В своей последней работе фотограф Рэнкин отмечает талант и стойкость людей, которые работают в лондонских театрах, когда мы выходим из разрушительной пандемии. От звездных актеров и танцоров до писателей, режиссеров, костюмеров и швейцаров сцены - серия портретов теперь доступна для просмотра в новой книге и на сопутствующей выставке.
Амбициозный проект Ранкина Titled Performance был создан в сотрудничестве с Официальным лондонским театром и Домом фотографии FujiFilm при финансовой поддержке мэра Лондона. Он отражает человеческое лицо ведущей мировой театральной индустрии Лондона, которая восстанавливается после блокировок и ограничений последних двух лет. В нем запечатлен уникальный портрет возрожденного Вест-Энда, в котором представлены 150 предметов из почти 60 лучших столичных постановок и площадок. Доходы от спектакля пойдут в Фонд театральных художников и лондонские молодежные благотворительные фонды для бездомных.
«Немногие люди понимают, что большинство из них, в том числе многие знаменитости, ненавидят фотографироваться, - говорит Рэнкин. «Они не хотят выходить из-под позы со светом. Они не хотят, чтобы на них смотрели, тщательно изучали или осуждали. Многие из них ненавидят аудиторию и не любят быть в центре внимания. меня, однако, в то время как люди перед моей камерой, с их идеальной прической и макияжем, не всегда хотят, чтобы на них смотрели. Они часто забывают, что смотрят на меня.
«Таким образом, все, что я делаю как фотограф, является формой перформанса. Каждое мое движение видно. вы хотите быть фотографом. За последние 30 лет я много репетировал, практиковался и думаю, что отточил свое мастерство. Я научился говорить, управлять, вести себя с самыми разными людьми. В конечном счете, как сделать снимок - но я должен выступить, чтобы попасть туда».
«Когда мы начинали этот проект, я пытался понять, почему отсутствие живого театра в течение последнего года так много значило для меня», - продолжает Рэнкин. «Почему я почувствовал такую личную утрату. Тогда я понял. Театр, как и фотография, - это командный вид спорта. Он не происходит в одиночку, и это дом настоящего сотрудничества. мою команду забрали. Я чувствовал потерю театра, потому что это было символом закрытия более широкого творческого мира и изоляции, которую мы все чувствовали. Это была потеря производительности, в которой мы все сотрудничаем каждый день.
"Когда мы фотографировали для этого нового проекта, радость, которую каждый предмет приносил на сеансы, была как глоток свежего воздуха, восстанавливая мою энергию для того, что я делаю, а также давая каждому шанс снова выступать, хотя и только для моей камеры. Радость быть вместе, работать над чем-то совместным, было одним из самых вдохновляющих вещей, в которых я когда-либо участвовал."
Помимо портретов, мы узнаем об опыте людей во время пандемии с помощью вдохновляющих историй о невзгодах, настойчивости, терпении, инновациях, отчаянии и радости. И мы не просто слушаем главных исполнителей и режиссеров - мы встречаемся с режиссерами, техниками, фронтменом, людьми, работающими в отделе костюмов, кукловодами и звукорежиссерами.
Элис Аффлик-Менса, заместитель начальника отдела звука в компании Hamilton, делится: «Я изучала музыкальные технологии в университете, но понятия не имела, чем мне заниматься. театральный бизнес и получить некоторый опыт работы, и с тех пор я не оглядывался назад. Мы приходим за несколько часов до начала актерского состава, чтобы сделать полный саундчек. Мы проверяем, все ли микрофоны, динамики и другое оборудование работают. Во время шоу, мы контролируем, сколько музыки и сколько актеров вы слышите. Никто на самом деле не замечает, пока что-то не идет не так. А потом они понимают, что есть реальный человек, который заботится о звуке. За кулисами мы большая команда. Мы все работаем, чтобы чтобы шоу состоялось."
Еще один фигурант - Бен Харт, консультант по магии Magic Goes Wrong в лондонском театре «Аполлон»: «Средний представитель публики был бы шокирован, если бы увидел, какая сложная машина находится за кулисами, и что для того, чтобы показать шоу, требуется чрезвычайная точность. Мне жаль, что зрители не могут видеть этот прекрасный балет, разворачивающийся за кулисами, а также на сцене."
Рэнкин добавляет: «Театр - это бьющееся сердце лондонской культурной жизни. Это то, что привлекает людей в Вест-Энд и позволяет всем нам на несколько часов сбежать в другой мир или повествование., нам нужно развлекаться и развлекаться. Это помогает нам чувствовать вещи, общаться, смеяться, плакать и делать все, что между ними. Итак, вот представление. Я очень рад отпраздновать его возвращение."
Вы можете приобрести книгу Performance на Bookshop.org и поддержать независимый книжный магазин. Или посмотрите серию портретов во плоти в Доме фотографии Fujifilm в Лондоне до 31 января.
