Джейн Каллир объясняет, почему после 80 лет коммерческой деятельности нью-йоркская галерея стала фондом
Когда я сказал коллегам, что Galerie St. Etienne находится в процессе перехода к статусу некоммерческой организации, частым полушутливым ответом было: «Моя галерея уже несколько лет не приносит прибыли, но я не знаю, что еще делать».
Все мы потратили десятилетия, взращивая коллекционеров, которые рыскали по выставкам, историко-художественным текстам и аукционным каталогам с самоотверженностью, не уступающей нашей собственной. Относительно небольшой процент населения имеет этот собирательный ген, и такие люди все еще существуют. Но такие прирожденные коллекционеры уже не имеют большого влияния на рынок. Они косо смотрят на то, как цены на аукционах колеблются вверх и вниз по прихоти внутренних отделов маркетинга и сторонних поручителей. Вместо того, чтобы руководствоваться страстью, инвесторы теперь пытаются использовать систему для краткосрочной выгоды. Тенденции в искусстве возникают и исчезают так же, как и подол, под влиянием глобальных инициатив в области брендинга.
Неудивительно, что мелким дилерам трудно конкурировать на рынке, где доминируют крупные аукционные дома и мегагалереи. На протяжении большей части 20-го века арт-бизнес сопротивлялся такого рода корпоративной экспансии, потому что слишком многое зависело от опыта единственного дилера и его или ее личных отношений с художниками и клиентами. Вместо достижения эффекта масштаба расширение просто увеличивало затраты, снижая эффективность дилера. Однако сегодняшние ведущие дилеры нашли способ добиться насыщения международного рынка, распределяя задачи между группами регистраторов, специалистов по подготовке, специалистов по социальным сетям, исследователей, писателей и продавцов. Эти специалисты иногда привносят долгожданный профессионализм в работу галереи, но им не хватает всесторонней, долгосрочной близости к конкретным видам работ, которая раньше доставалась единственному дилеру/эксперту.
Преемственность еще больше подрывается средой, в которой успешные артисты редко остаются с дилерами, начавшими свою карьеру. На арт-ярмарках подход «лучшие хиты» имеет тенденцию затмевать более тонкие, более контекстуальные инсталляции. В то время как знание и торговля искусством когда-то шли рука об руку для таких галерей, как St. Etienne, эта модель больше не работает. Мы чувствовали, что должны сделать выбор, и выбрали стипендию.
Мир искусства сейчас как никогда нуждается в научных знаниях. Рост цен значительно увеличил экономические последствия подделок, а боязнь судебных разбирательств вынудила многие фонды художников прекратить высказывать мнения о подлинности работ. Происхождение также приобрело большее юридическое и финансовое значение, вызвав беспрецедентную волну спекулятивных споров о праве собственности. Каталог-резоне, который всегда был краеугольным камнем практики Galerie St. Etienne, остается одним из наиболее эффективных способов решения обеих этих проблем. В 2017 году мы создали Исследовательский институт Каллир для оцифровки моего каталога-резоне Эгона Шиле 1990/98 годов. Цифровой каталог масел Шиле был запущен год назад, и в настоящее время мы обновляем записи каталога акварелей и рисунков художника. За ним последуют онлайн-каталоги-резоне Ричарда Герстля и бабушки Мозес. Сосредоточив внимание на этих и других художниках, исторически связанных с нашей галереей, вторая некоммерческая организация St. Etienne Foundation будет осуществлять кураторские проекты с различными музеями. Мы рассматриваем эти предприятия как лучший способ увековечить образовательную миссию Galerie St. Etienne.