Каков ваш любимый стиль акварельной живописи? Вы предпочитаете чистые, четкие линии и определенные края? Если это так, вы можете быть традиционалистом. Или вы предпочитаете жидкие мазки и туманные фоны? Если последний звучит скорее как вы, вы можете быть «свободным художником».
Оба стиля имеют свои прекрасные качества, но я вырос, чтобы полюбоваться красивой живописной живописью. Учить рисовать лакокрасочными акварелями может занять некоторое время, чтобы привыкнуть, и это требует практики!
Научитесь ослабить свою акварельную живопись несколькими упражнениями
Нарисуйте показы, а не реальность
Чтобы рисовать свободно, вам нужно сначала изменить свое мышление. Свободная живопись - это захват впечатления или сущности сцены, а не рисование фотографического изображения. Как только вы овладеете этой идеей, вы можете отпустить свои ожидания от совершенства и сосредоточиться на чувствах, настроении и цветах, которые вы чувствуете и видите перед собой.
Используйте большую и длинную кисть
Поскольку вы учитесь отпускать весь элемент управления, работайте с большей кистью. Это поможет вам больше сосредоточиться на фигурах и меньше на линиях. Использование более длинной кисти также поможет вам перейти с потоком. Если вы держите кисть далеко от щетины, ваши штрихи будут преувеличены длинной кистью, создавая большую текучесть.
Эскиз просто
Когда вы выкладываете свой предварительный эскиз карандаша, держите его очень просто. Придерживайтесь основных форм и сопротивляйтесь желанию сделать подробный чертеж. Это позволит использовать интерпретацию вашей краски.
Попробуйте рисование акварелей
Почему бы вам не пропустить карандашную эскизность и эскиз с вашей краской? Да, вы можете сделать несколько ошибок, но это самый эффективный способ найти уверенность в акварельной живописи. Вы не можете удалить краску, поэтому вам нужно быть уверенным в ударах, которые вы ложитесь.
Играйте с рефератами
Круглая абстрактная акварель через растущий творческий блог
Потратьте некоторое время, чтобы позволить себе играть с вашей краской, как вы делали, когда были ребенком! Тезисы - идеальный способ сделать это. Это снимает давление с того, что нужно рисовать репрезентативный объект. Вы можете потратить время, чтобы узнать свои краски и кисти. Вы узнаете, что вы узнаете из процесса во всей своей живописи, я обещаю!
Краска более влажная на мокрой поверхности
Путь к достижению свободного, жидкого вида в акварельной живописи - это.
используйте больше жидкости! Покраска мокрый на мокрой линии размывает и смешивает цвета. Это именно то, что вы хотите в свободной живописи. Если вы позволите краске высохнуть перед нанесением другой стирки, вы получите твердые края. Мы хотим избежать этого.
Помните, что меньше
Вам не нужно записывать каждую деталь сцены. Некоторые вещи выглядят лучше с помощью простой стирки вместо слоев и слоев моек. С этим стилем, чем меньше стирок вы можете избежать, тем лучше. Обратите внимание на простоту мытья гор на картине выше. Каждая гора нарисована одной стиркой и одним тоном - нет необходимости в мельчайших деталях. Это заставляет их выглядеть свежими и живыми.
Обнимайте капли краски и цветное кровотечение
Когда вы рисуете водянистой краской, очень вероятно, что вы испытаете несколько капель. Смирись с этим! Вы можете даже преувеличивать эти капли, добавляя им немного воды и наклоняя бумагу. Это отлично подходит для свободной акварельной живописи.
Покрасьте влажные участки рядом с другими влажными участками и дайте цветам смешаться и прокачать друг в друга. Это создает красивую мягкость, идеально подходящую для неба, водных сцен и фона.
Фиолетовый, розовый и оранжевый Абстрактный акварель через растущий творческий блог
Наконец, помните, что освоение нового стиля живописи требует времени. Если вам не удастся выполнить первые несколько попыток, держитесь за это. Результаты будут стоить усилий!