За зимние каникулы, когда было тихо, мир искусства порвал сам с собой. Это не было неожиданностью. Напряженность нарастала в течение некоторого времени, поскольку художники ставили активизм выше эстетики, и разрыв между мегагалереями и любым другим видом широко открылся и сказал: «Ах!» 10 января, когда половина галерей, теперь сгруппированных в TriBeCa, открыла первые выставки 2020 года, разделение казалось окончательным, бесспорным и благословленным новыми приоритетами, а также выгодной недвижимостью.
Вдоль коридора Уокер-стрит, закрепленного за некоммерческой организацией Artists Space, царила оживленная атмосфера, а зрители явно были вовлечены - признак общности, которая исчезла более десяти лет назад, когда ее захватил Интернет, а затем Instagram. Я один из тех несгибаемых, кто продолжает ходить в галереи, потому что искусство для меня - это не только визуальный, но и физический опыт, а настоящее общение происходит при встрече лицом к лицу в физическом месте. Толпа в Бортолами за картинами Кейтлин Кеог - имя не нарицательное - была настолько густа, что я едва мог разобрать произведение. Я видел три разных поколения художников, критиков и коллекционеров, которые интересуются искусством, которое они, возможно, еще не понимают, а не продуктом, которым они могут торговать между собой.
То же самое было в Александре и Бонине, хотя этого можно было ожидать от групповой выставки, одной из двух в тот вечер. (Вторым был увлекательный проект Souls Grown Diaspora, созданный Сэмом Гордоном для некоммерческой организации Apex Art.) Остальные галереи района были сосредоточены на выставках одной художницы. - Это даже не планировалось! - воскликнула дилер Элиза Голдберг. «Разве это не что-то?»
Я думаю, что это было естественным порядком вещей в так называемых средних галереях, которые развивают карьеру, а не эксплуатируют ее. По иронии судьбы, хотя им не хватает инвентаря на вторичном рынке, чтобы удержаться на плаву, эти галереи берут на себя больший риск, чем их коллеги из «голубых фишек» в Челси, где искусство, как правило, авторитетно, отточено, а иногда и исторически, то есть решительно, менее энергично, менее открыто для споров. Где веселье? В TriBeCa, которая не является ни роскошным ритейлом, ни корпоративным гетто, противоречащим погоне за удовольствиями или идеями, чугунная архитектура позволяет галереям создавать щедрое, человеческое пространство, в котором художники могут реагировать на температуру времени, а не только на рынок.
Меня очень поразила инсталляция Heads/Tails хореографа Мадлен Холландер в пространстве проекта Bortolami 55 Walker, в которой сотни автомобильных фар и задних фонарей столкнулись друг с другом на обращенных друг к другу стенах похожей на пещеру комнаты. Огни включались и выключались, казалось бы, случайным образом, но на самом деле они были привязаны к алгоритмической работе светофора на углу и к схемам торможения автомобилистов, едущих по улице - хореография, присущая городской жизни и контролируемая как роботами, так и человеческими властями.
На другой стороне улицы, у Джеймса Коэна, Тереза Марголлес продолжила свою метафорическую конфронтацию с насилием по обе стороны границы между Мексикой и США. Огромная стена из дымчато-коричневой керамической плитки, сделанная ремесленниками из деревни, контролируемой наркокартелями, представляет собой минималистский памятник - Марголлес называет его саваном - с максимальным эффектом; каждая плитка представляет убитую жертву. И все же это красиво. Так же, как и изысканные одежды, расшитые крошечными осколками оружия, которые Марголлес нашла в местах насилия.
Искусство, ориентированное на проблему, не всегда выдерживает критику после того, как его момент прошел, если только предметы под рукой не предлагают столько же визуального и концептуального веса, сколько и эмоции, которые они вызывают. С этой целью Марголлес разработал эффективный визуальный язык. Как и Андреа Бауэрс, чья выставка в Эндрю Крепсе была посвящена как климатическим изменениям, угрожающим нашей планете, так и характеру массовой активности.
Хотя она часто работает с картоном, для этого шоу Бауэрс также использовала неоновые ветки деревьев, из которых растут тексты исторических эко-феминисток, чьи имена должны быть такими же знакомыми, как и их коллеги-мужчины, но это не так. Она также сняла фильм с Токатой Железные Глаза, 16-летней женщиной из Лакота, стоящей в авангарде протеста против трубопровода Dakota Access с момента его начала в 2016 году, в котором они посещают четыре священных места в Южной Дакоте.
После избрания Дональда Трампа в Белый дом неотложные политические, экономические и социальные проблемы захлестнули культуру. Они показывают правильный баланс, охватывая эти вопросы без дидактизма большинства политических искусств. Это настоящее искусство с настоящей совестью. Рыночные мускулы чувствовали себя так вчера здесь, когда грядущие смены поколений и политические сдвиги, которые, как мы все знаем, явно наполняют индустрию самоуважения, которую мы называем миром искусства, реальным чувством цели. Это было хорошо. Я надеюсь, что это так.