В Нигерии искусство распространяет информацию о жестокости полиции

В Нигерии искусство распространяет информацию о жестокости полиции
В Нигерии искусство распространяет информацию о жестокости полиции
Anonim

Сегодня открывается онлайн ярмарка Art X Lagos, на которой будет представлено более 100 работ о протестах против EndSARS

Художница Ифебусола Шотунде
Художница Ифебусола Шотунде

Нигерийское движение EndSARS против жестокости полиции вызвало более 150 массовых акций протеста в городах по всей стране за последние недели, причем демонстрации усилились после того, как федеральная полиция Специального отряда по борьбе с грабежами (SARS), как сообщается, открыла огонь боевыми патронами и применила грубую силу к протестующим на платной площади Лекки в Лагосе 20 октября. Движение спровоцировало протесты солидарности по всему миру, в том числе в Лондоне, Нью-Йорке, Берлине и Вашингтоне, округ Колумбия.

Стремясь привлечь внимание всего мира к этой проблеме, художники по всей Нигерии создали искусство протеста, охватывающее фотографии, видео, иллюстрации и живопись, с беспрецедентной скоростью. Их работа показала, как и почему многие молодые нигерийцы борются просто за право на жизнь. Многие из этих художников поставили под угрозу свою безопасность, создавая эти работы, и теперь, по мнению некоторых, они рискуют быть эксплуатируемыми арт-рынком.

По словам независимого куратора, педагога и исследователя Габи Нгкобо, которая организовала 10-ю Берлинскую биеннале в 2018 году, работы, изображающие черную боль, особенно привлекательны для богатых, преимущественно западных, покупателей произведений искусства. «Вот как они думают о черных телах, в боли или в какой-то борьбе. Нас учили прославлять борьбу», - говорит она.

Прекрасная отвечает

Некоторые из работ, появившихся в результате протеста, будут показаны на некоммерческой цифровой выставке New Nigerian Studios на Art X Lagos, крупнейшей художественной ярмарке в Западной Африке. Презентация, включающая 100 изображений и видео от 50 художников, является результатом призыва художников к протестным работам, выпущенным руководством ярмарки после того, как мероприятие было перенесено с 6–15 ноября на 2–9 декабря из солидарности с протестующими, по словам организаторов ярмарки.

«В этом году мы вынуждены реагировать в разгар потрясений», - говорит куратор выставки Тайо Огунбии о добавлении в последнюю минуту. «Это заставляет нас уделять приоритетное внимание нашей социальной ответственности перед городами и сообществами, в которых мы находимся. Это заставляет нас принимать решения, учитывающие состояние и благополучие этих сообществ во всем, что мы делаем».

Ярмарка предоставила ресурсы отобранным художникам, чтобы компенсировать финансовые затраты и риски, связанные с документированием протестов. Другие художественные организации, такие как Фонд африканских художников (AAF), ежедневно отправляли команды для участия в акциях протеста, поддерживая фотографов на местах, предоставляя грузовики с аптечками, прохладительными напитками и точками зарядки аккумуляторов.

Огунбии не хочет подробно описывать, как именно ярмарка поддерживала фотографов, поскольку правительство Нигерии потенциально может интерпретировать это как подстрекательство к мятежу. Кроме того, Art X Lagos спонсируется Access Bank, банком, обвиняемым в замораживании счета Gatefield Nigeria, компании по связям с общественностью, которая финансировала журналистов, освещающих протесты, за что Access подали в суд.

Поскольку сочувствующие протестующим рискуют подвергнуться возмездию со стороны групп, поддерживающих полицию, художники, вероятно, станут публичными мишенями мошеннического полицейского подразделения SARS, обвиняемого гражданами в вымогательстве, нападениях и внесудебных казнях без какой-либо ответственности, которое регулярно изображает людей, которые, как считается, одеваются в выразительную, казалось бы, либертарианскую одежду.

Артисты высказываются

Тем не менее, артисты вышли на улицы. «Я чувствую ответственность за то, чтобы донести до мира сообщение о том, чтобы сделать этот материал доступным для людей в ближайшие десять или даже 50 лет», - говорит художник Стивен Тайо о своем решении принять участие в протестах. Известный своей фэшн- и портретной фотографией, Тайо пришлось адаптировать свой стиль, чтобы показать сцены, а не людей, опасаясь, что его фотографии фактически нацеливают мишени на спины протестующих.

Муса Ганий, художник и иллюстратор, который высмеивает видных членов правительства, которые, как считается, причастны к подавлению протестующих, также проявляет большую осторожность. «Из-за различных арестов и незаконных автократических действий, которые происходят по всей стране, я напуган. [В начале протестов] я опасался, насколько вульгарным или откровенным я [был]», - говорит он. Но как только ему поручили создать работы, документирующие политическую ситуацию, «я просто пошел вперед без всякого страха, потому что просто чувствовал, что это правильно, что я могу сделать сам».

Image
Image

Многие протестные работы художников, такие как работы Гания и Тайо, напоминают искусство сопротивления из Южной Африки 1980-х годов - в основном репрезентативные, непосредственно документирующие события и архивные по своей природе, - которые помогали передавать информацию и укреплять политическое сознание в борьбе против апартеида. Они также кажутся знакомыми, попав в мировое сознание всего через несколько месяцев после того, как протесты Black Lives Matter против жестокости полиции в США распространились по всему миру. Значение этих работ в Нигерии невозможно переоценить, поскольку правительство продолжает отрицать, что оно приказало своим военным стрелять и убивать мирных демонстрантов, хотя существует множество доказательств обратного.

Но то, как эти работы будут показаны и в каком контексте в будущем, и будет ли их выставка чтить трагедии и вопиющие события, которые породили их, может стать предметом разногласий между рынком и намерениями художников.

Приветствуем внимание?

Работы, созданные нигерийскими художниками в это непростое время, вероятно, будут пользоваться спросом из-за хорошо задокументированного всплеска внимания к чернокожим художникам со стороны западных учреждений, которые часто обвиняют в их исключении. Также известно, что в последнее время рынок коммерческого искусства проявляет большой интерес к работам чернокожих художников.

Ранее в этом году картина ганского художника Амоако Боафо «Лимонный купальный костюм» (2019) была продана на аукционе Phillips в Лондоне за 675 000 фунтов стерлингов, что более чем в десять раз превышает ее эстимейт и более чем в 30 раз превышает сумму, которую продавец заплатил за нее меньше, чем годом ранее. На онлайн-выставке Christie’s, состоявшейся в августе, «Скажи громко» («Я черный и я горжусь») требовалось, чтобы покупатели подписывали контракты, которые не позволяли им перепродавать работы на аукционах в течение как минимум пяти лет, чтобы предотвратить спекуляцию путем «перебрасывания».

«Я думаю, что идеальным было бы следовать по тому же пути протеста, то есть публичному мероприятию, проводимому в общественном месте», - говорит Ихеаньи Онвуэгбуча, куратор Центра современного искусства в Лагосе, предлагая, чтобы работы протеста EndSARS не использовались в коммерческих целях. Он говорит: «[Публичная презентация] более инклюзивна, чем выставка в галерее или биеннале», чья аудитория более ограничена, богаче и с меньшей вероятностью получит материальную выгоду от знаний, которыми делятся эти работы.

Но когда дело доходит до более крупной проблемы обесценивания работ, посвященных травмам чернокожих, на преимущественно белом рынке искусства, Нгкобо поддержал южноафриканского судью и активиста Альби Сакс и академика Нджабуло Ндебеле, объяснив, что искусство не обязательно должно быть оружием против борьбы. Она рекомендует художникам заново открыть для себя «обычное, нормальное» и найти способы говорить о том, что нужно «исправить», не экзотизируя боль, выходящую за рамки нынешней борьбы, и избегая при этом ловушки разработки «продуктов» для рынка.

«Конечно, роль художников - отражать время», - говорит она, добавляя: «Но для меня важен язык, грамматика того, как жить в те времена».