Отказавшись от блокбастерного тура эпохи Возрождения, Эдинбургский музей не только подвел шотландскую публику, но и показал, что его приоритеты неуместны
Из всех художественных выставок, вынужденных закрыться из-за пандемии, лишь несколько вызвали сколько-нибудь значительное излияние страданий у любителей искусства.«Тициан: любовь, желание, смерть» - закрытая всего через три дня в Национальной галерее (НГ) в Лондоне - была одной из них. Новость о том, что выставка будет вновь открыта и расширена, была встречена с энтузиазмом. Даты еще не подтверждены, но общее обещание, что шоу однажды снова откроется, было желанным признаком того, что однажды все может вернуться на круги своя.
Но решение Национальной галереи Шотландии (NGS) отказаться от участия в выставке стало ударом для шотландских любителей искусства. Выставка, которая должна была прибыть в Эдинбург после Лондона (и до того, как отправиться в Прадо в Мадриде, а затем в музей Изабеллы Стюарт Гарднер в Бостоне), обещала иметь особое значение для Шотландии.
Две наиболее важные картины на выставке, «Диана и Актеон» (1556–1559) и «Диана и Каллисто» (1556–59), особенно тесно связаны с Шотландией. Сегодня они находятся в совместной собственности NGS и NG. Но раньше они были частью коллекции герцога Сазерленда и впервые были выставлены на всеобщее обозрение в Эдинбурге в 1945 году. Когда первая картина была приобретена для страны в 2008 году за 50 миллионов фунтов стерлингов, шотландское правительство вложило 12,5 миллионов фунтов стерлингов напрямую, что стало экстраординарным жестом в разгар глобального финансового кризиса и продемонстрировало их решимость продолжать выставлять картины в Шотландии. Это был самый крупный государственный грант на приобретение картины в истории Великобритании, он был необходим для получения дальнейшего финансирования из других источников и в конечном итоге привел к приобретению обеих работ. Правительство Великобритании вообще не вносило прямого вклада.
Иными словами, выставка не могла бы состояться без поддержки шотландской публики. Но теперь шотландцам, желающим увидеть картины в том виде, в котором они изначально предназначались, придется отправиться в Лондон.
Должен ли Лондон всегда побеждать? Могла ли NGS сделать другой выбор? В любых переговорах о продолжении шоу директор NGS Джон Лейтон держал сильную руку, но, похоже, не хотел ее разыгрывать. Хотя имеет смысл сначала расширить выставку в Лондоне, можно сказать, что неспособность провести ее в Шотландии отражает отсутствие у галереи амбиций. Кроме того, причина отмены NGS показательна и затрагивает суть того, чем занимается галерея и кому она служит.
Выставка в Эдинбурге изначально была приурочена к Эдинбургскому фестивалю, который ежегодно привлекает в столицу большое количество посетителей. Около половины всех посетителей приезжают из-за пределов Шотландии. NGS полагалась на то, что она называет «ключевой аудиторией» иностранных туристов, чтобы сделать выставку «жизнеспособной».
Здесь отдельный вопрос, почему художественные выставки, даже небольшие, всего с шестью картинами, стали такими дорогими. Музейная инфляция, кажется, выходит из-под контроля. Но основная проблема заключается в том, почему NGS сочла возможным устроить такое шоу только во время фестиваля. Разве он не считает посетителей из Шотландии своей ключевой аудиторией?
Когда национальная галерея строит свою выставочную программу вокруг международной аудитории, она перестает быть национальной галереей, а вместо этого становится еще одной достопримечательностью для посетителей. И в отличие от NG в Лондоне, NGS не нужно полагаться на зарубежных посетителей, чтобы поддерживать свет. Он получает большую часть своих текущих расходов за счет субсидий; около 70% финансируется шотландским правительством, что намного больше, чем у большинства национальных музеев Великобритании.
Конечно, пандемия ставит перед любым музеем множество проблем. NGS не должен открываться до тех пор, пока он не сможет сделать это безопасным и экономически выгодным способом. Однако кризис также накладывает и большую ответственность. Искусство может помочь нам пройти через это. Сейчас не время смотреть на выставки только через призму прибыли. Иностранные посетители не вернутся в больших количествах в ближайшее время. Нравится нам это или нет, но пандемия заставит музеи вновь обратить внимание на внутреннюю аудиторию. Это может быть неплохо.