Акварель - одна из самых простых форм изобразительного искусства - вам нужны только краски, вода, кисть и бумага, но она также одна из самых сложных в освоении. Если вы нуждаетесь в акварельном вдохновении, посмотрите на некоторых из настоящих мастеров акварели на протяжении многих лет.
Альбрехт Дюрер
Акварель уже началась, так как началась живопись, но до Возрождения она не снималась. Немецкий гравер Альбрехт Дюрер был ранним практиком и нашел средний идеальный вариант для небольших подробных исследований.
Альбрехт Дюрер, Заяц, 1502
Уильям Блейк
Акварель оставалась второстепенной дисциплиной в мире живописи в течение некоторого времени, пока английский гравюра и поэт Уильям Блейк не заново открыл свою иллюстративную силу, поскольку он использовал ее для цветных гравюр.
Уильям Блейк, Ветхий Дней, 1794
JMW Turner
Немного младший современник Блейка, JMW Turner также обнаружил акварель как идеальный инструмент для рисования пленэра. Исключительно атмосферные и выразительные картины Тернера в европейской сельской местности и морских пейзажах предвосхитили импрессионистическое движение более чем на 50 лет и превратили пейзажную живопись в жизненно важную дисциплину, где она ранее была областью любителей-любителей и любителей.
JMW Turner, Замок Долбадарн, 1799
JMW Turner, Венеция В поисках востока от Guidecca, Восход солнца, 1819
Томан Моран
В то же время в Соединенных Штатах рожденный в Англии Томас Моран рисовал пейзажи еще не увиденного Скалистых гор на западе. Он даже был включен в одну из первых экспедиций в то, что станет Йеллоустоунским национальным парком. Акварели были среди многих инструментов его торговли.
Томас Моран, Замковый Гейзер, Бассейн Верхнего Гейзера, 1871
Джеймс Макнейл Уистлер
Хотя вы могли бы знать его работу из известной картины, которую он сделал с его матерью, Джеймс Макнейл Уистлер был еще одним британцем, который был достаточно искусным с акварели. Крайняя переносимость среды сделала ее полезной для быстрых эскизов, где бы ни был Уистлер. Его энергичные, сокращенные мазки и экономичные оттенки цвета контрастируют с гораздо более мрачной палитрой и зарезервированными марками в его масляных картинках.
Джеймс МакНил Уистлер, Цветочный рынок, 1885
Уинслоу Гомер
Возможно, самым важным акварелистом 19-го века был Уинслоу Гомер. Гомер был в значительной степени самонаучным художником, который так тщательно обнимал акварель для своих многочисленных пейзажей, морских пейзажей и сцен повседневной жизни в Америке 19-го века. Уважение Гомера к возможностям акварели побудило многих его современников попробовать это.
Уинслоу Гомер, Голубая лодка, 1892
Джон Сингер Сарджент
Джон Сингер Сарджент родился в Америке, но работал в основном в Англии. Он был известен своей портретом в массе, но в своих многочисленных путешествиях он документировал большую часть своего окружения акварелью, живописи, которую он никогда не пытался в маслах, например, этой церкви в Венеции, Италия.
Джон Сингер Сарджент, Санта-Мария Делла Салюте, 1904
Пол Клее
В то же время живопись пережила довольно смещение к абстракции с начала XX века, и многие движения, следующие за импрессионизмом, привели к другим путям, в которых можно было исследовать акварели. Рожденная швейцарцем работа Пол Клея варьировалась от экспрессионизма до кубизма, а акварель сыграла определенную роль в его абстрактных исследованиях.
Пол Кле, Красные и белые купола, 1914
Грузия О'Киффе
В США Джорджия О'Киффе использовала акварель как средство изучения интенсивных цветов и света, которые она наблюдала после переезда в сельскую Нью-Мексико.
Грузия О'Киффе, Восход, 1916
Эдвард Хоппер
Эдвард Хоппер интересовался более тонкими качествами света и тем, как они могли бы быть полезны для описания мест американского опыта.
Эдвард Хоппер, Адамс Хаус, 1928
Джейми Уайет
Американский художник Джейми Уайет часто рисовал акварелями сухой воды, где использовалось очень мало воды. Преемник отца Андрея и деда NC Wyeth, оба восхищались американскими художниками, Джейми потратил большую часть своей карьеры, изображая сцены сельской Новой Англии и до сих пор активно работает.
Джейми Уайет, Слейтон Хаус, 1968
Сегодня современная акварельная сцена столь же жизненно важна и активна, как и когда-либо, со многими художниками со всего мира, посвящёнными этой заветной среде. Как вы примете участие в разработке этой акварели?