Музей современного искусства отмечает свой юбилей, оглядываясь на прошедшие четыре десятилетия
В 1986 году Крис Бёрден создал ставшую уже канонической инсталляцию «Разоблачение основания музея»: три траншеи, вырытые у внешней стены Музея современного искусства (Мока) в Лос-Анджелесе, в которые зрители могли спуститься, чтобы осмотреть бетонное основание здания. На самом деле ямы были вырыты под Temporary Contemporary, ныне являющимся пристройкой Moca (которая была переименована в Geffen Contemporary в 1996 году после подарка голливудского продюсера Дэвида Геффена). Первоначально бывшее депо полицейских автомобилей задумывалось как временная мера между основанием Moca в 1979 году и открытием его главного здания семь лет спустя.
Geffen остается краеугольным камнем идентичности Moca, который в этом году отмечает свое 40-летие серией выставок, посвященных коллекциям, начиная с мультимедийной архивной выставки под названием 40 for LA. Сорок лет - долгий срок, особенно в таком относительно молодом городе, как Лос-Анджелес, - но во многих отношениях Moca кажется учреждением, чья идентичность все еще находится в стадии разработки. Выставка призвана помочь, рассказывая историю музея - возможно, лукаво подмигивая Бэрдену - через «конкретные вещи, которые придают учреждению его индивидуальность», - говорит Брайан Барсена, который курирует выставку вместе с Амандой Хант. По его словам, какие бы разногласия ни возникали в прошлом внутри правления или персонала, четыре вещи остались важными для Moca, каждая из которых займет на выставке отдельную стену.
Первым аспектом являются его места проведения: Geffen Contemporary, одно из первых промышленных зданий, перепрофилированных в арт-пространство под руководством Фрэнка Гери, и здание из красного песчаника на Гранд-авеню, спроектированное Арата Исодзаки, который в этом году получил Притцкеровскую архитектурную премию. Далее следует впечатляющая выставочная программа музея, которая будет представлена временной шкалой, охватывающей период с 1983 по 2019 год, с выделением влиятельных выставок Moca, таких как Helter Skelter Пола Шиммеля в 1992 году и выставка Конни Батлер 2007 года WACK! Искусство и феминистская революция. Другая стена будет посвящена основателям музея, а, наконец, каждому художнику, чьи работы есть в коллекции Мока или у которого была персональная выставка в музее, будет признание.
«Мока существовала до того, как Лос-Анджелес стал популярным местом для искусства», - говорит Барсена. Он заслуживает похвалы за свой вклад в нынешний художественный успех города.
• 40 для Лос-Анджелеса, Музей современного искусства, Лос-Анджелес, с 14 апреля по 16 сентября