Модная иллюстрация существует уже более 200 лет, и иллюстративные стили за это время значительно выросли из-за изменений в тенденциях и новых технологических достижений в этой области.
Читайте вместе и исследуйте историю иллюстраций моды
Модная иллюстрация из 1811 через Википедия
Мода и иллюстрация в XVII и XVIII веках
В течение 1800-х годов на иллюстрациях были женщины с реалистичными пропорциями, одетые в большие халаты или изображенные в силуэте империи, что означало подогнанный лиф под бюстом и свободное платье оттуда вниз. Со временем мода и тенденции моды эволюционировали, а также стили, используемые для представления их на странице или холсте.
Gibson Girl Иллюстрации 1907 года Чарльза Даны Гибсон через публичную библиотеку Торонто
Десять лет спустя мы сталкиваемся с появлением «девушки Гибсона». Это было имя, данное иллюстративной персонификации того, что должно выглядеть «идеальной» женской красотой. Как вы можете видеть, социальные стандарты красоты, в которых на раннем этапе уже были внедрены корни и повлияли на созданные в то время изображения. Это было также при возникновении одного из самых резких и драматических изменений силуэта: талия осы. Этот новый и чрезвычайно преувеличенный уровень красоты представил множество серьезных проблем со здоровьем и рисков для женщин, которые приняли этот корсетный стиль.
Полайр, французская актриса в осы талии на Викискладе
Современные стили эскизов
Быстро переходите к 90-м годам, и мы находим дома моды, отправляющие более тонкие и тонкие модели вниз по взлетно-посадочной полосе, и подобные Calvin Klein устанавливают «waif» как тенденцию через их вездесущие кампании, создавая проблематичный образ моды, который мы знаем сегодня, Естественно, эти элементы очень быстро просачивались в иллюстрацию моды, учитывая, насколько связаны и созависимы эти два поля. Тела моделей продолжали становиться все меньше и меньше, в то время как иллюстрированные фигуры последовали этому примеру, становясь более узкими и более высокими. Это способствовало тому, что я назвал бы деконструкцией реальных тел в моде иллюстрации, в описания, которые являются сущностью все сами по себе и не должны представлять, как выглядят настоящие женщины, но влияют на стандарты красоты и создают нереалистичные ожидания.
Модные иллюстрации Антонеллы Авогадро
Это подводит нас к современному эскизу моды. Большинство дизайнеров рисуют свои проекты, используя метод цифры 9 или 10, объясненный в этом сообщении. Стиль, в котором каждый дизайнер иллюстрирует свои проекты, может быть очень личным и уникальным. Обычно некоторые из них сохраняют детали до минимума, даже опуская рот и нос, все лицо и иногда даже волосы. Это связано с тем, что дизайнер хочет сделать как можно быстрее, прежде чем потерять дизайнерскую идею, а эфемерное изображение исчезнет. Другие переменные, которые могут отражать стиль рисования дизайнера, - это формы тела, которые они изображают. Некоторые дизайнеры иллюстрируют тонкие и изогнутые конечности, в то время как другие, например, представляют собой руки и ноги с очень прямыми линиями.
Реализм в наброске моды
К сожалению, в мире моды есть очень глубоко укоренившаяся проблема искажения тела, которую вы можете видеть уже много лет. Есть все больше и больше дизайнеров, которые предпочитают иллюстрировать фигуры моды, которые приближаются к более реалистичным пропорциям, и есть несколько онлайн-движений, которые поощряют любого, от дизайнеров, к швеям и всем, кто заинтересован в иллюстрации моды на разных типах тел, до поддерживать более реалистичные пропорции.
Один из недостатков стилизованной фигуры в иллюстрации моды заключается в том, что дизайнеры рисуют дизайн на очень тонком и совершенно нереалистичном типе кузова, и иногда дизайн не переносит один и тот же путь на реальное тело. Иногда некоторые инновационные формы или силуэты теряются в процессе создания настоящей одежды, потому что, так же как искаженная фигура искажается, так и эскиз одежды.
В мире моды много места, чтобы расширить игровое поле и отложить правила, чтобы сделать свой собственный. Стилизованный метод рисования на 10 головах обучается в школах моды как метод рисования моды. Посмотрите на дизайн одежды и наброски книг или даже онлайн-поиск, и это метод, который преподавался и применялся для создания эскизов.
Что, если бы мы оспаривали понятие об этом, являясь единственным и единственным способом проиллюстрировать моду? Что, если вы проследили свой тип тела или какой-либо другой тип тела, который хотите разработать и проиллюстрировать ваши идеи? Я привел несколько примеров ниже и рекомендовал бы отслеживать реальные модели тела для других шаблонов.
Загрузите этот бесплатный шаблон иллюстрации моды здесь.
Красота дизайна заключается в том, что это не точная наука, вы можете получить фантастические результаты, нарушая правила или даже переписывая их. Иногда это именно то, что вам нужно сделать, чтобы ваша работа выглядела не так, как все, что уже было создано. Все, что вам нужно, это осмелиться разбить плесень. Что вы думаете о моде?
Нарисуйте реалистичные человеческие тела
|