Фотограф швейцарского происхождения, наиболее известный своей серией «Американцы», оказал большое и непреходящее влияние на фотографию
Роберт Франк (1924-2019), еврейский иммигрант швейцарского происхождения, опубликовавший «Американцы», чрезвычайно влиятельный сборник фотографий своих приемных соотечественников, умер вчера в Новой Шотландии, еще одной стране, которую задокументировал Франк. Ему было 94.
Влияние Фрэнка на фотографию было столь же широким, сколь и неизбежным. «Если существовало море фотографии, он был якорем, к которому все хотели привязаться, - сказал фотограф и режиссер Стивен Уилкс, - он был новатором, у него было такое видение. Я сам носил с собой The Americans, как Библию».
В фильмах 1960-х и позже, где он направлял камеру на самого себя, работа Фрэнка была глубоко личной, поскольку он размышлял о потере двух своих детей и о психических и физических страданиях старения. «Природная катастрофа. опухшие пальцы ног, выпадение ногтей, заболевания десен, зуд, нерегулярное сердцебиение», - сказал он в своем фильме «Правдивая история» (2004).
Импровизированный документальный фильм «Потяни мою маргаритку» (1959) также показал, что Фрэнк был ловким наблюдателем и документальным фотографом Джека Керуака, Аллена Гинзберга и других поэтов-битников в Нью-Йорке. Фрэнк тяготел к этим кругам после того, как в 1947 году приехал в США и начал работать в Harper’s Bazaar.
Вскоре он выехал за пределы Нью-Йорка. Американцы были изображениями поездок, которые Фрэнк совершал по США в течение двух лет, начиная с 1955 года. Книга вышла сначала во Франции в 1958 году, затем в США - оба раза без текста. Керуак, друг, чья книга «В дороге» предшествовала «Американцам», позже написал предисловие.
США были «страной, которую я толком не знал. Я был там всего пару лет», – размышлял Фрэнк десятилетия спустя.
Когда «Американцы» были опубликованы, «большинство людей, комментировавших это в то время, думали, что это было несправедливо, что страна была представлена в негативном ключе - что, я думаю, так и было», - сказал коллега-фотограф Эллиотт Эрвитт.
«В фотографии Роберта Франка меньше всего чуши», - заметил Эрвитт.
В недавно вышедшем в 2004 году документальном фильме «Покидая дом, возвращаясь домой» (который ненадолго демонстрировался на кинофестивалях в 2005 году, пока Фрэнк не заблокировал его распространение, но десятилетие спустя передумал), Фрэнк вспоминал, что «реакция меня удивила. Люди думали, что это антиамериканская история. Прошло десять лет, прежде чем они изменились.”
Трейлер фильма «Покидая дом, возвращаясь домой: портрет Роберта Франка»
Фрэнк решил не следовать за американцами с продолжением. «Нужно приложить огромные усилия, чтобы не повториться», - говорит он в документальном фильме 2004 года.
Снимая фильмы в 1960-х годах, Фрэнк также предоставил фотографии для альбома Rolling Stones 1972 года Exile on Main St., а затем для Cocksucker Blues, заказного документального фильма о турне группы по США в 1972 году. Необработанные кадры группы за кулисами, в том числе сцены с обнаженными поклонницами, оказались слишком откровенными для Rolling Stones, которые наложили строгие ограничения на их показ или дублирование (по-прежнему действуют четыре показа в год).
В то время Фрэнк также работал в суровой, продуваемой всеми ветрами Новой Шотландии. Фильмы, которые он там озвучивал, посвящены его личным потерям. Дочь Франка, Андреа, погибла в 20 лет в авиакатастрофе в Гватемале в 1974 году. Его сын Пабло (названный в честь Пабло Казальса) боролся с психическим заболеванием и покончил жизнь самоубийством в 44 года в 1994 году.
«Жизнь тяжела, но она продолжается, - говорит он, стоя на улице Нью-Йорка в документальном фильме 2004 года, - пробки уносят ее, как волны в океане».
Вспоминая свои неподвижные фотографии, он упомянул о двух ставших культовыми фотографиях из фильма «Американцы», сделанных в 1955 году: люди идут по улице в Новом Орлеане и развевающийся над окном флаг в Хобокене, штат Нью-Джерси, – и назвал эти снимки «несчастными случаями».
«Если у вас есть немного ума и немного чувства к людям, вы станете хорошим фотографом», - сказал он. «Я выбираю реальность, которая существует, и, возможно, я забочусь о том, чтобы в моем фрейминге она сохранялась».