Эрик Квинт присоединился к инновационному гиганту 3M в 2013 году в качестве директора по дизайну, где он стоит у руля глобальной проектной организации бренда, занимающейся продвижением инноваций во всех подразделениях своей продукции. Его образование в области промышленного дизайна и степень в области машиностроения и промышленной инженерии заложили основу для его более чем 20-летнего опыта работы в области дизайна и управления. Он продолжает сосредотачиваться на том, чтобы вдохновлять креативщиков, которые меняют индустрию, надеясь улучшить опыт бренда с помощью дизайна во всем мире. Совсем недавно Квинт возглавил преобразование дизайна, которое привело к созданию Центра дизайна 3M, «инкубатора», ориентированного на творчество и дальновидность в дизайне. Взгляните на то, что этот новатор дизайна выбрал для пятничной пятерки на этой неделе.
Источник фото
1. Высшее мастерство
Мастерство, творчество и дизайн тесно переплетаются с инновациями. Один из моих любимых примеров - Pikasso мастера Линды Манзер, многострунный инструмент, уникальный и очень инновационный с точки зрения звука, дизайна и композиции. Этот 42-струнный инструмент (гитара, арфа и бас) стал возможен благодаря мастерству Манзера в тесном сотрудничестве с обладателем нескольких премий «Грэмми» и джазовым гитаристом Пэтом Метени, у которого было видение звуков, которые он хотел создать в своей музыку с помощью этого уникального прорывного инструмента. Чтобы достичь настоящих инноваций, иногда вам приходится нарушать правила, чтобы получить то, что вы задумали.
Источник фото
2. Столичные флюиды
Одним из источников вдохновения для меня является яркий, динамичный плавильный котел впечатлений и зрителей в мегаполисах, а также изобилие энергии, духа и творчества, которые они предлагают. Такие города, как Токио, Сингапур, Шанхай, Париж, Лондон, Сан-Паулу, Нью-Йорк и Сан-Франциско (и это лишь некоторые из них), предлагают захватывающую динамику, в которой люди живут и работают вместе в рамках единого единого опыта. У каждого города свой запах, еда и культура уникальны, а мода и архитектура уникальны. Жизнь в этих городах 24/7, и я нахожу энергию вдохновляющей, с бесконечным приглашением исследовать вечность.
Первоисточник неизвестен
3. Импровизированный джаз
В моей роли директора по дизайну одной из областей моей деятельности является организация соответствующего взаимодействия с клиентами посредством дизайна. Я обнаружил, что мир развлечений является одним из лучших примеров этого. Живые развлечения стимулируют чувства зрителей по всем направлениям. В частности, импровизация, встречающаяся в джазовой музыке, представляет собой захватывающую демонстрацию мастерства, опыта и творчества, что особенно напоминает мир дизайна. Мой любимый фестиваль - джазовый фестиваль Северного моря, который включает в себя три дня и 80 концертов с участием известных джазовых исполнителей для страстной публики. За 15 лет моего посещения этого фестиваля я имел удовольствие наблюдать за выступлениями джазовых героев, от Майлза Дэвиса до Эла Джарро и от Джорджа Бенсона до Би Би Кинга.
Источник фото
4. Кулинарное искусство
Искусство приготовления пищи и ужина - это самостоятельная форма мастерства, поскольку оно включает в себя создание полноценного кулинарного опыта. Мне очень нравится посещать передовые кулинарные магазины, огромное количество кухонной утвари которых служит напоминанием о том, что приготовление пищи - это вид искусства. От чтения книг рецептов до представления нового блюда, выбора идеальных ингредиентов, правильного приготовления и проведения финальной презентации - на каждом этапе присутствует художественный элемент. В конце концов, все эти компоненты работают вместе, чтобы развлечь интимную аудиторию друзей и семьи. Два моих любимых магазина - Kitchen Window в Миннеаполисе, штат Миннесота, и Kookhuis aan de Maes в Маастрихте, Нидерланды.
5. Рассказывание историй - Коул Морган
Я ценю работу Коула Моргана по нескольким причинам: использование различных материалов, проработка деталей, графические элементы, сочетание техник и т. д. В его работах есть что исследовать - в На самом деле, если вы внимательно посмотрите, то увидите, что одна картина или рисунок представляет собой композицию из нескольких миниатюрных рисунков. Я воспринимаю каждую работу как более широкий образ, состоящий из частей, которые рассказывают свою часть истории.