Художник-активист рассказывает «совершенно другую историю о том, что искусство делает в нашем мире»
Музей современного искусства Чикаго стремится канонизировать художницу «Цветовое поле» Ховардену Пинделл как художницу-активистку, посвятившую себя социальным и политическим делам своей эпохи, и в то же время приверженную серьезному искусству абстрактной живописи. Пинделл, появившийся в конце 1960-х, протестовал против бездомности, ВИЧ/СПИДа, расизма и апартеида как на улицах, так и в студии. Она была ведущим голосом против выставки «Негритянские рисунки» Дональда Ньюмана в 1979 году в Artists Space в Нью-Йорке, а также выступала за равное представительство женщин в галереях.
Картины-коллажи Пинделл - чисто абстрактные работы, благодаря которым она наиболее известна - представляют собой заявления протеста с автобиографическими основаниями. Работы, которые часто показывают плотность вырезанных и окрашенных кругов, таких как конфетти, отсылают к детскому опыту сегрегации Пинделл: в 1950-х годах она заметила, что ее стакан на прилавке с рутбиром был окрашен красной точкой, чтобы указать «только для цветных». Художница размышляет в каталоге выставки для своего первого крупного музейного исследования: «Я [с тех пор] была одержима кругом, используя его таким образом, чтобы он был положительным, а не отрицательным».
«Ховардена был одним из первых, кто взял формальные эксперименты и использовал их как язык политики», - говорит со-куратор выставки Наоми Беквит. Она приписывает возрождение Пинделла в последние годы готовности мира искусства задуматься о собственном неравенстве. «Я хочу, чтобы зрители ушли с чувством, что история искусства всегда податлива», - говорит Беквит. «Ховардена - один из тех людей, которые могут рассказать совсем другую историю о том, что искусство делает в нашем мире».