В эпоху Интернета предварительная продажа на ярмарках – обычное дело, но коллекционеры вряд ли перестанут покупать лично в ближайшее время
За неделю до того, как в среду первая VIP-персона ступила в палатку Frieze, Тоби Кларк, директор лондонской галереи Vigo, продал весь свой стенд с картинами горячего бруклинского художника Деррика Адамса. По цене от 30 000 до 50 000 долларов все десять работ на бумаге, входящие в серию Адамса «Мир красоты», были раскуплены ведущими коллекционерами Кларк, в том числе филантропом Бет Рудин де Вуди. «Все работы были проданы после разговоров, без отправки электронных писем. Спрос на работы Деррика огромен», - говорит Кларк.
Продажа произведений искусства в формате jpeg так же стара, как смартфоны, но предварительные продажи исторически были непопулярны среди организаторов ярмарок из-за опасений, что коллекционеры будут отстранены от личного присутствия или что опыт участия в ярмарке будет обесценен для тех, кто это делает. Кларк говорит, что такие ранние продажи редкость для его галереи, и он предпочитает использовать ярмарки как место встречи с новыми коллекционерами. Но в условиях все более многолюдных и дорогостоящих ярмарок, в сочетании с расширением онлайн-рынков, предварительные продажи становятся все более распространенными. Как признает директор Frieze Виктория Сиддалл: «Художественные ярмарки - это платформы, которые позволяют галереям продавать произведения искусства - мы ожидаем, что это будет распространяться до и после ярмарки, и мы хотим, чтобы галереи извлекли максимальную пользу из наших ярмарок.”
Патриция Ханна, которая управляет коллекцией магната недвижимости из Майами Хорхе Переса, говорит, что она резервирует и заключает сделки на работы перед ярмаркой. «Это примерно 50/50», - оценивает она, добавляя: «Не все покупки обдумываются заранее».
Коллекция Переса купила неоновую работу Хэнка Уиллиса Томаса перед открытием Art Basel в Майами-Бич в прошлом году. «В этом случае мы знали, что хотим этот предмет, а неон есть неон», - говорит Ханна. «Но для самых дорогих или исторически значимых произведений, или тех, где важны масштаб или состояние, мы обычно хотели бы увидеть работу лично».
Таддеус Ропак, у которого есть галереи в Лондоне, Париже и Зальцбурге, говорит, что для дилеров было бы «безответственно» не делать свою домашнюю работу. «Мы не ожидаем, что кто-то подойдет к киоску и купит что-то на месте. Мы постоянно работаем над тем, чтобы наши художники попали в самые лучшие коллекции», - говорит он. Приобретение музея может быть длительным процессом, с попечителями и бюрократией, с которыми приходится бороться, поэтому крайне важно начать дело как можно раньше.«Большинство работ продается с 11:00 до 12:00 в день открытия», - добавляет он, отмечая, что около 50% его стенда может быть «приостановлено» до открытия ярмарки.
Лондонский дилер Джош Лилли говорит, что следит за тем, чтобы большинство работ было в наличии на стенде, но считает, что «здравый смысл» резервировать работы. «Если [проведение ярмарки] стоит вам около 100 000 долларов, вам нужна какая-то гарантия. Риски огромны». В конечном счете, говорит Лилли, его работа состоит в том, чтобы продвигать своих артистов, а также давать им контекст и выставлять напоказ. «В мои обязанности входит обеспечение уровня доступности для коллекционеров? Нет, это не так».
Для небольших галерей предварительная продажа менее распространена, по словам Сиприана Илие, основателя Frameless Gallery, который связался с 300 коллекционерами в преддверии Frieze New York, треть из которых он планирует посетить. Он предостерегает: «Это может компенсировать расходы на участие в художественной ярмарке, но также может быть опасно делать ставку на продажу, которая может провалиться.”
Онлайн-просмотровые комнаты стали общепринятым способом продажи перед ярмарками, как правило, менее дорогих товаров. Тем не менее, это также быстро меняется: ранее в этом году галерея Гагосяна объявила, что продала картину Альберта Олена за 6 миллионов долларов через несколько часов после того, как она была представлена в Интернете, превзойдя его аукционный рекорд в 4,7 миллиона долларов.
«Онлайн-составляющая оказывает огромное влияние; люди могут узнать, по какой цене продается предмет в другом месте или по какой цене он был продан на аукционе», - говорит Ханна. «Я уверен, что это заставляет галереи не отставать».
Нью-йоркский арт-консультант Лоуэлл Петтит говорит, что все меньше и меньше галерей готовы продлевать время, в течение которого работа находится в резерве на ярмарках. Но что еще более важно, отмечает Петтит, отношения между галереями, художниками и коллекционерами устанавливаются годами, а не за несколько дней до ярмарки. «Часть из этого может показаться откровенным оппортунизмом, когда это может быть комплексная проверка в течение многих, многих месяцев.”