Наша подборка работ, выставленных на продажу в Лондоне и Мюнхене
Неаполитанские ясли (18 век); Колнаги, Лондон, во время London Art Week Winter, 3-10 декабря; цена: семизначная сумма
А теперь немного праздничного настроения: огромные неаполитанские ясли 18-го века (или presepe по-итальянски) представляют собой типичную барочную версию вертепа. Такие ясли редко можно найти за пределами Неаполя, и этот образец (размерами 3,4 м на 4,4 м) сделан из окрашенного дерева, терракоты, стекла, профилированной проволоки, олова, пробки и фрагментов шелка и льна. Традиционные фигуры вертепа, такие как святое семейство, волхвы, ангелы и пастухи, смешаны с более непристойными современными неаполитанскими персонажами, поэтому Дева Мария и младенец Христос окружены шумной процессией музыкантов и гуляк, которые, кажется, вывалились из таверны. Такие сложные творения были обычным явлением в неаполитанских церквях 18-го века.
Джон Констебл, Солсберийский собор с территории епископа (1823 г.); Вечерняя распродажа старых мастеров, Christie’s, Лондон, 7 декабря; смета: £2-3 млн
Этот масляный набросок Солсберийского собора работы Джона Констебла был известен в семье художника как «Видение», которая владела им до конца XIX века. Плавный набросок является последней известной версией этого вида на собор работы Констебла, оставленной в частных руках, и теперь будет впервые выставлен на аукцион, переданный частным коллекционером из Великобритании. Полномасштабный эскиз размером 65 см на 76 см предназначен для готовой картины, которая сейчас находится в Хантингтонской библиотеке, Художественном музее и Ботаническом саду в Сан-Марино, Калифорния. Он был заказан самым значительным покровителем Констебла, Джоном Фишером (1748-1825), епископом Солсберийским, для которого Констебл написал известную серию работ в 1820-х годах. Дочь епископа попросила копию более ранней версии этого изображения, но, по словам Клементины Синклер, руководителя вечерней распродажи старых мастеров в Christie’s в Лондоне, «Констебль, будучи Констеблом, не просто делает рабскую копию; он на самом деле хочет улучшить свою первоначальную выставочную картину. Поэтому он выполняет это как полномасштабный композиционный набросок».
Черный пенни, первая в мире почтовая марка (1840 г.); Treasures, Sotheby’s, Лондон, 7 декабря; смета: 4-6 млн фунтов стерлингов
Это первозданный образец самой первой почтовой марки «Чёрный пенни», которая позволяла людям отправлять письма, что неудивительно, за пенни. Сейчас это может показаться не революционным, но до 1840 года отправка письма была довольно сложным процессом, и получатель отвечал за оплату почтовых расходов. Затем правительство Великобритании провело конкурс, чтобы определить лучший способ доказать, что отправитель заплатил, и на свет появился Penny Black с профильным портретом молодой королевы Виктории на лицевой стороне и революционной клейкой резинкой на обратной стороне. Это, по словам Генри Хауса, главы отдела продаж Sotheby’s Treasures, «предшественница всех марок и, безусловно, самая важная часть филателистической истории из существующих; это марка, которая положила начало почтовой системе, какой мы ее знаем».
Эгон Шиле, Schlafendes Mädchen (спящая девушка, 1908); Вечерняя распродажа современного искусства, Ketterer Kunst, Мюнхен, 10 декабря; эстимейт: €150 000-€250 000
Эгону Шиле было 18 лет, когда он написал это маленькое безмятежное изображение карандашом и акварелью на бумаге в 1908 году, через год после того, как бросил Академию изящных искусств в Вене и искал наставника Густава Климта. Последние 45 лет работа находилась в частной немецкой коллекции, невидимая для публики. С надписью «Besitz Hayd» (собственность Хайда) на оборотной стороне, она изначально принадлежала австрийскому художнику Карлу Хайду, с которым Шиле обменялся многими своими рисунками. От Хайда оно попало в коллекцию американского банкира Джозефа Дрекселя, хотя неясно, как это произошло, поскольку, по словам эксперта и дилера Шиле Джейн Каллир, между Дрекселем и кем-либо из художников не было никакой связи. Schlafendes Mädchen будет включен в предстоящий каталог-резонне Каллира о художнике.