Сегодня мы рассмотрим два разных подхода, которые мы можем предпринять при разветвлении ветвей дерева. Тот, который вы выбрали, будет зависеть от типа картины или исследования, которое вы создаете, и от того, что вы хотите, чтобы ваш объект выглядел. Ваши личные предпочтения будут определять метод, который будет наиболее подходящим для ваших нужд.
Два подхода, на которые мы сосредоточимся, как рисовать ветви дерева, наводящие на размышления и подробные данные.
Привлекательный подход
Наводящий на размышления подход состоит из использования только одного цвета, в данном случае коричневого цвета и, используя кончик кисти, создавая маленькие тонкие линии, чтобы создать силуэт деревьев и предложить форму ветвей.
Лучше всего:
Этот быстрый и простой способ лучше всего подходит для больших пейзажных картин с голыми деревьями, в основном на расстоянии, или быстрыми исследованиями пленэра.
Применяемая техника:
Мокрый на сухом. Очень важно использовать влажную сухую технику для поддержания четких штрихов при задыхании ветвей.
Как:
Сначала покрасьте фон, как хотите. Это может быть простая монотонная легкая стирка над вашей бумагой, чтобы имитировать что-то вроде неба или далекой горы. Чем меньше деталей вы добавляете в этот момент, тем лучше, потому что простота фона позволит деревьям и ветвям выделяться.
Смешайте коричневый цвет и начните рисовать штрихи, похожие на линии ствола дерева и ветвей. Используйте кончик кисти, чтобы нарисовать самые тонкие ветви и надавить на нее, когда ваш ход опускается вниз, чтобы сделать его толще, особенно при окрашивании стволов.
Не используйте жесткие прямые линии при окраске ветвей. Они, как правило, под углом и криво естественно. Следуйте этим естественным углам, чтобы добавить движение и интерес к предмету. Нарисуйте ветви, которые ближе всего к темноте переднего плана, и нарисуйте их светлее и легче, когда они пойдут глубже на задний план.
Детальный подход
Лучше всего:
Это более трудоемкий подход, который лучше всего подходит для подробных картин или ботанических иллюстраций.
Применяемая техника:
Мокрая влажная и влажная насухо. Сочетание этих двух методов позволяет нам рисовать общие огни и тени, а также более резкие детали и углубления на ветках.
Как:
Нарисуйте основные формы ветвей карандашом и замаскируйте ветви масляной жидкостью, чтобы нарисовать фон над ним, позволяя маскирующей жидкости защищать области, которые мы не хотим нарисовать.
Позвольте фону полностью высохнуть и удалите сухую масляную жидкость, осторожно очистив ее.
Смочите ветви чистой щеткой и чистой водой. Смешайте светло-коричневый цвет и нанесите его поверх ветвей, мокрых от влаги.
Как только этот слой полностью высохнет, смешайте темно-коричневый цвет и нанесите его на самые темные участки ветвей кончиком щетки. Примените этот цвет с легкими штрихами для мелких деталей.
Продолжайте наращивать столько цветов и столько теней, сколько пожелаете. На этом этапе нанесение краски на сухой поверхности позволит создать мелкие детали в текстуре ветки.
Остановитесь каждый раз в процессе рисования, чтобы просто взглянуть на картину. Оцените, что вы сделали до сих пор, так как очень легко увлечься, особенно акварелью, слишком много и насытить кусок слишком большим количеством слоев.