Книжки с картинками - одна из моих любимых вещей в мире. На этих 32 иллюстрированных страницах может быть так много волшебства, где слова и изображения работают вместе, чтобы рассказывать истории таким образом, чтобы ни одна другая среда не могла.
Но проведение этой аккуратной, законченной книги в ваших руках маскирует всю тяжелую работу, которая вошла в ее создание. Даже после нескольких десятилетий изучения процесса иллюстрирования книжек с картинками я действительно не понимал этот процесс, пока не был нанят, чтобы проиллюстрировать мою первую книгу. Надеюсь, я могу дать вам понять, как можно сделать книгу с картинками, но, как я уже говорил, ключ к иллюстративному успеху - это работать!
Вот шаги, которые следует предпринять для успешного создания манекена с книжной книгой
Шаг 1. Начните работу с рукописи
Когда я делаю книги, задолго до того, как я начинаю готовить искусство, я постоянно перехожу от проектирования персонажей к написанию истории к макетам в художественные эксперименты и обратно к истории и персонажам и так далее. Некоторые иллюстрации появляются в моей голове полностью сформированными, прежде чем я даже придумал главного героя. Иногда персонаж продолжает появляться в моих зарисовках, прежде чем я узнаю, к какой истории она принадлежит. И иногда текст ясен и красив и не дает мне никаких представлений о его наглядном спутнике, пока не будут потрачены часы труда и бумаги.
Независимо от того, работаете ли вы над своей собственной историей, например со мной, или иллюстрируете работу другого автора, рукопись позволяет вам перемещаться по периоду утраты в море туманных фрагментов изображений и / или фрагментов непривязанного текста.
После того, как вы закончите рассказ в письменной форме, начните читать его несколько раз, чтобы почувствовать ритм его. Мне нравится отмечать рукопись карандашом, разделяя рассказ на спреды (везде, где две страницы обращены друг к другу, называется спредом), решая, куда положить все эти критические повороты страницы, которые являются секретом магии книжной книги.
Когда я читаю, я мысленно представляю макеты страниц в широких мазках - здесь гора, там луна, главный герой, пробирающийся сквозь кусты там и т. Д. - все в попытке спланировать путь книги работает. Процесс здесь такой же, как когда вы иллюстрируете историю, написанную кем-то другим. Когда я закончил, текст все обозначен идеями, заметками и эскизами.
Шаг 2: Установка его в физический мир
На первом прохождении попробуйте почувствовать самые инстинктивные повороты страницы, но после того, как вы получите свободное понимание этого, вы должны убедиться, что он будет вписываться в традиционные книги с картинками длиной 32 страницы или 40 страниц *. Имейте в виду, что вам нужно оставить место для титульной страницы и страницы авторского права и посвящения. Есть способы похудеть, но есть в основном две конвенции: «Конечный вопрос», поскольку эти страницы коллективно называются, может идти спереди, занимая три страницы, как правило, или их можно разделить на фронт и обратно, и тогда они займут две страницы. Однако всегда есть исключения.
* Примечание. Все книги должны иметь страницы, кратные четырем - это потому, что страницы создаются путем складывания листа бумаги пополам, что создает первую страницу за пределами складок, две лицевые страницы внутри складки, а затем четвертую страницу сзади.
С той конкретной книгой, которую я пишу, я закончил с семнадцатью спреями после моего первого прохода. Это слишком много для 32-страничной книги, но недостаточно для 40 страниц. Я вернулся в историю и искал места, которые история могла сжимать или растягиваться, и поскольку 32-страничный макет был слишком ограниченным, я поселился на 40-страничном макете, с девятнадцатью спредами, а конечная часть была разделена спереди и сзади.
В книгах, которые я иллюстрировал для других, редактор и я обычно соглашаюсь с тем, сколько страниц будет у книги, поэтому наша задача - правильно подогнать ее.
Шаг 3: Перейдите к раскадровке
Теперь, когда вы получили представление об этой истории, и вы поняли, как поместить ее в макет физической книги, вам нужно планировать каждую страницу и распространять ее. Как и большинство визуальных рассказов, таких как кино, анимация и комиксы, я использую раскадровку, чтобы разобраться в этих деталях.
Мои раскадровки являются итеративными. Я начинаю с шаблона небольших прямоугольников, где я могу опробовать широкие идеи. У меня есть шаблон, который работает для вертикального макета страницы, а другой для горизонтальной компоновки. Когда я разрабатываю общие проекты страниц, а также огни и темные оттенки каждого спреда, я начинаю работать все больше и больше, обычно просматривая всю историю как минимум три раза, добавляя детали и улучшая изображение на каждой более крупной сцене. Некоторые страницы легче понять, чем другие. Некоторые берут дюжину черновиков или больше.
Но все это планирование того стоит. На протяжении всего пути вы сможете понять, как теоретическая книга будет функционировать, как только она станет реальным объектом. Вы можете отредактировать детали, которые не нужны, и быстро просмотреть детали, чтобы узнать, станут ли они более понятными. В конце концов, это означает, что вы не будете тратить часы или дни на часть окончательного искусства, которая не работает в готовой книге.
Шаг 4: Манекен
После первоначального планирования вы должны быть готовы сделать что-то, чтобы показать редактора или агента. Также называемый «макет», манекен из книжной книги - это то, что вы отправите, чтобы узнать, считают ли они, что ваша книга доступна для публикации.
Как правило, манекен состоит из полного текста истории и карандашных эскизов для большинства изображений. Готовое искусство на одну-три страницы (опираясь на три) дает получателю четкое представление о том, как вы собираетесь выглядеть на иллюстрации книги. Исторически, манекен был бы физическим объектом, отправленным по почте и, по крайней мере, распечатанным на полноразмерном, если не связанным вручную, поэтому он чувствует себя и действует как настоящая книга с картинками. В наши дни манекены могут быть отправлены как PDF-файлы в виде вложения электронной почты, и большинство редакторов и агентов могут получить достаточно хорошее представление о вещах из этого цифрового документа.
Если вы отправляете манекен непосредственно редактору, он / она может или не может считать его подходящим для своего издательства. Если вы угадаете, правильный редактор в правильном издателе может согласиться с тем, что это книга, которую он может опубликовать, и после этого редактор получает одобрение от своего издательства, мы можем заключить сделку и начать превращать ее в настоящую книга. Если вы ошибаетесь, вам, возможно, придется подождать, пока этот редактор не сообщит вам, что он не может использовать его, прежде чем отправлять его кому-то другому, и это может занять до шести месяцев или дольше.
Если у вас есть агент, его / ее работа (после того, как он дал мне / ее наилучшее предположение «да» или «нет» в отношении «публикации» книги), поможет вам передать его правильному редактору только по праву Издательство. Хороший агент знает рынок достаточно хорошо, чтобы показать его наиболее вероятным редакторам и имеет дружеские отношения с этими редакторами, поэтому они не будут хлопать дверью в вашем лице. Разумеется, компромисс заключается в том, что он / она возьмет разрез, если книга продаст. Но я рад за то, что они заплатили за то, что спасли меня все это время и ждут, особенно если агент затем обсуждает хороший контракт на книгу.
В то время как агент технически не требуется (есть несколько издателей, которые все еще поддерживают «слякоть»), становится все труднее получить книгу без нее. В лучшем мире хороший агент может помочь иллюстратору сосредоточиться на творческой работе, заботясь о деловой стороне вещей.
Как всегда, как только я соберу эту историю вместе и в чужие руки, пришло время начать работу над следующей идеей. Поэтому я начну в начале процесса и сделаю все заново! В конце концов, «Если вы хотите иметь хорошие идеи, у вас должно быть много идей». - Linus Pauling
Перестаньте говорить о желании сделать это и просто приступайте к работе! Запишите его и начните рисовать!