Неутолимая тяга к определенному набору молодых художников – с соответствующими сногсшибательными ценниками – создает давление, с которым они неизбежно не в состоянии справиться
В мире искусства, безжалостно преданном неофилии, возможно, было неизбежно, что современности никогда не будет достаточно. Прошедшая в прошлом месяце лондонская выставка Frieze подтвердила, что коллекционеры все больше и больше неравнодушны к - перефразируя «Заводной апельсин» Энтони Берджесса - немного старому «ультрасовременному».
Я не встречал этот термин до прошлого месяца. Но это было уже некоторое время; Artnet News придумал это в отчете о рынке за 2019 год, чтобы обозначить просто художников, родившихся после 1975 года, и оно было предназначено для привлечения внимания к молодым художникам «с укреплением вторичных рынков».
Все чаще это становится притчей во языцех для молодых художников, в основном живописцев, с заоблачными аукционными ценами. Во Frieze основное внимание было уделено Жаде Фадожутими; семь картин на ее сольном стенде с Гагосяном, как сообщается, оцениваются в 500 000 фунтов стерлингов каждая, все проданы. Другие, связанные с этим явлением, включают Джонаса Вуда, Нжидеку Акуниили Кросби и Флору Юхнович.
Эта тенденция имеет обнадеживающие аспекты: рыночные данные постоянно показывают большее равенство между мужчинами и женщинами, а также между белыми художниками и цветными художниками, чем в любой другой категории. Но все же бешеные цены и неутолимая жажда работ создают нежеланное давление на художников. Один дилер недавно сказал мне, что у него есть коллекционеры, кричащие «Вы знаете, кто я такой?», отчаянно желающие купить полотна востребованного художника. Проблема была в том, что никто еще не был покрашен. И не только я обнаружил, что картины Фадожутими «Фриз» недоварены, видимо, спешно выбежали из мастерской.
Как это часто бывает, кураторы некоммерческих пространств и музейного мира, кажется, в основном ищут в другом месте. По довольно удачному совпадению, некогда надежный лидер новинок, Премия Тернера, открылась через неделю после Frieze. Известно, что когда-то у него было ультрасовременное возрастное ограничение, до 2017 года он ограничивал шорт-лист художниками моложе 50 лет. В этом году в списке нет художников, а есть два художника, которые технически соответствуют ультрасовременным возрастным параметрам: Син Вай Кин и Хизер Филлипсон. Но посмотрите на базы данных аукционных цен, и вы увидите, что у Sin нет ни одной записи (даже под их прежним именем, Victoria Sin), в то время как у Хизер Филлипсон есть одна запись, проданная за 6000 фунтов стерлингов в 2014 году. Другими художниками являются две темнокожие женщины, которые пользуются долгожданным признанием, Вероника Райан и Ингрид Поллард. Каждый из четырех по-своему развивал практики в течение значительного времени, в основном без коммерческого давления. И работа отражает это: неотразимая, богатая, материально сложная, она актуальна для нашего времени.
Кроссоверы, конечно, есть. У Фадожутими есть выставка в Hepworth в Уэйкфилде (это только ее вторая персональная выставка в публичной галерее), а Акуниили Кросби находится в Йельском центре британского искусства в Нью-Хейвене, штат Коннектикут. Я почти уверен, что Акуниили Кросби - крупный художник; Фадожутими тоже могла бы быть такой, если бы пространство позволяло ей расширять свою практику.
Но слишком большая часть работы, связанной с этой областью, кажется производной, консервативной и именно триумфом болтовни над реальной ценностью, которую обозначает хайповая приставка «ультра». В нем замешано много настоящих талантов, но, как мы уже много раз видели, то, что сегодня считается ультрасовременным искусством, завтра рискует быстро устареть.