Картина майора Билла Трейлора, ранее принадлежавшая драматургу, лауреату Пулитцеровской премии, передана в дар Американскому музею народного искусства

Картина майора Билла Трейлора, ранее принадлежавшая драматургу, лауреату Пулитцеровской премии, передана в дар Американскому музею народного искусства
Картина майора Билла Трейлора, ранее принадлежавшая драматургу, лауреату Пулитцеровской премии, передана в дар Американскому музею народного искусства

Картина, принадлежавшая покойному драматургу Лэнфорду Уилсону, была подарена музею соучредительницей его Circle Repertory Company Таней Березиной

Билл Трейлор, Без названия (Синяя конструкция, фигурки и бутылки; или Двое мужчин тянутся к бутылкам), 1939-42. Подарок от поместья Лэнфорда Уилсона. Собрание Американского музея народного искусства.
Билл Трейлор, Без названия (Синяя конструкция, фигурки и бутылки; или Двое мужчин тянутся к бутылкам), 1939-42. Подарок от поместья Лэнфорда Уилсона. Собрание Американского музея народного искусства.

Крупная работа Билла Трейлора (около 1853-1949), художника-самоучки, который родился в рабстве и развил яркий и уникальный стиль фигуративной живописи в конце жизни, живя на улицах Монтгомери, штат Алабама, был передан в дар Американскому музею народного искусства (AFAM) в Нью-Йорке.

Безымянная композиция на картоне, которая доводит коллекцию произведений Трейлора из коллекции AFAM до четырех произведений, ранее принадлежала Лэнфорду Уилсону, драматургу, получившему Пулитцеровскую премию в области драмы в 1980 году за свою романтическую комедию «Безумие Тэлли» и умершему в 2011 году. работал на Манхэттене с 1969 по 1996 год).

«Когда Таня Березина предложила это музею, я не могла поверить, что это правда - это шедевр», - говорит Валери Руссо, старший куратор AFAM по искусству-самоучке и арт-брют. Она добавляет, что из-за распространенности поддельных работ Трейлора, циркулирующих на рынке, и огромной стоимости его подлинных работ (его текущий аукционный рекорд составляет 507 000 долларов), возможность того, что такое произведение будет предложено музею, казалось диковинным.«Я думал, что это шутка».

Картина, выполненная графитом и плакатной краской на картоне, официально датируется периодом между 1939 и 1942 годами. Как это типично для работ Трейлора, она не имеет названия, хотя дилер добавил описательный подзаголовок: «Синяя конструкция, фигуры и бутылки; или Двое мужчин, тянущихся за бутылками», сохранен. У него есть несколько особенностей, характерных для практики художника, в первую очередь доминирующий оттенок лазурно-голубого, который был торговой маркой иконографии художника.

На картине изображены две фигуры, тянущиеся к бутылкам с самогоном на высокой полке. По словам Руссо, более крупная фигура на изображении, которая стоит на платформе и в спортивных коричневых брюках, может быть автопортретом. «Из-за бороды, из-за шляпы», - говорит она. «Мы видели фотографии Билла Трейлора на улицах Монтгомери и, в частности, сидящего перед универсальным магазином, которые очень близки к чертам этой фигуры.”

Вторая, меньшая фигура, своего рода миниатюра или альтер-эго главной фигуры, чью позу она отражает, повторяется во многих произведениях Трейлора как озорной персонаж. Руссо добавляет: «Эта конкретная работа иллюстрирует силу его стиля, которым мы все восхищаемся, то, как он создает напряжение, помещая фигуры и мотивы в очень специфические конфигурации».

Работы Трейлор неоднократно демонстрировались на AFAM, в том числе на двух одновременных персональных выставках в 2013 году. Репродукция недавно приобретенной работы также была представлена в книге Билла Трейлора 2018 года, написанной Руссо, Деброй Пурден и Маргит Роуэлл. Несмотря на это, Руссо стремится ближе познакомиться с произведением, в том числе более внимательно изучить его оборотную сторону. Это, как она надеется, даст представление о том, как она демонстрировалась, продвигалась и, в конечном счете, продавалась через нью-йоркскую галерею Hirschl & Adler Galleries человеком, который взял на себя большую часть ответственности за то, чтобы донести работы Трейлора до более широкой аудитории.

«Чарльз Шеннон начал собирать работы Билла Трейлора на улицах Монтгомери в 1939 году, и, должно быть, именно в этом году Трейлор начал работать», - говорит она. После показа и попытки продать работы из кладезя из 1200 произведений Трейлора, которые он купил, без особого успеха, Шеннон несколько десятилетий просидел над своей коллекцией, прежде чем изобрел новую тактику..

«В 1970-х он начал пересматривать подход, который он будет использовать в ближайшие годы, и начал делить всю эту коллекцию из 1200 работ на микроколлекции», - говорит Руссо. «И он старался иметь в каждой из этих микроколлекций репрезентативные примеры, которые могли бы быть похожими в каждой коллекции. Поэтому я хочу видеть на обороте, к какой коллекции принадлежит эта работа».

В конце концов, однажды она хотела бы выставить недавно приобретенную работу вместе с ее «сестрами и братьями» из микроколлекции Шеннон.