Фотографии двух столетий предлагаются на нью-йоркской ярмарке, которая надеется побить прошлогодний рекорд посещаемости
38-я Фотовыставка (5-8 апреля), организованная Ассоциацией международных фото-арт-дилеров, открыла свои двери для VIP-гостей 4 апреля. Переезд в прошлом году из Оружейной палаты на Парк-авеню на Пирс 94 дал 96 дилерам и 36 издателям больше возможностей для работы, а также расширил программы и специально курируемые выставки. Последний включает «Вся сила: визуальное наследие партии черных пантер», представленный Северо-западным фотографическим центром, в котором основное внимание уделяется современным фотографам, чьи работы, документирующие опыт чернокожих в США, основаны на деятельности «пантер».
С работами, охватывающими альбуминовые отпечатки 19-го века и широкоформатные современные C-отпечатки, документирующие скульптурные инсталляции в отдаленных солончаках, ярмарка обращается ко многим различным рынкам. Через несколько часов после начала вернисажа дилеры, казалось, были довольны посещаемостью, и многие из них уже заключили сделки на предметы средней ценовой категории - в основном для частных клиентов, но иногда и для институциональных коллекций. По словам Алекса Новака из Филадельфийской компании Vintage Works LTD, ветерана мероприятия с 19-летним стажем, в этом году настроение другое. «В этом году я уже продал больше, чем за всю ярмарку 2017 года», - говорит он, объясняя оживление покупок улучшением политико-экономических настроений. «По какой-то причине, - добавляет он, - люди, интересующиеся фотографией, кажутся более либеральными, и после выборов 2016 года коллекционеры просто не были в настроении [тратить деньги]». Читайте об основных моментах выставки 2018 года.
Джули Блэкмон у Роберта Манна
Фотограф из Миссури прославилась своими фотографиями, запечатлевшими хаос и невинность детства в стилизованном, почти редакционном стиле. Но в ее самых последних работах просачиваются зловещие намеки, как, например, в «Тротуар» (2017), начиная с 9 000 долларов за самый большой размер в пяти экземплярах. Здесь белобрысая девочка везет котенка и катает кукольную коляску, в то время как младшая подруга возится с тротуарным мелом. Требуется несколько ударов, чтобы понять, что их идиллия происходит прямо возле оружейного магазина с табличкой «открыто семь дней в неделю».
«Она стала больше зависеть от внешнего мира», - говорит нью-йоркский дилер Роберт Манн. «Этот был создан после [массовой стрельбы в] Лас-Вегасе прошлой осенью».
Крис Маккоу в галерее Candela
Мастер-печатник, ставший практиком, Маккоу запечатлел путь солнца в небе в течение 24 часов, позволив ему прожечь дугу прямо через специально обработанную бумагу с истекшим сроком годности, которую он выровнял в собранную вручную камеру, достаточно большую, чтобы вместить листы размером 12 дюймов на 41 дюйм. В результате получается уникальный бумажный негатив; этот снимок, сделанный в пустыне Мохаве, стоит 97 500 долларов. Гордон Стеттиниус, основатель галереи в Ричмонде, штат Вирджиния, объединяет Маккоу с такими фотографами, как Джон Кьяра или Мэтью Брандт, которые отдают предпочтение процессу и приходят к современным поворотам традиционных техник. В том, что Стеттиниус описывает как «противодействие» гладкости цифровой фотографии, «некоторые обращаются к антиквариату, а другие действительно двигают иглу вперед с точки зрения продвижения среды».
Мэн Рэй в Vintage Works LTD
«Рентгенограммы» Ман Рэя 1920-х годов, которые он сделал без камеры, помещая объекты на фотобумагу и экспонируя ее, являются фаворитами коллекционеров экспериментальной современной фотографии, проданной на аукционе за 1,2 миллиона долларов. Во время VIP-превью поклонники столпились вокруг стенда Vintage Works/Contemporary Works из Чалфонта, штат Пенсильвания, любуясь тремя необычно большими версиями. Продавец Алекс Новак объясняет, что примерно в 1960 году художник перефотографировал (поскольку они уникальны) и напечатал эти большие размеры (примерно 28 на 19 дюймов) в качестве рекламы своей гастрольной ретроспективы, начавшейся в Художественном музее округа Лос-Анджелес. Семь из десяти пропали без вести; остальные три впервые предлагаются на рынке по цене от 80 000 до 100 000 долларов.
Роберт Карри в Bryce Wolkowitz
Среди нескольких современных фотографов на своем стенде, которых нью-йоркский дилер Брайс Волковиц описывает как предлагающих «новаторские подходы к построению изображений», у британского художника Роберта Карри, пожалуй, самый сложный процесс. Используя найденные фотографии в качестве отправной точки, художник кропотливо реконструирует изображение в трех измерениях, нанося капли акриловой краски на нейлоновые волокна, нанизанные на сетку в коробке из плексигласа. Получившиеся в результате композиции - эта композиция под названием «55 860 см/21 992 дюйма из нейлоновой мононити и цветного акрила» стоимостью 30 000 долларов и изображающая жуткую заправочную станцию ночью - обладают распыленным, плавающим качеством, которое меняется, когда зритель приближается к ней под разными углами, создавая аналоговое представление цифровой фотографии.
Фото Ады у Роберта Коха
Всплеск интереса к межвоенной и послевоенной восточноевропейской фотографии привел к новому открытию Фото Ады, псевдонима венгерской домохозяйки и художницы-самоучки Ады Акерман, которая была среди жертв нацистов во время Второй мировой войны. Ее изобретательные коллажи с использованием изображений из рекламы и фильмов, вырезанных из журналов, демонстрируют утонченный формальный взгляд и начинают привлекать институциональный интерес, говорит дилер из Сан-Франциско Роберт Кох, который посвятил часть своего стенда венгерским художникам, таким как Ференц Фичек и Каталин Надор.«Они переходят от сатирических к причудливым». Цены на коллажи варьируются от 5 500 до 6 500 долларов.
Карло Моллино в Gilles Peyroulet et Cie
«Мы известны тем, что у нас очень мало вещей, но очень хороших», - говорит директор парижской галереи Доминик Шенивесс. Эта характеристика распространяется на всю коллекцию работ 19-го и 20-го веков на стенде, включая эту редкую гравюру Карло Моллино. Хотя итальянский дизайнер гораздо больше известен своей мебелью, Моллино также реализовывал свои увлечения в виде слегка эротических фотографий, которые, по словам Шенивесса, «весьма редки» на рынке. Этот, отсылающий к кинематографическим тропам 1930-х годов, был снят с моделью, с которой он часто работал в знаменитой квартире в Турине, которую он спроектировал для себя. Уникальный своим большим размером 19 на 15 дюймов, он предлагается по цене 80 000 евро.