Стулья, в той или иной форме, были на протяжении веков. По мере их развития культурные тенденции, эстетические предпочтения, а также новые материалы, технологии строительства и технологии отражены в их изменяющихся проектах. «Искусство сидения: 200 лет американского дизайна» - это выставка из 40 культовых стульев из частной коллекции, которая путешествует по Соединенным Штатам. Она организована Музеем современного искусства в Джексонвилле, штат Флорида, в сотрудничестве с Томасом H. and Diane DeMell Jacobsen Ph.D. Фонд и гастролирует с Международными Искусствами и Художниками, Вашингтон, D.C.
ImageImageImageХомедит посетил выставку, найдя красоту, элегантность и искусство в каждом стуле. Вот некоторые из частей, которые нам нравились, в частности, для их дизайна, значимости и культурных ролей.Euro Saarinen был финно-американским архитектором, признанным за его сольную работу, а также за сотрудничество с другими дизайнерами, такими как Charles Eames. Наверное, самым известным за его дизайн мебели, Сааринен был в первую очередь призовым архитектором, чьи творения включают Сент-Луис Gateway Arch, TWA терминал в JFK и главный терминал в международном аэропорту Даллеса. Среди его культовых дизайнов мебели это кафедра Grasshopper, созданная в 1946 году, которая также была первой комиссией для Knoll, Inc.Студия Sheraton 1984 года Роберта Чарльза Вентури и изготовленная Knoll была среди коллекции, которая «сломала барьеры между традиционным и современным дизайном». Вентури и его жена-архитектор создали коллекцию для празднования эклектики и являются отличным примером Post- Современная эра,Этот боковой стул был спроектирован и изготовлен Herts Brothers в Нью-Йорке в 1995 году. Он типичен для того, что было произведено во время американского ренессанса, когда акцент вернулся к классическим формам и повышенному интересу к европейским путешествиям и Риму.Новаторский стул, который раньше использовал анодированный алюминий. Техника была новой для производства, но дизайнер Уоррен Макартур-младший использовал ее для создания мебели из трубчатого металла. Его стул Sling Seat Lounge имеет международный стиль и непреклонно шикарный.Стулья-тапочки были популярны в XIX веке, потому что их низкое сиденье облегчало женщинам надевать обувь, чулки и другие предметы одежды той эпохи. Дизайнер Джон Хенри Белтер, немецкий иммигрант, заработал целый ряд патентов от своей работы на этом стуле, в том числе за новый вид лобзика и способ согнуть ламинированную древесину. Эта специальная техника была позже использована такими дизайнерами, как Чарльз Имс, чтобы создать некоторые из его собственных культовых стульев. Стиль тапочки - рококо, популярный в то время благодаря увлечению Америки всеми французскими.В 1970-х годах Solid Ball Elm Ball Chair от Jon Brooks демонстрирует движение студийной мебели, которое развивалось в 1960-х годах благодаря таким артистам, как замок Венделла, под которым работали Брукс. дизайнер вырезал стул из найденного бревна с помощью бензопилы.Вдохновленный математикой, музыкой и последовательностью Фибоначчи, дизайнер Кеннет Смайт создал серию очень интересных графиков, подобных этому, под названием Synergistic Synthesis. Его кусочки создаются из финского березового ламината, который уложен и завершен Formica ColorCore Plastic. Куски удерживаются вместе и сжимаются резьбовым стержнем. Все они ручной работы.Венцель Фридрих создал это кресло в Техасе Longhorn в 1890 году, используя рожки этого знакового техасского животного для задней рамки и оружия. Его работы, как известно, были творческими и часто странными, используя до 20 рогов в одном кресле и обивку шерсти животных.Erwynne и Estelle Laverne начали свою работу по дизайну обоев, выполненных вручную, но создали коллекцию прозрачной мебели в 1957 году под названием «The Invisible Group». Четыре дизайнерских дизайна были названы в честь цветов, отчасти для плавных проектов, но также подозревают, что они хотели создать ссылка на культовый тюльпан Сааринен.Регулируемое кресло Герберта фон Тадена с 1947 года никогда не вошло в крупномасштабное производство, но действительно заслужило его патент. Концепция пилота и инженера сигнального корпуса заключалась в том, чтобы «спроектировать чрезвычайно эффективный материал из тонкой фанеры или листового металла,« унитарного упругого листа », который был бы полностью гибким, чтобы снять разрушающие напряжения, присущие тонким листовым товарам».Аппалайчанское изогнутое кресло-ива является хорошим освобождением от американского новаторского духа использования того, что под рукой. Длинные гибкие ветви можно легко манипулировать в форме и создавать с помощью простых инструментов. Методы и методы часто передавались через поколения.Image
MoreINSPIRATION
10 Иконописных стульев, которые революционизировали мебельКомбинируйте стулья Adirondack с современными элементами для красивого дизайнаДесятилетия знаковых кафедр, выделенных на IDS 2016
Значок мебели Harry Bertoia создал этот стул, среди прочих, после экспериментов с изогнутыми металлическими стержнями. Это его кресло для пикника, изготовленное Knoll.