В рамках нашей серии, посвященной новым творческим выпускникам, мы чествуем Тома Моргана из Кардиффской школы искусств и дизайна. Здесь он рассказывает нам о выборе подходящего университета, о том, как его вдохновляет музыка и почему он хочет использовать свои навыки, чтобы добиться перемен.
Родом из Пула, Дорсет, Том Морган только что получил степень бакалавра (с отличием) по графическим коммуникациям в Кардиффской школе искусств и дизайна. Но он уже произвел фурор в своей профессии, в первую очередь получив награду D&AD New Blood Award за свой брендинговый проект Kayla World.
Том занимается типографикой, социальным дизайном, иллюстрацией, редакцией, UX/UI, фотографией и движущимися изображениями. «Мой идеал - вывести брифинги на новый уровень», - говорит он. Для него это все о: «разрушении предвзятых идей, ведущих к большему концептуальному значению. Процесс размышления, затем эффект».
Мы поговорили с Томом о выборе правильного жизненного пути, о преимуществах гибридного дизайна и о том, почему, по его мнению, хип-хоп должен заново открыть для себя свои корни.
Где ты вырос?
Я родился в Пуле, городке в графстве Дорсет. У меня было прекрасное начало моего детства с моими родителями, сестрой и собакой по имени Джек. Мне нравилось играть в футбол, и в детстве я был довольно успешным игроком, но я ненавидел серьезность этого вида спорта.
Взросление привело к множеству сложных ситуаций, но именно они сделали меня тем, кем я являюсь сегодня. Примерно в то же время, когда мои родители развелись, начали проявляться мои творческие способности и интерес. Это был способ выразить чувства, но также и успокоить себя. Меня сильно поддерживали из-за творческого и артистичного прошлого моей мамы; она всегда верила в меня и продвигала то, чем я увлечен.
Как вы пришли в искусство и дизайн?
Я всегда рисовал в детстве. У меня ничего не получалось, но создание даже каракулей казалось мне забавой и постоянно отвлекало меня в классе. Когда семейная динамика дома изменилась, это также направило меня в направлении самовыражения. Я также обнаружил, что всегда слушаю музыку, а с музыкой пришли графические элементы, которые я любил; бренд исполнителя, обложки, видео и гастрольные афиши.
Это то, что заставило меня полюбить графический дизайн: создание образа художника, который рассказывает миру историю. Я нашел это чрезвычайно интересным: идея создания визуальной коммуникации, чтобы подчеркнуть ценности и историю кого-то.
Как вы выбирали курс и университет?
Когда я учился на A-Levels, я знал, что хочу поступить в университет, но не знал, что хочу изучать. Я получил много мнений от родственников и учителей. Я думаю, в 18 лет никогда не знаешь, чего хочешь.
Я разрывался между хорошо оплачиваемой работой в офисе, которая, возможно, мне не нравилась бы, или выходом на новый уровень моего хобби и интереса и становлением графическим дизайнером. Поэтому я взвешивал их друг против друга. Когда я работал в классе по работе с графикой с моими друзьями, у меня было просто лучшее время. И поэтому продвижение творческой дисциплины имело большой смысл.
Что касается университетов, я подал документы в Школу искусств и дизайна Кардиффа, UAL в Брайтоне и Борнмуте. Это были три места, которые я любил с детства. В день открытых дверей в Кардиффе у меня было чутье, что я должен был пойти именно сюда. Я рад, что сделал это, потому что у меня там появились друзья на всю жизнь.
Следите за тем, что вас вдохновляет. Не поддавайтесь давлению, чтобы найти стиль. Стиль может быть каким угодно. Не переусердствуйте. Верьте в свою работу и идеи.
Каков был ваш опыт?
Мой первый год в университете был отличным. Сбалансировав работу с социальной стороной, я почувствовал, что получил такой положительный опыт. Пока не разразилась глобальная пандемия, я помню, как все мы собирались домой на Пасху, говоря: «Мы вернемся через неделю…» Мало ли мы знали. Так что наш второй год был сложным, но я чувствовал, что университет сделал все возможное из плохой ситуации, будучи очень любезным.
При любых обстоятельствах появляется возможность. Я чувствую, что с первого года обучения я сильно вырос как графический дизайнер, адаптировавшись к глобальной пандемии и по-прежнему сосредотачиваясь на работе и студенческой жизни. Я все еще не изменил бы своему университетскому опыту. У меня отличное портфолио работ, я выиграл D&AD New Blood Yellow Pencil, стал победителем портфолио D&AD и получил первую степень в своей области.
Что вы можете рассказать нам о своем выпускном проекте?
1520 - это инсталляция, посвященная золотому веку хип-хопа в 1970-х и 80-х годах и тому, как культура развивалась в 21 веке. Лично я считаю важным понимать и ценить одну из крупнейших музыкальных индустрий современности.
1520 - это экспериментальный элемент дизайна, состоящий из важных рекомендаций, влияющих на повествование об изменениях и идентичности. Он признает, что когда что-то растет, оно меняется, но не всегда к лучшему. Его название происходит от места рождения хип-хопа, 1520 Sedgwick Avenue, South Bronx, New York, где DJ Kool Herc приписывают начало сцене на домашнем концерте 11 августа 1973 года.
1520 дает визуальное представление о хип-хопе разных лет. Он призван рассказать зрителю о состоянии изменений, которые принес хип-хоп. Он размещает визуальные эффекты, смешивая песни с опытом их определенного момента времени, идентифицируя голос и передаваемое сообщение. Хип-хоп и рэп дали этим сообществам голос, как никогда раньше.
Я разработал 1520 как инструмент коммуникации, чтобы дать концептуальное представление о плохих направлениях, по которым, по моему мнению, идет хип-хоп. Это позволяет существующим или новым поклонникам жанра участвовать в беседе. Он основан на моем опыте изучения индустрии в течение года, предоставляя визуальный диалог, чтобы поддержать мое стремление бросить вызов рэпу, чтобы вернуть хоп в моду.
Зрители могут решить, прав ли я, думая, что истинное послание хип-хопа теряется в современном обществе. И если это так, они могут использовать его в качестве платформы для изменений в отрасли, стремясь возродить и сохранить жанр для будущих поколений.1520 позволяет снова услышать эти голоса.
Можете ли вы описать свой стиль?
Все спрашивают вас, как дизайнера. Я не хочу быть таким парнем, но я считаю, что я очень гибридный. Я люблю участвовать в проектах любого типа, так как я нахожу это захватывающим, и, честно говоря, постоянное выполнение одной и той же работы или задачи было бы очень утомительным.
Я считаю, что сосредоточение внимания на одном стиле или процессе, в котором я хорош, было бы пустой тратой моего другого опыта. Вот почему я вижу себя в творческом направлении в будущем. Моя страсть - придумывать идеи для брифов.
Что вас вдохновляет?
Музыка. Я получаю все свое вдохновение через тексты песен, звуки и сопутствующую визуальную коммуникацию. Это самая разнообразная индустрия, полная талантливых людей. Музыка может менять настроение и впечатления, и ее добавление в мой процесс проектирования имеет решающее значение.
Что вы надеетесь сделать в своей карьере?
Большая мечта. Я отскакиваю от творческого процесса и идей. Если конечный продукт выглядит красиво, но в нем нет ключевой идеи, как он может повлиять и внести изменения? И это моя главная надежда: изменить свою карьеру, а не просто сделать бренды или артистов красивыми. Я хочу работать с людьми и брендами с положительными ценностями, чтобы добиться перемен и позитива.
Как вы относитесь к выпуску в 2022 году?
Я так рада окончить школу. Оглядываясь назад, когда я поступил в университет, я до сих пор не могу поверить, как быстро все прошло. Закрытие этой двери было огромной частью моего взросления.
Выйти из дома и позаботиться о себе, эта первая частичка независимости была такой волнующей. Теперь я чувствую, что готов к выпускному. Окончание университета с первоклассным бакалавром искусств с отличием в графической коммуникации кажется мечтой. Мне не терпится увидеть, где я буду через год.
Что бы вы посоветовали тем, кто пойдет по вашим стопам?
Следите за тем, что вас вдохновляет. Не поддавайтесь давлению, чтобы найти стиль. Стиль может быть каким угодно. Самое главное, получайте удовольствие от творчества; не переусердствуйте. Не переусердствовать - это лучший совет, который мне дали, потому что я привык все обдумывать. Верьте в свою работу и идеи.
