Международная художественная ярмарка Gramercy была острой альтернативой ярмаркам учреждений, когда она впервые появилась - переосмысленная как Armory Show, она превратилась в экономическую безжалостную силу


Трейси Эмин полулежала на стеганом одеяле. Найланд Блейк, одетый в костюм кролика, приглашал посетителей забраться к нему в постель и сфотографироваться. Голова Тони Оурслера, спрятанная в шкафу, бормотала на прохожих. Когда лифты сломались, посетителям пришлось подняться на 12 этажей.
Армори Шоу, в настоящее время являющееся одной из самых престижных художественных ярмарок в мире, началось в 1994 году как Международная художественная ярмарка Gramercy в обветшалых комнатах и коридорах отеля Gramercy Park в Нью-Йорке. Сегодня некоторые галереи платят более 100 000 долларов за участие в ярмарке. Тем не менее, когда-то он был задуман как суровая альтернатива горстке официальных событий, таких как Art Basel и Art Chicago (ныне Expo Chicago), которые заполнили ландшафт арт-ярмарок начала 1990-х годов..
По замыслу галеристов из центра Нью-Йорка Пэта Хирна, Колина де Ланда, Мэтью Маркса и Пола Морриса, Gramercy должна была дать платформу молодому поколению галерей в то время, когда мир искусства пострадал от рецессии.«Все, что мы придумали, должно было быть новой экономической моделью, а также творческой», - говорит Моррис. «Мы хотели найти самую прямую линию между галереей и арт-ярмаркой». У Gramercy были предшественники на ряде других ярмарок, проводившихся в отелях и перепрофилированных помещениях, включая Art Amsterdam в отеле Hilton в 1992 году и Unfair в том же году в Кельне, независимом конкуренте консервативного Art Cologne..
Грамерси 1994 года был предложением с низкими накладными расходами и низким риском. Галереи покрыли стоимость комнаты плюс административный сбор около 50 долларов; билеты на ярмарку стоят около 10 долларов. «Мы были очень наивны, - говорит Моррис. «В какой-то момент Дэвид Росс, который был директором Whitney, сказал, что вы, ребята, должны брать плату за вход, иначе люди не воспримут вас всерьез - о чем мы действительно не думали раньше».
Для дилеров, приехавших издалека, таких как Джек Хэнли, который в то время базировался в районе залива Сан-Франциско, гостиничные номера-будки служили и жильем. «Ночь там была похожа на 24-часовую вечеринку, это было похоже на какое-то авангардное событие», - говорит Хэнли.
Международная художественная ярмарка Gramercy в ее первоначальном виде просуществовала пять лет, за это время она расширилась и открыла магазины в Chateau Marmont в Лос-Анджелесе и отеле The Raleigh в Майами. "Это было восхитительно; это было невероятно дружелюбно, и там были люди из Европы, из Лос-Анджелеса - и это было в то время, когда мир искусства был менее глобальным», - вспоминает дилер Николь Клагсбрун о первых днях нью-йоркской ярмарки. Однако у него были свои проблемы: дилерам было запрещено вбивать гвозди в стены отеля, а продажи шли относительно медленно.

Но галеристы ностальгируют по тем ранним дням и в целом согласны с тем, что сегодняшняя Армори Шоу и общий арт-ландшафт - это совершенно другое животное. Даже Моррис, который в качестве директора-основателя помог провести ярмарку в Оружейной палате на Лексингтон-авеню и 69-й улице, где она была переименована в честь знаменательной Оружейной выставки 1913 года, и в честь двух огромных пирсов в Вест-Сайде Манхэттена, говорит, что это не тот мир искусства, на который он лично подписался.
«Я думаю, что на арт-ярмарке очень многолюдно, - говорит он. Но он также считает, что Armory Show в некотором смысле осталась верна своим основным ценностям. «Я вижу дилеров, которые были там со времен Gramercy, - говорит он, - и я вижу, что более молодые дилеры показывают молодых художников на протяжении всей ярмарки. И это действительно было заявлением о миссии». В этом оригинальном духе ярмарка недавно объявила о ежегодной инициативе Gramercy International Prize, ежегодно предоставляющей одной галерее бесплатное место на ярмарке.
Среди первых выставок ярмарки, которые выставляются в этом году, 303 Gallery, Джеффри Дейч и Томио Кояма. Другие, такие как Джек Хэнли и Гэвин Браун, перешли на Frieze New York или на более новые ярмарки, стремясь создать более игривую, менее коммерческую атмосферу Gramercy, например Independent и новичок в Лос-Анджелесе Felix, который открылся в феврале. В какой-то момент Арсенал «просто стал не таким интересным», - говорит Хэнли.
Клагсбрун также считает, что Оружейная палата утратила часть своего творческого чутья.«Это не так весело, не так изобретательно, не так дружелюбно», - говорит она. «Я думаю, что они справляются с этим через все эти разделы, чтобы приспособиться к этому, тогда как раньше в этом не было необходимости». (Например, с 2014 года в разделе «Подарки» The Armory Show представлены презентации галерей «голубых фишек» и галерей среднего уровня со стендами галерей, которым меньше десяти лет.)

Возможна ли сегодня такая ярмарка, как Gramercy? На относительно скудной ярмарке Spring/Break, которая предлагает бесплатные стенды независимым кураторам, работы начинающих художников расходятся тысячами. Моррис утверждает, что для возвращения к старому Грамерси потребуются высококачественные работы стоимостью всего несколько сотен долларов. «В наши дни иметь галерею стоит целое состояние, и это отражается на ценах на молодых художников», - говорит он. Возвращаясь к временам Грамерси, «у вас должно было быть что-то, куда я мог бы привести непосвященную пару, и они потратили бы 500 долларов на отличный рисунок молодого художника».
Как бы ни смотрели на трансформацию ярмарки, это, несомненно, безжалостная сила, и несколько некогда нищих галеристов продолжили развивать очень прибыльный бизнес. «Нам все время говорили, что это никогда не сработает, потому что Нью-Йорк уже стал арт-ярмаркой, - говорит Моррис. «Сегодня посчитайте арт-ярмарки, которые проходят в Нью-Йорке». Это также помогло поднять арт-сцену в опасности. «В то время рынок был очень слабым», - говорит Винсент Фремонт, директор-основатель Фонда визуальных искусств Энди Уорхола, который продавал издания в Gramercy. «С 1992 по 1994 год он оставался на одном уровне. Грамерси поднял боевой дух. Это дало людям ощущение, что все может измениться».