Британский художник, среди однокашников которого в Лондонской школе были Люсьен Фрейд и Франк Ауэрбах, «видел красоту во всем и во всех», говорится в его галерее
Британский художник Леон Коссофф скончался в возрасте 92 лет после непродолжительной болезни. Его галерея, лондонская Annely Juda Fine Art, подтверждает эту новость. «Он видел красоту во всем и в каждом», - говорится в заявлении галереи. Один из самых важных британских художников 20-го века, он был частью Лондонской школы вместе с другими фигуративными художниками, включая Люсьена Фрейда и Франка Ауэрбаха.
Коссофф, известный своими видами Лондона, родился в городе в 1926 году в семье русских иммигрантов, был вторым из семи детей и вырос в Ист-Энде. «Мой отец изо всех сил пытался поддержать нас, работая пекарем, в том мире не было особой культуры, а художники считались бездельниками», - сказал он Кристин МакКенна в интервью 1993 года для Los Angeles Times. Одним из важных формирующих моментов было посещение в возрасте девяти лет Национальной галереи в Лондоне, где он увидел картину Рембрандта «Женщина, купающаяся в ручье» (около 1654 г.).
«Я не знаю, что меня в ней поразило, потому что ни одна из других картин в Национальной галерее, где я ее видел, меня вообще не заинтересовала», - сказал он. «Но каким-то образом эта картина открыла для меня целый мир - не столько мир живописи, сколько способ восприятия жизни, которого я не испытывал раньше».
Коссофф был эвакуирован в 1939 году в Норфолк во время Второй мировой войны, и на него также повлияли работы восточно-англиканских акварелистов, которых он там видел. Позже он служил в Еврейской пехотной бригаде в Италии, Бельгии и Нидерландах, а в 1949 году поступил в Центральную школу Святого Мартина в Лондоне, где познакомился с Франком Ауэрбахом. Он также учился у Дэвида Бомберга в Политехническом институте Боро и в Королевском колледже искусств. Он начал выставляться в галерее изящных искусств Хелен Лессор в 1956 году.
Коссофф работал в очень густом пастозном стиле в приглушенной, несколько мрачной палитре. На протяжении всей своей карьеры он возвращался к знакомым предметам, таким как церковь Христа в Спиталфилдсе и станция метро Kilburn, а также создавал работы со старыми мастерами, такими как Николя Пуссен, и его раннее вдохновение в качестве отправной точки и портреты его близких. «Его лирические картины бассейнов, городских церквей, железнодорожных узлов, станций метро и садов за домом свидетельствуют о его восторге от окружающего мира - мира, полного перемен, потерь, выживания и обновления, и все это он воплощает в картины необычайной плотности и чувства», - говорится в заявлении Annely Juda Fine Art.«То же самое и с его картинами людей - друзей, семьи, обнаженных людей и лондонцев, занимающихся своими обычными делами - все они оживлены благодаря яркому и энергичному обращению Коссоффа с краской».
Коссофф представлял Великобританию на Венецианской биеннале 1995 года. В следующем году у него была большая ретроспектива в галерее Тейт в Лондоне. Он выставлялся в таких учреждениях, как Национальная галерея и Уайтчепел в Лондоне; Художественный музей округа Лос-Анджелес и Музей Дж. Пола Гетти в Лос-Анджелесе; Музей современного искусства в Нью-Йорке; Лузианский музей современного искусства в Хумлебеке; Художественный музей Люцерна; Düsseldorf Kunstverein и Stedelijk Museum в Амстердаме. Он также преподавал в Политехническом институте на Риджент-стрит и в Школе искусств Челси. Совсем недавно у Коссоффа была персональная выставка «Лондонская жизнь» в лондонской галерее Piano Nobile, которая закрылась в мае.
«Его смерть лишила нас одного из величайших художников Британии, но его работы напоминают нам о сохраняющейся способности живописи постичь мир, в котором мы живем», - говорит Annely Juda Fine Art.