У художника Light and Space есть выставки в Лондоне и Маяке, а затем ретроспектива в Нью-Йорке
В возрасте 72 лет Мэри Корс проведет свою первую персональную музейную выставку в Музее американского искусства Уитни в следующем месяце. Группа ее новаторских абстрактных картин также недавно была приобретена Dia Art Foundation. Работы Корс, признанные общими с работами художников Калифорнийского движения «Свет и пространство», в том числе Джеймса Таррелла и Роберта Ирвина, будут представлены в эти выходные (6 мая) в Dia:Beacon вместе с работами ее более известных сверстников, работавших одновременно в 1960-х и 1970-х годах.
В своей студии и дома на скалистых холмах каньона Топанга, куда она переехала из центра Лос-Анджелеса в 1970 году как мать-одиночка, Корс была занята созданием новых монохромных и полосатых картин для своей дебютной выставки в лондонской галерее Lisson, которая также откроется в мае. (Помимо Леманна Мопена, который представлял ее с 2012 года, ее заменил Кейн Гриффин Коркоран) в 2016 году. Корс кажется одновременно удовлетворенной и сбитой с толку недавним шквалом внимания.
«В течение многих лет меня вообще не принимали», - говорит Корс. Она вспоминает групповую выставку с участием таких художников, как Ирвин и Дэн Флавин, на которой была представлена одна из ее 20-футовых картин, но «в обзоре даже не упоминалось, что я была на выставке». Но Корс говорит, что она всегда была больше сосредоточена на работе и воспитании сыновей, чем на карьере. «Искусство было связано с вашим состоянием души, вашей страстью», - говорит она, отмечая, что только в 1970-х годах студенты, вышедшие из Калифорнийского института искусств, казались более профессиональными.
В 1964 году, когда Корс было всего 19 лет, она перешла от создания абстрактных экспрессионистских картин под влиянием Ханса Хофманна и Йозефа Альберса к экспериментам с полностью белыми полотнами, на которых были видны тонкие канавки, сделанные из различных слоев белой краски. «Вибрация света начала меня по-настоящему интересовать», - говорит она.
Ретроспектива Уитни расскажет о ключевых моментах экспериментов Corse на протяжении пяти десятилетий. «Она сосредоточена на том, когда она сталкивается с новым материалом или новой структурой, которые помогают ей обыгрывать свои идеи света и то, как можно найти свет внутри холста», - говорит Ким Конати, куратор выставки.
Шоу включает в себя ее электрические световые короба, начатые в 1966 году, - сплошные белые плексигласовые корпуса люминесцентных ламп, которые излучают свет от поверхностей. Два года спустя она сделала их полностью свободными и плавающими, удалив все провода. Во время занятий по физике в Университете Южной Калифорнии, когда она заканчивала степень бакалавра искусств в Художественном институте Шуинара, Корс разработала метод использования катушек Тесла, встроенных в стену или пьедестал, для питания и ионизации газообразного аргона в неоновых трубках световых коробов. «Не то чтобы я была особенно ученой, но я хотела решить эту проблему», - говорит она.
В то время как в своих ранних монохромных работах она стремилась к объективности, отшлифовывая мазки, изучение квантовой физики привело к ее интересу к восприятию и субъективности. По дороге домой из Малибу в 1968 году, когда солнце клонилось за ее спину, она была поражена тем, как оно освещало белую разделительную линию на шоссе. Она начала экспериментировать с утилитарными стеклянными микросферами, используемыми на дорогах, как способ использования и преломления света на поверхности ее картин.
«Это высокотехнологичный песок», - говорит Корс, который продолжает использовать этот материал и сегодня, нанося его поверх белой краски широкими вертикальными полосами, разделяющими холсты на равные сегменты. С одной стороны картина может выглядеть как идеально плоский монохромный рисунок. Под другим углом микрошарики загораются чередующимися полосами, которые ослепляют и делают видимыми летящие мазки.
«Мэри очень интересует эфирная магия того, что эти микросферы могут делать с поверхностью картины», - говорит Конати. «Внутренняя полоса, которая попеременно выглядит то сероватой, то ярко-белой, появляется, а затем исчезает. Для нее монохромный - это что-то активное и живое, и вы являетесь частью создания этого впечатления от просмотра».
• Мэри Корс, Галерея Лиссон, Лондон, 11 мая - 23 июня
• Мэри Корс: обзор в свете, Музей американского искусства Уитни, Нью-Йорк, 8 июня - 25 ноября