
В Великобритании мы до сих пор не можем войти в галереи, но, глядя в их окна во время разрешенных прогулок, мы можем иногда мельком увидеть закрытые шоу. Теперь три выставки, которые в настоящее время просматриваются в Лондоне, приняли эту печальную ситуацию, предоставив специальные условия для просмотра улиц на открытом воздухе, предлагая дополнительные звуковые и визуальные элементы для улучшения социально дистанцированного художественного опыта.
Crocodile Cradle в PEER в Хокстоне принимает три формы: коллаж из художественных текстов, нанесенных непосредственно на стеклянный фасад галереи (до 20 марта); снятое представление, доступное онлайн или с помощью QR-кода, и книга, которая будет опубликована этим летом. «Меня всегда интересовали возможности различных выставочных структур», - говорит куратор выставки Саймон Моретти, чьи работы также представлены на выставке вместе с работами 51 другого художника, в том числе Фионы Бэннер (также известной как The Vanity Press), Лайама Гиллика, Сильви Флери, Лубайны Химид, Кристиана Марклея и Серит Вин Эванс. Всех попросили предоставить текст не более 200 слов, которые они либо написали, либо нашли. Black Lives Matter, экологический кризис - это был такой напряженный политический момент для художников, чтобы они могли выразить то, что они чувствовали в то время», - говорит Моретти, - «Мне нравится идея, что мы все должны быть связаны одной работой», - добавляет он.

Эти ответы плавают на уличном фасаде PEER в различных шрифтах и форматах, начиная от единственной нацарапанной пиктограммы Дэна Пержовски, FEAR и заканчивая цитатой Таситы Дин из Эндрю Марвелла: «Общество почти грубо относится к этому восхитительному одиночеству», и аккуратно напечатанное от руки стихотворение-предложение Уго Рондиноне, которое предлагает: «давайте полностью пропустим 21-й век». Слова художника также были воплощены в жизнь в 38-минутном чтении с одного дубля в исполнении актера Аластера Маккензи и записаны на его iPhone, доступ к которому можно получить с помощью QR-кода в окне галереи или в Интернете. Позже в этом году Crocodile Cradle примет свое окончательное воплощение в книге, опубликованной в соавторстве с PEER и запущенной с живым выступлением Маккензи, как только нам всем снова будет разрешено занимать одну и ту же комнату.

В окне галереи Пола Столпера в Холборне лежащий на боку телевизионный монитор транслирует на улицу классическую видеоработу Брайана Ино 1984 года «Четверг днем» (до 15 марта). Серия из семи зацикленных «видеокартин», снятых в Сан-Франциско в 1984 году, с участием подруги Ино, актрисы и фотографа Кристин Алисино, снята в вертикальном формате (отсюда и перевернутый монитор) и использует изменения скорости, искажения и эффекты обработки для максимального импрессионистического живописного эффекта. Учитывая, что Ино всегда предполагал, что послеобеденное время в четверг будет рассматриваться мимоходом, это подходящий выбор для просмотра с улицы. В то время он описал это как «устойчивую работу, основанную на образах, на которую можно смотреть и отходить, как от картины: она стоит на месте, а вы двигаетесь». Но чтобы посетители оставались на своем месте немного дольше, QR-код, предоставленный галереей Пола Столпера, означает, что работу теперь можно смотреть, слушая атмосферный эмбиентный саундтрек Ино в четверг после полудня, который он переделал год спустя, чтобы он стал его 11-м сольным альбомом с таким же названием.

Музыка также присутствует на выставке Виктории Мортон с большими яркими абстрактными картинами, которые хорошо видны через витрины галереи Davies Street штаб-квартиры Сэди Коулз в Мейфэре (до 28 февраля). Название шоу - Pedal Point - технический музыкальный термин, обозначающий продолжительную ноту, в которой могут развиваться как гармония, так и диссонанс. Это также свидетельствует о давнем интересе Мортона к музыке и искусству. Она является активным участником перекрывающихся художественных и музыкальных сцен Глазго, и до 2014 года была участницей женской пост-панк-группы Muscles of Joy.
Хотя Мортон настаивает на том, что основным предметом ее картин всегда является сама живопись, для этой выставки она объединила звуковые и визуальные аспекты своей творческой деятельности, сняв три короткометражных фильма, каждый из которых посвящен отдельной картине на выставке и сопровождается специально написанным музыкальным произведением, вдохновленным этой работой. Их можно просмотреть на веб-сайте галереи штаб-квартиры Сэди Коулз под общим названием Pedal Point Notes и в разделе ДОМАШНИЕ ЗАДАНИЯ, платформе, посвященной проектам художников, находящихся на самоизоляции.

Мортон не рассматривает эти фильмы как самостоятельные произведения искусства, а как средство получить более интимный, крупный план с ее закрытой выставкой, которую, продлившуюся в закрытом месяце в феврале, можно было увидеть только издалека. «Я хотела дать людям возможность погрузиться в пространство картины, предложить что-то довольно иммерсивное и гипнотическое», - говорит она.
Каждый фильм назван в честь произведения, на которое он отвечает, и предлагает очень особую атмосферу, в которой различные последовательности живописных деталей сочетаются с диапазоном электронных, инструментальных и эмбиентных звуков. В Pedal Point настроение элегическое, с плывущими рифами трубы и фрагментами шагов и отрывистыми голосами, сопровождающими лужи, пятна и пятна цвета. La Danse оправдывает свое название, поскольку кусочки и блоки горячего вишневого и бирюзового, а также более мрачные части живописи скользят вперед и назад, продвигаясь и отступая под трансовый электро-ритмический саундтрек. И в текучих, текучих Змеях, вздымающиеся и опускающиеся волны рояля набухают и рябят вокруг слоистых завес и прозрачных туманов краски. Иногда кажется, что ты погружаешься под воду или наблюдаешь за надвигающимся штормом.
Конечно, ничто не заменит прямого физического контакта с самими работами, но эти фильмы предлагают освежающую альтернативу обычным онлайн-просмотрам и предлагают другой способ чтения картин. В целом, творческая презентация всех трех выставок является свидетельством решимости художников и их галерей извлечь максимальную выгоду из крайне неудовлетворительной ситуации и найти творческие способы облегчить голодание на карантине.