На первой крупной выставке в Великобритании будет представлено 80 работ малоизвестного бельгийского художника, который всегда «избегал легкой категоризации»
Леон Спиллиарт (1881-1946) часто совершал поздние ночные прогулки по улицам своего родного Остенде, города на бельгийском побережье, который на рубеже 19-го века был площадкой для богатых, популяризированной королем Леопольдом II. Спиллиэрт совершал эти ночные прогулки, чтобы бороться с бессонницей, которую он страдал в результате пожизненных жалоб на желудок, гуляя по тихим ночным улицам. На этой неделе посетители Королевской академии художеств в Лондоне получат возможность познакомиться с задумчивыми, мрачными работами Спиллиарта, написанными человеком, глаза которого привыкли к нюансам ночного света.
Это первая крупная выставка работ Спиллиарта в Великобритании, который, несмотря на то, что живет в двух шагах от Северного моря, здесь малоизвестен. «Он всегда был маргинальным художником, которого выставляли рядом с символистами», - говорит со-куратор выставки Адриан Локк. «Но на самом деле его работа не похожа ни на одну другую, поэтому она избежала легкой категоризации, и, как следствие, его работа никогда не отмечалась так широко, как другие». Но теперь это изменилось в его родной Бельгии, «увеличив его разоблачение», говорит Локк. Еще одно соображение заключается в том, что «поскольку большая часть работы находится на бумаге, ее не показывают регулярно».
Выставка объединяет около 80 работ, в основном из коллекции Бельгии, а также Франции и США.«В Великобритании нет крупных публичных фондов его работ, - говорит Локс. Выставка возникла «как прямой ответ на работу с Люком Тюймансом над выставкой Джеймса Энсора», - говорит Локк. Тюйманс курировал выставку Ensor 2016 года в Королевской академии и выступал за выставку «другого остендского художника Спиллиарта».
В каталоге Тюйманс сравнивает их: «В то время как работы Энсора полны света и яркости до изнеможения, работы Спиллиарта приглушены и занижены». Они были современниками, хотя Энсор был на пару десятков лет старше и более известен (он был удостоен еще при жизни статуи в городе). Они знали друг друга, и Спиллиарт восхищался Энсором, но это были несколько натянутые отношения с Энсором, однажды написавшим: «Как только я открываю дверь, появляется его изящный силуэт».
Они были почти противоположностями в своих работах: в то время как Энсор работал в основном маслом на холсте, используя розовые, желтые и бледно-голубые тона, Спиллиарт работал преимущественно на бумаге или картоне, сочетая акварель, гуашь, цветные карандаши, пастель, мел и тушь, а также приглушенную палитру. Цвет иногда проникает в его картины, берлинская лазурь или жженая умбра, но когда это происходит, он кажется потусторонним, как раскрашенные фотографии другой эпохи. Его работы, кажется, передают экзистенциальную тревогу в духе Эдварда Мунка (см. кричащий рот в «Порыве ветра» (1904)), а иногда даже в метафизических пейзажах Джорджио Де Чиро, но в случае Спиллиарта они купаются в тусклом северном свете, а не в палящем итальянском солнце.
Остенде занимает видное место в его творчестве, почти как самостоятельный персонаж. Ночной мир этого прибрежного города, который во время его рождения стал свидетелем бума туризма высшего класса после того, как король Леопольд II сделал его своей летней резиденцией, построив набережную вдоль обширного песчаного пляжа города. Родители Спиллиарта владели парфюмерным магазином, который обслуживал короля, и молодой художник помогал отцу, создавая этикетки для самодельных смесей. В его работах запечатлен часто пасмурный, ветреный город с плоским серым морем, в котором есть что-то от английского приморского города, сквозь тона седины, развевающиеся волосы и развевающиеся нижние юбки. Работает типа Дике ночью. Отраженные огни (1908 г.) с мокрой брусчаткой, отражающей ночные фонари, и туманные пустые улицы Хофстраат в Остенде (1908 г.) типичны и отражают уединенный характер его существования.
Спиллиарт бросил учебу в академии и был в значительной степени самоучкой, ненасытным читателем, на которого сильно повлияла философия Фридриха Ницше. Подобно философу, он был увлеченным ходоком, одиноким и целеустремленным, наблюдающим, а не просто блуждающим. Темные круги вокруг его глаз на его многочисленных автопортретах, возможно, выдают человека, одержимого экзистенциальной тревогой, или, возможно, бессонницей. Мы надеемся, что выставка в Королевской академии познакомит новую аудиторию с творчеством этого странного и соблазнительного бельгийца.