Новый директор лондонской галереи Chisenhale Gallery рекомендует свою любимую книгу, музыку и аккаунт в Instagram
Если бы вы могли жить только с одним произведением искусства, что бы это было?
Концерт Альмы Томас «Ветер и креп-мирт» (1973) напоминает мне мое детство в Вашингтоне, округ Колумбия, и особенно летнее время на открытом воздухе с моей бабушкой, когда цветы креп-мирта устилали сад за домом. Это также навевает приятные воспоминания о том, как мы были в помещении, потому что картина имеет ту же палитру, что и одеяло, которое мы сделали вместе одним летом.
Какой культурный опыт изменил ваше видение мира?
Моя мама водила меня на представление Американского театра танца Элвина Эйли, когда я была маленькой девочкой. Это был первый раз, когда я увидел настолько завораживающее произведение искусства, что я был полностью выведен из себя. Я отчетливо помню, как потерял всякое ощущение того, где я нахожусь, потерял всякое ощущение течения времени - я просто полностью погрузился в момент и в движение, наблюдая за этими танцорами.
К какому писателю или поэту вы чаще всего возвращаетесь?
У меня есть старая потрепанная копия собрания стихов Лэнгстона Хьюза в мягкой обложке, подаренная мне моим дедом. Это было мое знакомство с поэзией в подростковом возрасте и, возможно, единственное, чем я тогда действительно увлекался, что сохранило свою культурную значимость.
Что бы вы порекомендовали из того, что смотрите, слушаете или следите?
Сейчас я слушаю много новых релизов Джея Электроники и Риза Ахмеда. Они делают четырехстороннюю ротацию с Eve от Rapsody и LEGACY от Джамилы Вудс! НАСЛЕДИЕ! Я убежден, что хип-хоп демонстрирует наиболее искусное использование языка, которое только можно найти. Каждая песня на альбомах Джамилы Вудс и Рапсодии названа в честь вдохновляющих деятелей культуры - исключительно чернокожих женщин в случае последних и в основном чернокожих женщин в первых. «Фрида» Вудса просто гениальна, она выражает эмоциональную подоплеку «Casa Azul» Фриды Кало и Диего Риверы: «Ты мне нравишься больше, когда ты видишь меня меньше/ Я больше нравлюсь себе, когда я не так напряжена/ Можем ли мы сделать это, как Фрида? Тогда мы могли бы построить мост/ Я мог бы приехать к тебе, только не туда, где я живу/ Не пойми меня неправильно, я не боюсь любить тебя/ Умножь свои стороны, мне нужно много места.
Аккаунт Bedwyr Williams в Instagram уморительный, потому что он использует каждый аспект среды для полного эффекта, включая раздел комментариев. Я даже перестал использовать некоторые фразы «ig», потому что чувствовал себя незащищенным!
Кто самый переоцененный деятель культуры и кто самый недооцененный?
Возможно, больше всего переоценивают Джексона Поллока. Я помню, как впервые прочитал теорию искусства о его работах во время учебы в бакалавриате и был очень раздражен тем, до какой степени все, казалось, подписались на то, чтобы закрепить его в каноне. Даже тогда я удивлялся, почему похвала была такой однобокой в его сторону, а не в сторону Ли Краснера.
Я очень рад видеть Джанет Собел в переделке МоМА. Гринберг признал ее влияние на Поллока и назвал ее картину «странно приятной». Я помню, как искал в библиотеке больше информации о Собеле и ничего не нашел. Еще многое предстоит сделать, чтобы увидеть художников-самоучек, помимо Руссо и Гогена, на равных со своими сверстниками. Это одна из причин, по которой Нэнси Айресон и я вместе курируем выставку резчика по дереву Элайджи Пирса в Фонде Барнса этим летом.
Самой недооцененной должна быть писательница и режиссер Кэтлин Коллинз. Я бы хотел, чтобы больше людей признали ее великолепие как первой афроамериканки, написавшей сценарий и снявшей полнометражный фильм. Для нее очень много значило рассказать о ее жизни и работе над подкастом Дженнифер Хигги «Поклонись: женщины в искусстве».
Для чего нужно искусство?
Думаю, проще сказать, для чего это не нужно. Эдриенн Рич сказала, что искусство «ничего не значит, если оно просто украшает обеденный стол власти, которая держит его в заложниках». Моя любимая цитата о творческом процессе - это слова [джазового музыканта] Чарльза Мингуса: «Сделать простое сложным - обычное дело; делать сложное простым, удивительно простым - это и есть творчество». Имран Перретта недавно назвал свой экспериментальный подход к политической теме «опьяняющим», потому что искусство берет и без того сложные вещи и делает их еще более сложными. Имран говорит, что на самом деле это «единственное, что искусство делает хорошо». В конечном счете, для меня тот факт, что обе эти вещи могут быть правдой - что искусство может быть удивительно простым и ошеломляюще сложным, - вот в чем все дело.