которые он собирает в домах людей во время встреч и обменов.
Тем не менее, Перес признает негативный потенциал джентрификации. «Каждый раз, когда вы «открываете» район, такой как Винвуд или район мясной промышленности в Нью-Йорке, происходят изменения, и эти изменения часто означают, что люди будут перемещены», - говорит он, отмечая, что цены на недвижимость в Аллапатте почти удвоились за последний год.«Это очень сложная ситуация». Он говорит, что в будущих проектах Allapattah он намерен создавать доступное жилье как для художников, так и для людей, не связанных с искусством.
«Мы уже видели, как к нам приходят галереи, стоимость которых не соответствует Wynwood, и говорят: «Было бы здорово, если бы вы могли создать пространство для галерей, которым не нужно платить 60 долларов за квадратный фут?», - говорит Перес.
Перес надеется, что El Espacio 23 станет культурным ресурсом. «Многие люди говорят, что искусство предназначено только для богатых», - говорит он, возражая: «Искусство рассказывает историю нашего времени. Это мощный инструмент для того, чтобы сообщить вам, что происходит, и в частности, что происходит не так».