Наше небо не всегда синее. Подумайте о идеальном снежном дне, жемчужном свете облачного солнца, освещающего горизонт. Как насчет веселого ноябрьского утреннего вечера, моросящего так хорошо, что он подкрашивает воздух серебряным туманом? Это область акварелей, тех капризных, туманных небес, которые мы хотели бы захватить в наших картинах.
Иногда большое голубое небо с белыми пушистыми облаками просто сокрушало сцену и мешало нам достичь этого более тонкого чувства капризной погоды. У меня есть несколько советов, которые я имею в виду, когда хочу, чтобы мои небеса обеспечивали эмоции, атмосферу или стали тихим фоном для пейзажной живописи.
1. Придерживайтесь одного цвета, даже если его смешивают с двумя или тремя пигментами
Есть много примеров, когда нам захочется вытащить все цвета - как великолепный восход солнца, или темное и бурное небо. Но тонкие атмосферные небеса, которые мы видим осенью и зимой, почти всегда лучше, когда мы держим вещи просто, как зимний пейзаж, который вы видите выше. Придерживаясь нежного, пыльного оттенка розы, я делаю заявление с неба, не подавляя остальную картину.
2. Приглушенные серые, сделанные с дополнительными цветами, создают великолепные атмосферные небеса
Вы знакомы с акварелью Эндрю Виета? Посмотрите на некоторые его пейзажи и запишите его небеса. Они редко голубые; в основном, это оттенки серого. Его небеса очень эффективны в настройке тона его запасных и движущихся ландшафтов.
Смешивание правых седых может означать, что мы придаем нашему небу розовый, золотой, персиковый, зеленый или даже синий оттенок.
Давайте посмотрим, что такое дополнительный цвет, а затем перепутаем некоторые капризные серые оттенки
Дополнительные цвета - это пары цветов, которые при сочетании в разных количествах отменяют друг друга. Это означает, что при объединении они производят серый цвет или более приглушенную версию одного из двух используемых цветов.
При размещении рядом друг с другом они создают самый сильный контраст для этих двух цветов. Вы когда-нибудь замечали, что оранжевый цвет еще оранжевый, когда он в голубой миске? Это волшебство дополнительных цветов.
Любые два цвета друг от друга на цветном колесе являются дополнительными цветами, но позволяют сохранить его простым и посмотреть на три набора дополнительных цветов, которые мы получаем из основных цветов красного, желтого и синего. Найдите красный цвет на цветовом колесе, а затем посмотрите прямо на другую сторону. То, что вы видите, зеленое.
Основные дополнительные цветовые комбинации:
- Красный и зеленый
- Желтый и фиолетовый
- Синий и оранжевый
3. Держите вещи просто, чтобы создать гармонию
Предположим, вы рисуете пруд осенью с приглушенными ochres, богатыми фиалки, crimsons и оливковой зеленью. Вы можете использовать два ваших цвета - фиолетовый и охристый (желтый) - в качестве дополнительных цветов, чтобы создать атмосферное небо, которое находится в полной гармонии с остальной частью картины.
Приглушенное желтое небо дает гораздо более эмоциональное чувство на сцене, чем если бы я использовал синий. Это также более гармонично с остальной частью картины, которая придает спокойную атмосферу. Но как мне добиться этого с помощью моих дополнительных цветов?
Используя фиолетовую краску и смешанную желтую краску, мы достигаем приглушенного серого. Мы можем использовать больше фиолетового цвета, чтобы в итоге получилось более серое или более желтое, а в итоге получилось более серое.
В вышеприведенной картине я использовал желтый пигмент с оттенком фиолетового, который я использовал на деревьях, чтобы достичь очень теплого, приглушенного желтого оттенка. То же самое можно сделать с другими дополнениями:
Теплый серый цвет, достигнутый путем смешивания красного с зеленым, использовался в первой картине, видимой в этом посте. Я просто использовал больше красного, чем зеленый, и много воды в моем миксе. И вот пример оранжевого и синего:
Мы можем достичь действительно светящихся и интересных цветов неба, сделав моющие средства с двумя дополнительными цветами, которые уже используются в наших картинах. Обратите внимание, как я использовал много воды в своих миксах, чтобы создать более бледные тона для этих тихих и атмосферных небес. Мы не хотим быть слишком смелыми. Мягкость - ключ.
Итак, теперь, когда мы понимаем, как смешивать эти капризные оттенки с нашими небесами, давайте научимся применять их к картине
Мне очень важно держать небо простым, но эффективным элементом в этих более атмосферных, мрачных или зимних ландшафтах. Подумайте о дождливом небе дня: серебристом эффекте, который вы могли бы заметить. Или небо, которое яркое, но похожее с жемчужными оттенками, когда идет снег. Мягкие, простые и бледные тона - это то, чего мы хотим достичь. Если есть облака, они будут тонкими и легкими, едва заметными
Вот несколько примеров простых ландшафтов с атмосферным небом и методы, которые я использовал для их создания
Я думаю, вы согласитесь, что смелое или типичное голубое небо не придавало бы картинам тот же эффект.
Для простого пейзажа выше я использовал ограниченную палитру французского ультрамаринового синего, желтого жёлтого и персидского ализарина малинового цвета.
Я создал разные оттенки зеленого цвета, смешав сине-желтый цвет и добавив прикосновения ализарина малинового до унылого. Я создал фиалки, смешав синий и красный (ализарин).
Для неба я использовал часть фиалки, которую я смешал, и добавил немного Winsor Yellow, который я использовал для зелени. Это дало мне мягкий серый цвет, который был в гармонии с остальной частью картины. Я намочил область неба, вымыл в сером миксе, оставив пустое пространство, где я хотел иллюзию облака. Я использовал чистую, влажную кисть, чтобы смягчить края.
В этой картине я также использовал ограниченную палитру красного кадмия, ультрамаринового синего, сгоревшую сиену и желтый кадмий.
Я создал эту приглушенную тупую зелень синим и желтым цветом и добавил прикосновение сожженной сиены, где мне хотелось больше тепла.
Для неба я создал очень разбавленную мыть красного кадмия с оттенком зеленого, который я использовал на деревьях. Этот цвет также использовался при отражении неба в воде. Красный кадмий действительно светится, когда его разбавляют и используют в качестве прозрачной мойки. Использование оттенка зеленого цвета из других частей картины помогло дать гармонию неба и приятный контраст с приглушенным зеленым листвой.
Этот пастельный пейзаж - это чистая атмосфера и воображение. Используя различные оттенки бирюзового, синего, глубокого фиолетового и желтого цветов, я создал волшебную атмосферу, более впечатляющую, чем основанная на реальности.
Для неба я использовал лимонно-желтый цвет, который также использовался для создания бирюзовых оттенков и всего лишь оттенок глубокой фиалки, которая представляет собой хинакридоновый фиалок, смешанный с французским ультрамарином.
Я намочил область неба и сделал широкую промывку слегка приглушенным желтым, затем опустил очень разведенную вымывку хинакридона фиолетового цвета по краям. Это желтое небо не яркое или громкое, а контрастное контрастирование с глубокими фиалками, найденными на картине, придающими ему светящееся качество.
Я надеюсь, что вы дадите эти идеи попробовать в следующий раз, когда вы нарисуете атмосферное небо. Подумайте спокойно, подумайте о дополнительных цветах, подумайте просто - и пусть небо привнесет гармонию в ваше общее качество света.