Художественный музей Вустера выступает за повторную атрибуцию панелей алтаря мастерской Верроккьо
Поскольку Christie’s агрессивно рекламировал картину Леонардо да Винчи «Спаситель мира» до того, как работа была продана за ошеломляющую сумму в 450 миллионов долларов в ноябре прошлого года, мир искусства вновь забеспокоился вопросами атрибуции картины, хотя лондонская Национальная галерея в значительной степени урегулировала споры, включив работу в свою выставку Леонардо 2011–2012 годов.
Этой весной Художественный музей Вустера (WAM) в Массачусетсе поместит сложный процесс идентификации Леонардо в основу новой выставки. «Тайна Леонардо Вустера» (10 марта - 3 июня) свидетельствует о том, что произведение, находившееся в коллекции музея с 1940 года, «Чудо святого Доната Ареццо» (около 1479–1485 гг.), должно быть приписано мастеру эпохи Возрождения.
«Мы не боимся никаких разногласий», - уверен Матиас Вашчек, директор музея. Внешние эксперты более осторожны: один ученый назвал новую атрибуцию «правдоподобной», а другой выразил сомнения.
В музее будет представлена работа с другим панно пределлы, Благовещением (около 1475-1478 гг.), из Музея Лувра в Париже. Оба были приписаны в основном Лоренцо ди Креди. Основываясь на исследованиях Риты Альбертсон, главного реставратора WAM; Лоуренс Кантер, главный куратор Художественной галереи Йельского университета, и Бруно Моттин, старший куратор Центра исследований и реставрации музеев Франции, на выставке докажут, что Леонардо был главным автором обеих картин.
Ресницы похожи на ресницы Леонардо
Панели были частью алтаря Дуомо Пистойи в Тоскане; документы показывают, что Андреа дель Верроккьо получил заказ около 1475 года. Леонардо и Лоренцо в то время были членами мастерской Верроккьо во Флоренции. Рентгеновские исследования вустерской панели подтверждают предыдущие теории о том, что над ней работали два художника, говорит Альбертсон, утверждая, что эскизы выдают руку Леонардо. По ее словам, на картине также представлены световые эффекты, такие детали, как ресницы и морщины, а также натуралистический пейзаж, соответствующий мастеру. Анализ работ Лувра, проведенный Моттеном, совпадает с выводами Альбертсона.
Кантер, который около 20 лет сомневался в атрибуции Лоренцо картины Вустера, приводит доказательства техники Леонардо, например, то, как свет разбивается о пальцы святого. По его словам, работа представляет собой «углубление пространства, которое могли бы сделать очень немногие художники».
Среда сама по себе – масло – еще один знак. Верроккьо и Лоренцо работали темперой. «В то время Леонардо был единственным художником во Флоренции, работавшим маслом, - говорит Кантер. Он предполагает, что 85% вустерской панели было нарисовано Леонардо, которому тогда было около 20 лет, и он еще не полностью развился как художник.
Лоренцо используется как запасной вариант
Ученые ошибочно считают Лоренцо ди Креди атрибутом по умолчанию, «если картина не совсем соответствует» Леонардо, говорит Кантер. Выставка будет включать в себя принятое Благовещение (около 1480-85) Лоренцо из коллекции Алана в Делавэре, чтобы проиллюстрировать его особый стиль.
Историки искусства давно пришли к единому мнению о сложности однозначной атрибуции картин, сделанных в мастерской Верроккьо. Вновь открытая в 1930-х годах картина Вустера была подарена музею как Леонардо, но позже ученые понизили ее оценку. На протяжении десятилетий он назывался исключительно Лоренцо ди Креди. Лувр приписывает свою работу Лоренцо и Леонардо, именно в таком порядке. Оба ярлыка теперь изменятся, но музеи подстрахуются, написав: «Приписывается Леонардо да Винчи и Лоренцо ди Креди».
Эти сдвиги указывают на большую загадку. «Предстоит проделать настоящую работу над сотрудничеством Верроккьо, Лоренцо и Леонардо в 1470-х годах. В то время мы недооценивали сотрудничество как способ работы», - говорит Люк Сайсон, который организовал выставку Леонардо в Национальной галерее, а сейчас является куратором европейской скульптуры и декоративно-прикладного искусства в нью-йоркском Метрополитен-музее. Он отказался комментировать тезис выставки WAM, но добавил: «Когда мы увидим работы все вместе, нам будет легче судить».