Внештатный иллюстратор и художник Марсель Джордж обладает уникальным стилем, сочетающим акварельные и вырезанные вручную иллюстрации. В настоящее время живет и работает в Лондоне, среди клиентов Financial Times, Esquire, Stella Artois, Vanity Fair и Penguin Random House.
«Я провел много времени в изоляции, работая над новыми стилями и направлениями своей работы», - говорит Марсель. «Раньше я рисовал много акварелей с чувством реализма. В своей новой работе я хотел попробовать что-то более характерное, с более резким взглядом. Я хотел попытаться удивить себя и посмотреть, смогу ли я добавить новое измерение в моем существующем портфолио."
Мы поговорили с Марселем о том, как он разработал свой неповторимый стиль и справился с карантином и влиянием Instagram.
Ваши нарисованные вручную акварельные иллюстрации прекрасны! Что такого в этих техниках, которые вы так любите?
Я увлекся акварелью с тех пор, как впервые попробовал ее в школе. Мне нравится, насколько нежный и легкий материал, и как он кажется довольно хрупким. Еще мне нравится, что есть только одна попытка, и если что-то пойдет не так, придется начинать заново. Это означает, что вам потребуется вся ваша концентрация, и вы сможете забыть обо всем остальном, кроме рисования.
С моими иллюстрациями, вырезанными вручную, я хотел найти стиль, в котором я мог бы выразить несколько более мультяшных сценариев, для которых акварель казалась не совсем подходящей. Я чувствовал, что цвета должны быть более смелыми, а формы более блочными. Они кажутся более громкими и дерзкими, что является хорошим отличием от моих акварелей.
Я вырезал фигуры из одного листа бумаги, а затем раскрасил их цифровым способом. Я всегда стараюсь сохранить немного ручной работы в своей работе, потому что я думаю, что это может сделать ее более человечной и соединить с нашими эмоциями.
Над чем вы недавно работали?
Я сделал настольную игру под названием «Вымирающие животные Бинго», где я работал с издательством Laurence King Publishing и WWF. Мне нужно было проиллюстрировать 64 исчезающих вида. Удивительно узнавать о животных, о которых вы никогда раньше не слышали, и грустно осознавать, что в основном человеческое поведение привело к их почти полному исчезновению.
Как вы восприняли пандемию за последние два года?
Мне было трудно, так как я люблю смотреть на людей и гулять, заряжаться идеями и вдохновением. Поэтому, когда вокруг было мало жизни и все было приглушено, временами я чувствовал себя немного подавленным. Я попытался найти время, чтобы немного больше поэкспериментировать со своей работой, и есть несколько других стилистических подходов, которые я использую на своем веб-сайте. Прямо сейчас я просто чувствую себя немного более позитивно, поскольку мир, кажется, в какой-то степени возвращается к норме.
Вы закончили обучение в 2010 году - как развивалась ваша работа за это время?
Когда я только закончил учебу, мое портфолио полностью состояло из офортов ветхих интерьеров, которые я сделал в Брайтонском университете. Мне потребовалось несколько лет, чтобы действительно подумать о том, какое портфолио я мог бы сделать, чтобы удовлетворить свою творческую сторону и самовыражение, а также получить коммерческую работу. Я начала работать акварелью и поняла, что могу привнести творческий подход и индивидуальный тон в любой предмет. В последнее время я работал над вырезанными иллюстрациями, потому что хотел работать из головы, без фотореференсов.
А как изменился фриланс?
Появление Instagram многое изменило для фрилансеров. Это заставило нас всех осознать огромное количество отличной работы и отличных иллюстраторов. Так что иногда это может быть очень отталкивающим и пугающим. Но с другой стороны, я думаю, что стало легче общаться с потенциальными клиентами и показывать вашу работу.
Что вам помогло сделать ваше имя известным?
Иногда подход к людям более личным, а не размещение общих рекламных материалов. Мой совет другим: не смотрите слишком много на других художников и иллюстраторов в Instagram. Старайтесь увлечь себя в первую очередь собственной работой.