Гротеск, экзотика, фантастика: путь Эмиля Нольде к экспрессионизму сквозь три призмы

Гротеск, экзотика, фантастика: путь Эмиля Нольде к экспрессионизму сквозь три призмы
Гротеск, экзотика, фантастика: путь Эмиля Нольде к экспрессионизму сквозь три призмы
Anonim

Обзорная выставка «дегенеративного» немецкого художника в Zentrum Paul Klee включает работы, которые экспонируются впервые

Stilleben Эмиля Нольде (Puppe, Blumen und Papagei) (1912, натюрморт: кукла, цветы и попугай)
Stilleben Эмиля Нольде (Puppe, Blumen und Papagei) (1912, натюрморт: кукла, цветы и попугай)

Несмотря на то, что в начале 20 века Пауль Клее и Эмиль Нольде демонстрировали работы рядом друг с другом, они несколько различались по стилю и идеологии. Клее бежал из нацистской Германии в Швейцарию; Нольде был одним из первых и ревностных членов нацистской партии, считавшим себя символическим немецким художником (после того, как его заклеймили как «дегенеративного» художника, он даже написал письмо рейхсминистру пропаганды Йозефу Геббельсу, чтобы доказать это). Работа Клее аккуратна и размеренна; У Нольде более свободный и выразительный.

Но обширный новый обзор карьеры Нольде, проведенный в Центре Пауля Клее в Берне, рассматривает его работу через три тематических линзы, которые связывают его интересы с интересами Клее: гротеск, фантастику и экзотику. «У [двух художников] действительно разные подходы, но их интересовали одни и те же темы», - говорит куратор выставки Фабьен Эггельхёфер.

Выставка также рассматривает их личные связи через переписку. Хотя два художника не влияли на практику друг друга, они собирали работы друг друга и поддерживали дружбу вплоть до смерти Клее в 1940 году.

Большинство из 170 выставленных работ предоставлены Фондом Нольде и включают работы, никогда ранее не выставлявшиеся публично.«Я надеюсь, что [посетители] смогут открыть для себя другой нольде - не цветок и пейзаж нольде - а также узнать, как [развился] собственный изобразительный язык художника», - говорит Эггельхёфер.

Путь Нольде к художественному самовыражению

Image
Image

1 Гротеск

«Отправной точкой для [Нольде] поиска собственного изобразительного выражения был гротеск», - говорит куратор Фабьен Эггельхёфер. «Это был один из способов, которым он мог сбежать от природы». Эскизы и картины, основанные на посещениях Нольде берлинских театров и ночных клубов в 1910–1920-х годах, изображают искаженные или похожие на маски лица, созданные под влиянием таких художников, как Оноре Домье и Джеймс Энсор.

Image
Image

2 Экзотика

Нольде собирал неевропейские артефакты; зарисовки предметов в берлинском Королевском музее этнологии; а в 1912-13 побывал в южной части Тихого океана. В его натюрмортах иногда сочетаются незападные и европейские предметы. «Он всегда говорил: «Несмотря на то, что у меня есть этот фантастический мотив или этот экзотический мотив, я остаюсь приверженцем немецкой традиции», - говорит Эггельхёфер.

Image
Image

3 Фантастика

«Для меня фантастическое было освобождением для его собственного художественного самовыражения», - говорит Эггельхёфер. Нольде не полагался на то, что видел; например, он описал странные мечты, которые он видел во время посещения небольших деревень на полуострове Ютландия, после чего он начал делать акварели, напоминающие работы Франсиско Гойи.