Вне стены: МоМА открывает пространство для посетителей, чтобы они могли поближе познакомиться с модернизмом

Вне стены: МоМА открывает пространство для посетителей, чтобы они могли поближе познакомиться с модернизмом
Вне стены: МоМА открывает пространство для посетителей, чтобы они могли поближе познакомиться с модернизмом
Anonim

Музей открывает экспериментальную студию живого искусства и приглашает общественность принять участие в творческой лаборатории

Новая студия Музея современного искусства, посвященная перформансу, музыке, звуку, устному слову и изобретательским подходам к движущемуся изображению.
Новая студия Музея современного искусства, посвященная перформансу, музыке, звуку, устному слову и изобретательским подходам к движущемуся изображению.

С завершением крупного проекта по расширению МоМА претерпела столь значительные изменения не только в стратегиях перестройки и коллекционирования. Музей объединил живое и экспериментальное искусство с новым пространством для выступлений под названием «Студия» и создал хорошо заметную творческую лабораторию со стеклянными стенами, которая приглашает посетителей присоединиться к разговорам об искусстве, пообщаться с художниками и попробовать себя в создании искусства. И, что необычно для музеев, оба новых пространства обещают программы в течение всего рабочего дня.

Окрашенная в черный цвет двухэтажная студия со стеклянной стеной, выходящей на Западную 53-ю улицу, находится на четвертом этаже среди галерей с постоянной коллекцией, посвященных Fluxus, уличному искусству и другим произведениям 1960-х годов. МоМА считает, что танец, поэзия и другие виды искусства, основанные на звуке и времени, так же важны, как картины, скульптуры и фотографии. «Это восходит к началу модернизма, и мы привержены всей истории модернизма», - говорит Стюарт Комер, главный куратор медиа и исполнительского искусства. «Мы стремимся сделать это достоянием каждого».

Студия может быть открыта для соседних галерей, как сейчас для иммерсивной звуковой инсталляции композитора/пианиста Дэвида Тюдора Rainforest V (Variation 1) (1973-2015), реализованной Composers Inside Electronics. Или его можно изолировать от других звуков и света и переконфигурировать в театр на 170 мест.

Comer обещает новые комиссионные, а также повторные постановки исторических произведений, таких как Rainforest V (Variation 1). Первые две комиссии одновременно займут студию: Шахрияр Нашат представит три работы, сочетающие скульптуру и видео, которые исследуют взаимодействие между телами, изображениями и объектами, а австралийский хореограф Адам Линдер представит шесть исполнителей в постановке, комментирующей повседневные движения. За ними последует воссоздание иммерсивной 360-градусной «кинематографической среды» 1969 года с музыкой, созданной Сюдзо Адзути Гулливером.

Некоторые студийные выступления в нерабочее время будут оплачиваться по билетам и платить 10 долларов, говорит Комер. «Мы всегда стараемся иметь установочный элемент, чтобы он никогда не был пустым» (за исключением возможности размещения новой установки).

Мэттью Тейтельбаум, директор Музея изящных искусств в Бостоне, приветствует новое пространство MoMA.«Это активирует остальную часть коллекции», - говорит он. Он признает, что «чистая приверженность производству и необходимость поддерживать его на высоком уровне» - это риск, но считает, что на него стоит пойти. «Это может сделать так же много, чтобы разнообразить аудиторию MoMA, как и все, что они делают».

The Creativity Lab также обещает предлагать программы без предварительной записи в течение всего времени работы музея. На открытии были места для обучения ткачеству, составлению карт и мэйл-арту, а также столы для рисования. В лаборатории запланированы дискуссии и семинары под руководством музейных педагогов, кураторов и реставраторов, а также работающих художников. Аманда Уильямс, архитектор, чьи фотографии висят в галерее на втором этаже, ведет занятия по смешиванию цветов, а художник Крис Харзински объясняет искусство рисования карт. А серия разговоров под названием «Шесть степеней» предназначена для изучения неожиданных историй и связей между предметами в коллекции.

Image
Image

«Это создаст среду для размышлений, изучения и изучения искусства», - говорит Венди Вун, заместитель директора MoMA по образованию, которая руководит Лабораторией творчества. Музей надеется, что остановка в лаборатории побудит посетителей двигаться по галереям медленнее, что позволит более внимательно рассмотреть выставленные работы. Это сложная задача для такого маленького пространства.

Когда в 2007 году МоМА тестировал концепцию, около 10% посетителей музея вошли в пространство творчества, хотя мало кто знал об этом заранее; практически все сказали, что знакомство обогатило их визит. «Это в центре внимания», - говорит Вун, и ставки теперь выше.