Сегодня практикуется много разных видов фотографии. Однако одной из самых захватывающих, сложных и динамичных областей в области фотографии является фотография исполнительских искусств. Эти опытные профессиональные фотографы способны запечатлеть энергию и харизму артистов прямо в момент выступления. Колледжи исполнительских искусств теперь также часто предлагают студентам-фотографам курсы, ориентированные на исполнительскую фотографию, потому что развитие навыков в этой области откровенной фотографии требует другого набора навыков, чем портретная фотография или фотография натюрмортов.
Независимо от того, предпочитаете ли вы фотографировать живые события, такие как свадьбы или детские праздники, или хотите специализироваться на фотографии концертов, театрального искусства, танцев или других мероприятий, все эти события имеют некоторые общие элементы, которые подпадают под категорию откровенная фотография. Здесь вы узнаете, как стать профессиональным фотографом исполнительских искусств, и встанете на путь выбранной вами карьеры.
1 Освещение
Фотография Освещение, безусловно, является самым важным элементом в съемке высококачественных фотографий исполнительского искусства. Хотя в некоторых местах освещение будет лучше, чем в других, сама природа откровенной фотографии означает, что освещение всегда будет меняться в зависимости от движения и движения. Как фотографу вы, скорее всего, будете находиться в месте, где освещенность ниже, чем в том месте, где происходит действие, поэтому вам нужно будет это учитывать, чтобы сделать лучшие фотографии.
Здесь вам нужно убедиться, что ваш ISO установлен на максимально возможное значение, чтобы ваша камера имела максимальную чувствительность ко всему доступному свету. Хотя это обязательно подвергает вас риску цифрового «шума» - небольших отметин или искажений на ваших фотографиях, вызванных высокой настройкой экспозиции - вы всегда можете применить цифровой фильтр шумоподавления к своим фотографиям постфактум, чтобы уменьшить видимость. этих искажений на готовых фотографиях.
2 Экспозиция
Вторым наиболее важным фактором, который повлияет на качество ваших откровенных фотографий, является настройка экспозиции вашей камеры. Экспозиция в фотографии - это скорость затвора вашей камеры. Простое увеличение ISO также естественным образом увеличит выдержку, но вы также можете увеличить время затвора вручную в зависимости от типа вашей камеры.
Это позволит вам запечатлеть быстрые движения артистов без размытия и искажений. Хотя на некоторых фотографиях даже может быть желательно небольшое размытие или искажение, чтобы обозначить движение, и эти крошечные искажения могут быть неизбежны в зависимости от вашего фотооборудования, цель состоит в том, чтобы свести их к минимуму до максимально возможной степени.
3 Обращение с камерой
Третий важный фактор, который следует учитывать при съемке произведений исполнительского искусства, - это убедиться, что ваша камера устойчива во время съемки. Скорее всего, вы захотите установить камеру на штатив или подставку, а не полагаться на собственную руку для обеспечения устойчивости. Поскольку движения художников уже создают возможность размытия или искажения, вы также хотите свести к минимуму любой свой вклад. Однако, если вам нужно иметь возможность следить за артистами вручную и перемещаться, стремление к количеству, а не к качеству, скорее всего, принесет вам лучший конечный результат.
В конечном итоге у вас будет много фотографий, которые непригодны для использования, но некоторые из них будут великолепными при таком подходе. Отсюда остальная часть вашей способности максимизировать влияние фотографий исполнительского искусства, которые вы снимаете, будет зависеть от качества программного обеспечения для редактирования фотографий, которое вы используете, и вашего уровня опыта в его использовании. Многие фотографы используют Adobe Photoshop или Photoshop Elements или, альтернативно, Corel Painter или PaintShop. То, что вы используете, также будет частично зависеть от типа компьютера и операционной системы, которую вы используете.
4 Заключительные слова
Наконец, не беспокойтесь, если вы не можете позволить себе самое дорогое фотооборудование, когда впервые запускаете свой бизнес. Профессиональные фотографы сходятся во мнении, что обычная камера в руках одаренного фотографа все равно будет делать фотографии лучшего качества, чем отличная камера в руках среднего фотографа. Используйте то, что у вас есть, и научитесь делать самые лучшие фотографии и превращать их в шедевры, и постепенно вы будете наращивать свою клиентскую базу, пока не сможете позволить себе все фотооборудование своей мечты.