Выставка в Художественном музее Университета штата Аризона проходит в то время, когда музеи по всей стране пытаются провести тонкую грань между «фетишизацией» заключенных и расширением диалога о заключении
Несколько музеев США в последние годы пытались противостоять влиянию массовых тюремных заключений и состояния тюремного заключения, от выставки MoMA PS1 Marking Time: Art in the Age of Mass Incarceration в 2021 году до Центра рисования «Карандаш - это ключ: рисунки заключенных художников в 2019–2020 годах». Но некоторые из этих шоу были подвергнуты критике за фетишизацию заключенных и тюремно-промышленного комплекса без эффективной передачи того, как тюремное заключение проникло в американскую жизнь, или за пренебрежение подходом к проблеме с более «человеческой», а не аналитической точки зрения.
Выставка Undoing Time: Art and Histories of Incarceration, организованная Художественным музеем государственного университета Аризоны (до 12 февраля), призвана расширить рамки обсуждения и продемонстрировать, как «искусство способно коренным образом изменить укоренившиеся культурные нарративы», по словам исполнительного директора музея и куратора Мики Гарсиа, которая организовала выставку вместе с кураторами Хизер Сили Лайнберри, Мэтью Вильяр Мирандой и Хулио Сезаром Моралом. напр.
На выставке представлены 12 новых заказов, в том числе работы, посвященные некоторым часто упускаемым из виду социальным последствиям тюремного заключения в США. «Мы решили использовать другой подход в качестве университетского музея, а не просто реализовывать научный контекст», - говорит Гарсия.«Мы также начали замечать, что большинство выставок проводились с точки зрения Восточного побережья или были посвящены истории порабощения, что является лишь частью этой общенациональной проблемы».
Сосредоточив внимание на западе и юге США в качестве отправной точки, выставка начинается с комнаты архивных и текущих изображений, организованной в сотрудничестве с художником и активистом тюремной реформы Эшли Хант, которые служат для передачи того, как долгая история ксенофобии, превосходства белых и капиталистических интересов в Америке продолжает подпитывать тюремную систему.
Комната включает в себя суровые изображения, изображающие семьи, ставшие жертвами продолжающегося кризиса с задержанием иммигрантов, что является больным вопросом для администрации Джозефа Р. Байдена; исторические образы наемных китайских рабочих, которым было поручено построить первые железнодорожные линии Америки; японские лагеря для интернированных, построенные в регионе во время Второй мировой войны; лагерь Палаточный городок в округе Марикопа, штат Аризона, тюрьма под открытым небом, похожая на концентрационный лагерь, который открылся в 1993 году и закрылся только в 2017 году; и заключение в тюрьму представителей коренных народов, таких как вождь апачей Джеронимо - последний вождь коренных народов, сдавшийся войскам США в 1886 году, который провел последние два десятилетия своей жизни в качестве военнопленного.
Пространство направлено на то, чтобы побудить аудиторию задуматься над «фундаментальными вопросами о том, что они думают о заключении и почему они так думают», - говорит Гарсия, показывая другие всеобъемлющие темы, связанные со слежкой и архитектурой заключения. «Мы хотели исследовать, какие изображения люди видят и не видят, а также сюжеты и цели этих изображений - это пропаганда, антропологические или исторические записи?»
12 художников, отобранных для участия в выставке, попросили создать работы, которые критикуют то, что часто скрыто от публичного повествования, и представляют личные истории. Среди некоторых из основных работ художника Марио Ибарра-младшего была создана работа под названием «Личное, маленькое, среднее, большое, семья» (2021) - диорама местной пиццерии в его родном Лос-Анджелесе, украшенная фотографией друга, который в подростковом возрасте попал в тюрьму из-за группового насилия.
«Сообщества страдают, когда кого-то заключают в тюрьму, и у них мало возможностей для прощения и реабилитации или изучения эволюции человека», - говорит Гарсия. «Мы вкладываем столько денег в тюрьмы, что они могут пойти на образование, здравоохранение и другие общественные блага».
Помимо вышеупомянутого, шоу также включает в себя мощные работы Каролины Аранибар-Фернандес, Хуана Бреннера, Рэйвен Чакон, Сандры де ла Лоса, Каннупа Ханска Люгер, Майкла Рода, Пола Рукера, Ксавьеры Симмонс, Стефани Сижуко и Винсента Вальдеса.
Шоу было поддержано грантом в размере 125 000 долларов США от Art for Justice Fund, организации, предоставляющей гранты при поддержке Фонда Форда, которая поддерживает проекты, связанные с массовыми лишениями свободы, для поддержки более широкой цели сокращения числа заключенных в США на 20% в 2022 году. В США находится самое большое количество заключенных в мире, более 2 миллионов человек в настоящее время находятся в заключении.
Выставка отправится в Художественный музей Беркли и Pacific Film Archive 24 августа (до 18 декабря).