Благотворительная выставка Outside In показывает работы «скрытых» художников, работающих вне мейнстрима
Sotheby’s использует затишье в лондонском календаре, чтобы показать освежающую выставку в сотрудничестве с Outside In, британской благотворительной организацией, которая поддерживает художников, живущих и работающих за пределами основного общества. Это первая выставка Sotheby’s «искусства аутсайдеров» - этого модного, но туманного термина.
Outside In: Journeys (11-19 января) включает работы чуть более 30 художников всех возрастов, которым трудно попасть в мир искусства из-за здоровья, инвалидности, личных обстоятельств, изоляции, бездомности или в тюрьме. Среди них: Ракибул Чоудхури, страдающий аутизмом и рисующий на бумаге яркие работы, изображающие сложное сочетание известных знаменитостей; Найджел Кингсбери, который перед своей смертью в 2016 году делал изящные рисунки женщин; и португальский художник Мануэль Ланса Бонифачо, у которого проблемы с обучением. В свои 70 лет Бонифачо стал одним из успешных примеров Outside In: его работы хранятся в коллекциях по всему миру, в том числе в коллекции Art Brut в Fondation Dubuffet в Париже.
Выставка призвана рассказать историю Outside In с момента ее основания Марком Стином в 2006 году на пожертвование в размере 500 фунтов стерлингов в галерее Pallant House в Западном Суссексе и знаменует собой ее официальный запуск в качестве независимой благотворительной организации после присвоения ей статуса в 2016 году.
Стин учился в Slade School of Art в Лондоне, но, по его словам, «я разочаровался в мире искусства, он был не очень инклюзивным. Поэтому я начал работать в дневном центре с художниками с ограниченными возможностями обучения». Он работал с одним из художников, участвовавших в выставке Sotheby’s, Питером Каттсом, в течение 30 лет, так как он был его ключевым сотрудником в Брайтоне. «Когда я начал работать в дневном центре, некоторые работы были просто прекрасны, - говорит Стин, - я забронировал место в Брайтонской библиотеке, чтобы устроить выставку их работ. Но когда я пошел собирать его, их работа исчезла. Центр превратил его в папье-маше. Каждые три месяца они перерабатывали всю произведенную ими работу. Меня шокировало ритуальное уничтожение их работ, потому что они не ценились как искусство».
Стин решил позаботиться о том, чтобы работы таких скрытых художников были не только сохранены, но и выставлены на обозрение, и выставка на Sotheby’s поможет, надеется Стин, «утвердить» работы этих художников в глазах коллекционеров. Стин и команда Outside In путешествуют по стране, чтобы найти художников, работающих с дневными центрами и организациями по распространению искусства, такими как Action Space в Лондоне, и в настоящее время у них 2500 подписчиков.
Термин «искусство аутсайдеров» неудобен Стину: «Мы должны с этим смириться, нам не очень нравится этот термин». Благотворительная организация, которая активно продает работы художников-участников, выставлялась на ярмарке Outsider Art Fair в Париже в октябре прошлого года и планирует провести нью-йоркскую ярмарку в 2019 году, а также принять участие в более «мейнстримных» арт-ярмарках.
Одна художница, представленная на выставке Sotheby’s, Данниэль Ходсон, начала рисовать в тюрьме. «Джеки, учитель рисования в тюрьме, возможно, никогда не узнает, что, когда она вручила мне кисть и масляные краски, она вручила мне спасательный круг», - говорит Ходсон. «В тот день я был склонен к самоубийству и совершенно искренне считаю, что покончил бы с собой, если бы этого не произошло. По ее словам, заниматься искусством в тюрьме было проще, чем в реальном мире: «Вызов, с которым я столкнулась после выхода из учреждения, заключался в том, что я не знал, что такое мир искусства и что такое искусство для этого мира. Это очень элитная среда, и я был необразованным (в искусстве) и принадлежал к рабочему классу, работая над искусством. Я понял, что стою у подножия очень большой лестницы».
У другого, Джейсона Пейпа, синдром Аспергера, который, по его словам, является «ежедневным испытанием, так как очень трудно вписаться в «норму». То же самое и с произведениями искусства, если вы не занимаетесь искусством традиционным способом или не имеете формального художественного образования, гораздо сложнее быть признанным настоящим художником».
Некоторые работы выставлены на продажу по цене от 300 до 4 550 фунтов стерлингов.