Художник обсуждает свой новый фильм, в котором используются аналоговые спецэффекты для изображения затопленного Нью-Йорка
Затопленные городские пейзажи с высоты птичьего полета, которые когда-то были уделом научной фантастики и фильмов-катастроф, теперь стали сюжетом новостных репортажей об экстремальных погодных явлениях, усугубляемых антропогенным глобальным потеплением. В короткометражном фильме «Адаптация» (2019–2022) бруклинского художника Джоша Клайна, который дебютирует в LAXART, затопление - это новая норма Манхэттена. В фильме рассказывается о группе дайверов, которые проводят свой день, исследуя затопленные небоскребы, опираясь на проект, который Клайн начал в 2019 году, чтобы представить мир ближайшего будущего, в котором мы приспособились жить в условиях бедствий.
Ваша выставка 2019 года в 47 Canal, Climate Change: Part One, использовала скульптуры и инсталляции, чтобы представить мир таяния антарктических льдов, поднимающегося уровня моря и растворяющихся структур, подходящих для фильма-катастрофы. Как «Адаптация» связана с этими произведениями?
Работы с движущимися изображениями стали катализатором всего этого - всего моего проекта «Изменение климата» - и были в планах с самого начала. Свободные идеи для работ на 47 канале, моего нового фильма «Адаптация» и более крупной нереализованной инсталляции о миграции, обусловленной климатом, копятся в моем компьютере с 2014 года. С такими проектами, как «Изменение климата», я создаю более крупную инсталляцию по частям, по мере появления выставочных возможностей и связанной с ними площади и финансовой поддержки. В конце концов, если звезды, кураторы и галереи сойдутся, я смогу собратьили все кусочки вместе.
Вы решили использовать в основном аналоговые техники для создания утонувшего Нью-Йорка адаптации; что привлекло вас в эту более раннюю эпоху кинематографических спецэффектов?
Видеоискусство последнего десятилетия, включая большую часть моей собственной работы, определялось гладким видео высокой четкости, гиперреалистичной CGI-анимацией и графикой, вдохновленной и критикующей (или приукрашивающей) коммерческие изображения. Этот стиль видеоарта сейчас везде. Это похоже на 2013 год. Фильм как средство массовой информации из-за его длительного использования в кинематографе и в научно-фантастических фильмах в значительной степени свободен от этих ассоциаций. Он не привязан конкретно к нашему времени. Есть также элемент глубокой ностальгии, связанный с фильмом, который я хочу использовать и работать с ним, чтобы вызвать ностальгию по настоящему и исследовать его потерю перед лицом того, что грядет.
Мне всегда нравился «Чужой» и оригинальный «Бегущий по лезвию», фильмы, в которых используются более ранние, более ручные спецэффекты - практичные масштабные модели, матовые рисунки и голубые экраны. Также научная фантастика, сделанная по дешевке BBC в 1970-х годах для телевидения. Этот метод работы основан на изготовлении физических объектов и имеет осязаемую связь со скульптурой, но также свободен от многих ассоциаций, которыми обременены современные инструменты обработки цифровых изображений, особенно их связи с технологиями пост-правды и дезинформацией.
Кинематографические изображения глобальной катастрофы, как правило, стремительны и хаотичны, но в вашем фильме очень обжитой, даже спокойный ритм, как будто жизнь в катаклизме стала рутиной. Считаете ли вы свой фильм проекцией того, как все может быть в ближайшем будущем, или аллегорией того, что уже есть?
И то, и другое. Удивительно, насколько мы все привыкли к тому, что тысячи и тысячи людей ежедневно умирают от Covid-19. После первоначального шока - как бы долго он ни длился - катастрофа просто становится миром, в котором вы живете. Этот более добрый, менее смертоносный мир, прежде чем шок начнет исчезать. Я был в Бруклине почти всю пандемию. Во время самоизоляции в марте и апреле 2020 года каждые пять минут за моим окном выли сирены, когда по пустынным улицам проносились машины скорой помощи. Тем временем в своей квартире я целыми днями без конца мыл посуду и протирал продукты изопропиловым спиртом, все время думая о жизни в этих машинах скорой помощи - и задаваясь вопросом, окажусь ли я в одной из них из-за моей астмы.
С того момента, как мы оказались в изоляции, пандемия Covid-19 ощущалась как отработка того, что произойдет, когда климатический кризис действительно разовьется в ближайшие десятилетия. Прошло почти два года с тех пор, как в США разразилась пандемия, и «возврата к нормальной жизни» не предвидится. Если мы не возьмем в свои руки нашу экономическую, политическую, сельскохозяйственную и биологическую системы и не внесем серьезные коррективы в курс, мы будем отказываться от все большего и большего количества этого «нормального» в течение века. Адаптация - это образ работающих людей, вынужденных приспосабливаться к отсутствию «нормального». Это образ выживания.
Как ваш проект по изменению климата будет расти и развиваться дальше?
У меня есть идеи для роликов, которые войдут в эту нереализованную инсталляцию о миграции и беженцах. Я планирую поработать над этим в 2022 и 2023 годах, надеюсь, летом и осенью сниму новые видео. Я также работаю над сценарием полнометражного фильма, который изначально должен был стать частью всего этого, но я не уверен, что это возможно сделать в арт-индустрии. Это действительно становится фильмом. Действие этой функции происходит в том же мире, что и в «Адаптации», но в ней гораздо больше сюжета - есть история и проработанные персонажи. Это полноценный рассказ. Моим самым большим открытием за все то время, что я застряла на кухне во время пандемии, стало то, что я способна рассказывать истории.