Одним из самых загадочных концепций для масляных художников является «остекление». Почему? Масляные картины для остекления включают в себя немного науки и много терпения!
Что такое остекление в масляной живописи?
Остекление - это процесс нанесения тонкого слоя полупрозрачной краски на более непрозрачный слой. Это позволяет предварительным слоям цвета или значения влиять на верхний, наиболее видимый слой.
Почему глазурь?
Вообще художники глазуруют картину, чтобы создать своего рода свечение. Это то место, где приходит наука. Свет проходит сквозь прозрачный слой и отражается обратно непрозрачным слоем.
И наоборот, тонкая темная глазурь, нанесенная на более хроматичную непрозрачную основу, может создать глубину цвета в тени.
Остекление также может использоваться для описания формы. Для этого художник сначала отображает объект в сером монотоне со всеми формами, определенными с помощью затенения и бликов, но без цвета. Как только монотон сух, они наносят на него цвет в тонких слоях. Этот процесс позволяет художнику сосредоточиться только на цвете, уже смоделировав форму в черно-белом цвете.
Как терпение играет роль?
Ну, нижний слой должен быть действительно сухим, прежде чем наносить на него полупрозрачный слой. Масляная краска может занять месяцы, чтобы высохнуть. Для остекления достаточно «сухих на ощупь», но каждый кусочек области, подлежащей глазурованию, должен быть сухим на ощупь, иначе основной непрозрачный цвет поднимется, и глазурь перестанет быть полупрозрачной.
Для истинной светимости остекление с несколькими слоями прозрачного цвета - лучший способ выполнить работу. И это требует самого терпения! Построение цвета от большинства непрозрачных до самых прозрачных требует времени, так как каждый слой должен быть сухим, прежде чем применять следующий. Выше, сливы в центре более люминесцируют, потому что начальный слой кадмиевого желтого цвета сопровождался очень тонкой глазурью оранжевого оранжевого цвета, за которым затем следовал тонкий слой ализариновой малиновой.
Что мы понимаем под «тонкими» слоями для остекления?
Мы имеем в виду разбавление пигмента с добавлением масла.
В общем, масляную краску можно разбавлять, чтобы повысить вязкость или способность к размаху, добавив либо среду, такую как льняное семя (жир), либо растворитель, такой как скипидар (постный). Мы всегда должны придерживаться правила «жир над худой», который утверждает, что самый масляный слой должен быть сверху. Любая краска, смешанная с растворителем, менее жирная и, следовательно, «постная».
Таким образом, для предварительной мойки хорошо «разбавить» краску растворителем, но такую сухую смесь нельзя использовать для глазури. Это связано с тем, что в процессе остекления ваш базовый, непрозрачный слой является прямой масляной краской - он полностью маслянистый. Следы, нанесенные после этого основания, также должны быть жирными.
Для тонкого пигмента для остекления слоев мы добавляем больше масла. Это может быть льняное, маковое, ореховое или любое масло, которое вы предпочитаете. Жир над постным ключом!
Что еще мне нужно знать о остеклении?
Как только вы поймете этот принцип, попробуйте поэкспериментировать с цветом. Если бы вы смешивали ультрамариновый синий и кадмий, результат был бы скучным, грязным фиолетовым. Но когда тонкий слой ультрамарина наносится на тот же красный красный цвет, вы получаете более глубокий, богатый цвет. Это магия! Недостатком является то, что вам нужно подождать между слоями.
Остекление стоит того времени?
Масло для остекления хорошо стоит. Чтобы чувствовать себя менее расстроенным и продуктивным, я рекомендую работать над более чем одной картиной за раз. Таким образом, в то время как один непрозрачный слой высыхает (в течение ночи или дольше), у вас есть еще одна картина, на которой нужно сосредоточиться. Это то, что я обычно делаю.
С другой стороны.
вы могли бы схватить латте и сесть с художественной книгой или настроиться на класс Craftsy, пока вы ждете. Это также послужит вашей творческой душе!