Эта крупная выставка включает около 200 работ мультикультурного художника, который оставался аутсайдером в Париже, несмотря на свою центральную роль в движении
Художественный музей Базеля недавно открыл масштабную ретроспективу Писсарро, крупнейшую швейцарскую выставку художника за последние 60 лет. Камиль Писсарро: Студия модернизма смотрит по-новому, что, как надеется со-куратор Йозеф Хельфенштайн, станет сюрпризом. «Место Писсарро в искусстве XIX века недооценено и заслуживает пересмотра и переоценки», - говорит он.
Эта комплексная выставка включает около 200 работ, в том числе более 100 картин. Хельфенштайн, директор Художественного музея в Базеле, который работал с со-куратором Кристофом Дювивье, представляет Писсарро как «скрытого лидера» импрессионистов, хотя сейчас его обычно затмевают Моне, Ренуар и Дега. «Без Писсарро группа импрессионистов, вероятно, никогда бы не сформировалась в том виде, в каком она была», - говорит он. «Он сплачивал группу своей харизмой и был самым любопытным и открытым из них».
Писсарро был аутсайдером. Он родился в 1830 году в семье евреев на карибском острове Сент-Томас, который тогда был датской колонией. Хельфенштейн указывает, что Писсарро ходил в школу для черных детей до 12 лет. Школы для белых детей не принимали учеников-евреев, но поскольку брак родителей Писсарро был незаконным в соответствии со строгими еврейскими законами, ему запретили посещать еврейскую школу. В возрасте 25 лет он отправился в Париж, чтобы заняться искусством.
Отчасти из-за своего мультикультурного происхождения Писсарро прекрасно осознавал неравное распределение богатства и позже стал анархистом во Франции. Но в отличие от некоторых экстремистов, он выступал за ненасильственную революцию.
Среди сюрпризов выставки Художественного музея - Turpitudes Sociales (1889–1890), альбом набросков тушью об эксплуатации рабочих в капиталистическом обществе. Писсарро нарисовал это для своих племянниц Эстер и Алисы Исааксон, которые тогда жили в Лондоне. В настоящее время он предоставлен взаймы у коллекционера рисунков из Женевы и банкира на пенсии Жана Бонна.
Изюминкой выставки является неоимпрессионистская картина Les Glaneuses (1889) из Художественного музея, которая представлена вместе с подготовительной гуашью Писсарро, предоставленной музеем Каммера во Флориде. Другие работы включают четыре восхитительных веера, нарисованных пейзажными сценами. Лондонцам понравится смотреть Хэмптон-Корт-Грин (1891 г.), сцену крикета, предоставленную Национальной галереей искусств в Вашингтоне, округ Колумбия. Впечатляют два автопортрета: один 1873 года (Музей д’Орсе, Париж), а другой написан 30 лет спустя (Тейт, Лондон), всего за несколько месяцев до смерти художника в 1903 году.
Восемь картин на выставке Художественного музея принадлежат его собственной коллекции. В 1912 году Un coin de l'Hermitage, Pontoise (1878) стала первой картиной импрессионистов, которую купил любой швейцарский музей. La Maison Rondest, l’Hermitage, Pontoise (1875 г.) - последнее приобретение, подаренное в этом году местным риенским коллекционером Клаусом Берлепшем.
Писсарро так и не достиг финансового успеха, которого добились некоторые из его коллег-импрессионистов. Это сильно повлияло на его жену Джули, и в каталоге Художественного музея записано, что в 1887 году она «была близка к самоубийству». Это малоизвестное откровение исходит от искусствоведа Иоахима Писсарро, правнука Жюли.
Главная тема выставки - влияние Писсарро на своих коллег. Как объясняет Хельфенштейн: «Его дружба с коллегами-художниками была удивительно интенсивной, а самоотверженность, с которой он поддерживал их, была почти уникальной».
Писсарро помог организовать первую выставку импрессионистов в Париже в 1874 году и способствовал включению неоимпрессионистов в последнюю выставку в 1886 году. Его связи с этими художниками исследуются на выставке с работами Моне, Сезанна, Дега, Кассата, Гогена, Сера и Синьяка.
Меньшая версия этой выставки отправится в Эшмоловский музей в Оксфорде с февраля по май 2022 года.