Звездный лот предстоящей Недели мастеров в Нью-Йорке должен побить предыдущий аукционный рекорд для художника раннего Возрождения
Продажа Sotheby’s в этом месяце захватывающего портрета Боттичелли, принадлежащего покойному миллиардеру Шелдону Солоу, получила широкую огласку.
Тем не менее, в то время как «Портрет молодого человека, держащего медальон» (около 1480 г.) сопровождается обязательными атрибутами рентгеновских и инфракрасных изображений, его многочисленные загадки продолжают сбивать с толку как торговцев, так и ученых.
И эстимейт, превышающий $80 млн, не имеет прецедента: работы, полностью приписываемые Боттичелли, появляются редко, а аукционный рекорд для картины художника составляет всего $10,4 млн, установленный в 2013 году «Мадонной Рокфеллера» (или Мадонной с младенцем и юным святым Иоанном Крестителем). В декабре Sotheby’s в Лондоне продал (гарантированно) масло на панели Христа на Кресте, приписываемое Боттичелли, всего за 1 миллион фунтов стерлингов (с комиссией, оцениваемой в 800 000–1,2 миллиона фунтов стерлингов), продав онлайн-участнику торгов из Азии.
Существует, как выразился представитель Sotheby’s, значительный «масштаб в оценках».
Атрибуция
Настоящий портрет, выполненный темперой на доске из тополя, является одновременно квинтэссенцией визуального выражения флорентийской культуры 15-го века и глубоко современным «в его высокой степени абстракции», как указано в каталоге продажи. Впервые она была продана с аукциона как зрелая работа великого мастера флорентийского Возрождения в 1982 году, хотя атрибуция, относящаяся к 1941 году, когда она впервые попала в знаменитую коллекцию физика Томаса Мертона, была окончательно подтверждена только в 1987 году Ричардом Стэплфордом..
Никто не сомневается в поразительной красоте и качестве портрета, но есть те, кто все еще сомневается, следует ли приписывать его Боттичелли или его школе. Когда он был выставлен в Национальной галерее искусств в Вашингтоне, округ Колумбия, в 2001–2002 годах, Дэвид Алан Браун написал в записи каталога: «Учитывая превосходное качество и изобретательность портрета, удивительно, как часто ученые подвергают сомнению его принадлежность мастеру».
Среди ученых, отнесшихся к нему с осторожностью, был Франк Цёлльнер, который в своем каталоге работ Боттичелли 2005 года поместил его в группу «спорных и сомнительных атрибуций», отчасти из-за отсутствия происхождения. Теперь Sotheby’s может проследить это до Уэльса 1850 года, но не дальше. Новые технические экспертизы также способствовали уверенной атрибуции Sotheby’s и более уверенной оценке Zöllner.
Эксперта эпохи Возрождения Лоуренса Кантера недавно пригласили посмотреть портрет на аукционе Sotheby’s в Нью-Йорке. Для Кантера его пестрая критическая история «совершенно несущественна», а новейшие рентгеновские и инфракрасные лучи не говорят ему ничего, чего он не мог бы увидеть своими глазами: «увлекательный» Боттичелли.
В последний раз, когда портрет был продан на аукционе Christie’s в 1982 году, его стоимость достигла 810 000 фунтов стерлингов. Гетти надеялся купить его, но, по словам его главного куратора Бертона Фредериксена, отказался от него после того, как Эверетт Фахи, в то время директор нью-йоркской коллекции Фрика, объявил, что портрет принадлежит Франческо Боттичини (последователь Боттичелли; Фаи, по-видимому, позже передумал). Теперь, по указанию Солоу, он выставляется на аукцион в чистом виде, без каких-либо гарантий, что необычно для дорогостоящего лота в эти неспокойные времена. В отличие от его исключительного состояния (без сомнения, из-за его долгой спячки в Уэльсе), простоты оконной створки и ясности линий и палитры, картина окутана слоями тайны, которые только добавляют ей очарования.
Няня
Были предложены различные кандидатуры в качестве обладателей этих непоколебимых карих глаз (которые, возможно, лишены того блеска, которым Боттичелли обычно наполняет глаза своих подданных). А. Шарф в своем каталоге коллекции Мертона 1950 года предложил троюродного брата Лоренцо Медичи, Джованни ди Пьерфранческо де Медичи. Некоторые считают это правдоподобным, поскольку Боттичелли действительно работал на эту ветвь семьи Медичи, но это не может быть доказано. В последний раз картина была продана на аукционе Christie’s в 1982 году как «Портрет Джованни ди Пьерфранческо Медичи» и выбрана в качестве афиши выставки итальянского искусства Королевской академии в 1960 году в Великобритании.
Круг
Красивое, безупречное лицо юноши заметно контрастирует с седобородым святым (рука поднята в благословении), который рассеянно смотрит из-под медальона в рамке, который натурщик держит в своих элегантных руках. Медальон слегка наклонен к нам, опираясь на иллюзионистский парапет, который пальцы юноши перекрывают, растекаясь в наше пространство. Панно представляет собой настоящий фрагмент запрестольного образа XIV века; Торговцы антиквариатом 15-го века, по-видимому, без колебаний рубили их. Автором этого фрагмента был идентифицирован сиенский художник Бартоломео Булгарини. Но почему Боттичелли включил панель Булгарини в свой портрет?
Существует прецедент портрета этого типа в собственной работе Боттичелли: «Молодой человек с медалью Козимо Медичи» (сейчас находится в Галерее дельи Уффици, Флоренция), датируемый серединой 1470-х годов. Здесь другой красивый молодой человек также держит перед зрителем медальон, на этот раз содержащий настоящий позолоченный левкас медали Козимо Медичи (отца Лоренцо). Это может идентифицировать натурщика как сторонника Медичи, при этом изобретательно сочетая двух- и трехмерные среды (Боттичелли учился на ювелира) в одном изображении.
Некоторые утверждают, что добавление Булгарини может также быть неотъемлемой частью концепции этого портрета. Возможно, почтенный святой - это имя святого юноши (фрагмент может быть святого Петра или святого Иоанна), и есть похожая игра стилистических средств - чеканная золотая земля одного, воздушное нарисованное небо другого. Другие предположили, что он заменил поврежденный лепной рельеф (Роберто Лонги) и что дополнение является современным (Кейт Кристиансен). Браун предполагает, что изначально в окрашенную раму портрета могло быть вставлено круглое зеркало, возможно, чтобы отразить образ невесты юноши, в соответствии с аристократическими идеалами придворной любви, которые доминировали во флорентийской культуре того времени. Кантер считает, что это могло быть оригиналом картины, хотя в этом нет никакой уверенности. Он утверждает, что современный демонтаж таких запрестольных образов обычно заканчивается тем, что уцелело несколько частей. Но это единственный известный фрагмент.
Кто это заказал?
Датировка портрета по стилистическим соображениям приблизительно между 1481 и 1485 годами, когда Боттичелли создал фрески Сикстинской капеллы в Риме и мифологические композиции, такие как «Рождение Венеры», проливает мало света на то, кто мог его заказать. Все, что мы знаем, это то, что необычные аспекты этого портрета с его изобретательным иллюзионизмом принадлежат условности портретной живописи, которая была явно дорогой и исключительно прерогативой высших классов.
Единственное, что можно сказать наверняка, это то, что тот, кому посчастливится получить фотографию, получит шанс придумать несколько собственных увлекательных теорий.
Молодой человек с медальоном Сандро Боттичелли, Sotheby’s, Нью-Йорк, 28 января, эстимейт более 80 миллионов долларов