Несмотря на запреты на поездки и осложнения, многие галереи из-за рубежа присутствовали, что придало первой крупной выставке в США после пандемии действительно международный тон
Это прекрасно, когда сотни людей с удовольствием смотрят произведения искусства. На выставке Armory Show, которая открылась в Нью-Йорке в четверг и продлится до воскресенья, большая часть этого теплого и уютного ощущения была вызвана постоянным новым домом ярмарки. 55-футовые потолки Javits Center и огромные выставочные площади дают ярмарке - крупнейшей в США с тех пор, как в прошлом году разразилась пандемия, - пространство для дыхания, а вход по расписанию гарантирует, что посетители смогут сделать паузу и оценить работу в каждой кабинке, провести настоящую дискуссию с галеристами и художниками и смогут узнавать друг друга через залы, несмотря на то, что все в масках. Время, когда Оружейной палате приходилось быстро менять планы из-за того, что пирс под ними активно разрушался, теперь кажется далеким воспоминанием. «Отклики экспонентов были настолько положительными, что это более подходящее место для ярмарки на всех уровнях, более изысканное, расположенное в центре», - говорит Николь Берри, директор ярмарки. «Это именно то, что нам было нужно».
Эта энергия трансформировалась в здоровые продажи в день открытия ярмарки, когда коллекционеры и знаменитости мира искусства прочесывали стенды по утрам, рассматривая и часто отбирая самые вкусные кусочки, предлагаемые 157 галереями, которые смогли физически присутствовать в этом году. Присутствовали коллекционеры Эстреллита Бродски, Дон и Мера Рубелл и Памела Джойнер, а также художник Ричард Принс и актриса Рея Перлман (чья дочь Грейси ДеВито демонстрируется на ярмарке).
Удивительно и долгожданное международное присутствие, несмотря на то, что более половины из 99 галерей, базирующихся за пределами США, не смогли приехать в Нью-Йорк из-за ограничений на поездки (хотя они демонстрируют работы в залах онлайн-просмотра Оружейной палаты). Посетители увидят множество галерей из Азии, Африки, Ближнего Востока, Европы и Южной Америки, которым посчастливилось иметь сотрудников с паспортами США. Другой, более сложный путь для экспонентов заключался в пит-стопе и двухнедельном карантине в Мексике.
Лучший форвард
На ярмарке предлагается значительное количество фигуративных работ, особенно произведений, которые были представлены или были сделаны цветными людьми, что является намеком на недавнюю любовь рынка к человеческой фигуре и более широкие попытки мира искусства стать более справедливым местом. Галерея Марианны Боски и коллектив Library Street (стенд 216) продали картину «Меха и бетон» (2021) художника Джейми Холмса музею в Китае за 65 000 долларов. Картина, на которой изображена фигура, закутанная в пышную шубу, стоящая на скромной кухне с клетчатым линолеумом и держащая церковный веер, является прекрасным отражением дара художника-самоучки запечатлеть красоту повседневной жизни черной семьи. на американском Юге. В том же духе работа бруклинской художницы Камбуи Олужими, выставленная на стенде галереи Анны Зориной (F4), рассказывает о переходных моментах, связанных с недавним сносом памятников в США, и о наследии колониализма, которое представляют эти памятники.
Посетители и коллекционеры, которые стремились приобрести произведения искусства, делали это с удовольствием во время открытия, а некоторые киоски были почти полностью распроданы. Galeria Nara Roesler (стенд 201), у которой есть помещения в Нью-Йорке, Сан-Паулу и Рио-де-Женарио, провела знаменательный день, продав 16 работ 13 разных художников, в том числе «Поверхности: Арлекин» по мотивам Пабло Пикассо (2021) Вика Муниса за 60 000 долларов и работу художника Фабио Мигеса «Без названия» из серии Вольпи (2020), также за 60 000 долларов. 00. Лагосская и лос-анджелесская Rele Gallery (P3) из раздела «Подарки» ярмарки продала все выставленные работы своего художника Чидинмы Нноли, в то время как нью-йоркская галерея Marc Straus (F5), у которой был стенд в разделе «Фокус» ярмарки, куратором которого был Вассан Аль-Худхайри, продала весь свой стенд с работами художницы Мари Уотт, каждая по цене более 100 000 долларов. текстурированные, многослойные работы имеют общую тему, по крайней мере, по духу, которая, казалось, просочилась через многие стенды на ярмарке. Преобладали трехмерные настенные полотна, гобелены, вышивки и скульптурные произведения, которые, кажется, хотят либо спрыгнуть с холста, либо обернуться вокруг зрителя.
