Фрагментарная инсталляция художника для Художественного музея Нельсона-Аткинса завершила свое путешествие во времени и пространстве
Как художник, который экспериментирует с пейзажами, временем и эфемерным опытом, британский скульптор Энди Голдсуорти может показаться сосредоточенным и серьезно увлеченным. Но у него также есть озорное чувство юмора, и он продемонстрировал это только на один вечер, когда в начале декабря завершился его девятимесячный проект по строительству каменной стены в Художественном музее Нельсона-Аткинса.
На праздничном мероприятии для покровителей музея Канзас-Сити, когда последний сегмент стены обретал форму в светящейся стеклянной оболочке Блох-билдинга, спроектированного Стивеном Холлом, Голдсуорси устроил закулисный трюк. Пока он выступал на сцене, его бригада укладчиков известняка построила стену высотой в четыре фута, закрывающую главный коридор, чтобы Голдсуорти вскоре мог фотографировать восхищенных и ошеломленных посетителей.
На следующее утро строители стены убрали большую часть этого, оставив короткий угловой заглушку. Между ними всего лишь окно, а внутренний хвост длиной в пять футов встречается с остальной частью стены, извивающейся по территории музея. Это немного оптическая иллюзия, еще один трюк в обширной концептуальной сумке Голдсуорти.
Прогулочная стена Голдсуорти принадлежит к его давней традиции подобных проектов в Великобритании, в Центре искусств Storm King в северной части штата Нью-Йорк и в других местах. Но в Нельсон-Аткинс он представил нечто новое: не только каменные работы, но и ряд демонтажных работ, переездов и перестроек в общей сложности в пять этапов, охватывающих 1500 футов, включая один, который заблокировал движение на пару недель на соседнем бульваре. Предыдущие сегменты теперь просто сохранены в памяти для реликвии, где начиналась стена, и странной призрачной тропы на лужайках. Посетителям музея теперь остается извилистый 230-футовый сегмент, который присоединяется к «Воланам» Класа Ольденбурга и Кусье ван Брюггена, «Дендроиду» Рокси Пейн и многим другим работам в парке скульптур Дональда Дж. Холла.
Но проект Голдсуорси - это не просто статичная вещь, которую можно пройти и посмотреть. Он включает в себя перформанс, который будет виден более отчетливо, когда его фотографии и видео его телесного присутствия появятся в публикациях и, вероятно, станут выставкой в будущем. Голдсуорси дал ошеломляющий намек на этот материал на сцене. Он показал фотографии из серии, запечатлевшей его собственную прогулку по ветвям безлистных деревьев поздней осени в музее.
Голдсуорти нашел Канзас-Сити гостеприимным сообществом, обычно готовым терпеть неудобства и смущение на пути к испытанию, если не всегда пониманию того, что он задумал.
Стена, которая ходит? Только что это означало? Помимо всего прочего, его проект призван перекликаться с глубокой геологической и культурной историей места. Известняк возник из-под обширного внутреннего моря, которое когда-то покрывало этот регион. Сельскохозяйственные угодья штата, а также городской уличный пейзаж Канзас-Сити и, действительно, территория музея, датируемая 1930-ми годами, окружены низкими известняковыми ограждающими стенами.
Итак, стена Голдсуорти также ставит вопросы о полезности и импровизационном удовольствии от искусства. Взаимодействие человека с природой, работа по тщательному возведению стены, медлительность предприятия - все это Голдсуорси помнит. А также неожиданная возможность созерцать метафорическое состояние стен в текущей политической обстановке.
Голдсуорси привез из Англии бригаду своих опытных каменщиков и нанял местных жителей для выполнения большей части тяжелой работы. Любование физическими аспектами стены во время ее возведения стало медитативным времяпрепровождением для тех, кто заходил посмотреть. Стена состоит из двух внешних слоев каменных плит, уложенных друг на друга высотой около четырех футов и слегка сужающихся от земли вверх. Щебень заполняет внутренние щели.
Голдсуорти начал с плана, хотя он часто менялся, а иногда вызывал споры, особенно когда стена подходила близко к Блох-билдингу. Было немаловажно, когда съемочной группе был предоставлен доступ в музей, чтобы проехать на своих тачках по драгоценному полу из терраццо во время одного трудного и опасного отрезка на открытом воздухе.
Мне довелось стать свидетелем одной небольшой спонтанной ревизии на четвертом этапе установки. Стена приближалась к короткой садовой лестнице. Голдсуорти беспокоил угол наклона и возможность пешеходов ходить по обеим сторонам стены, когда она спускалась по лестнице. Вышли рулетка и карандаш. Бригада художника собралась и убрала несколько уже установленных камней. В течение нескольких минут проблема была решена путем добавления небольшого изгиба наружу до того, как стена достигла лестницы.
Голдсуорти редко имел такое публичное взаимодействие, которое происходило, когда его стена обретала форму и трансформировалась. Рэнди Регьер, студийный художник, присоединявшийся к строительной команде каждые два месяца, был глубоко тронут «гравитационным притяжением» стены.
«Это вызвало как у случайных прохожих, так и у преданных поклонников Энди Голдсуорти самые искренние и обдуманные ответы, которые я когда-либо встречал в сфере искусства и публики», - сказал мне Регьер.«Не проходило ни дня, чтобы я не был бенефициаром значимого и наводящего на размышления взаимодействия с посетителем». Художник на работе не может желать большего.