Независимо от вашего стиля рисования или рисунка, будь то реалистичный или простой и линейный, передний и задний фон играют важную роль в создании иллюстрации. Игра с пространством может помочь художнику привлечь внимание зрителя к ключевым элементам иллюстрации, которые помогают продвинуть историю. Игра на переднем плане, backgroun и все между ними может быть довольно тонкой, но это жизненно важная часть создания иллюстрации «работа».
Здесь мы обсудим некоторые методы и советы по размеру чертежа с использованием иллюстрации и фона на переднем плане и фона.
Иллюстрации через CakeSpy, если не указано иное
Сначала первое: какая разница?
В чем разница между фоном и фоном? Вот краткий обзор.
Принесите в воздушный шар через член Craftsy stuffedmu4425817
передний план
Часть сцены, ближайшая к зрителю. Он не должен быть спереди и в центре композиции. Например, на приведенном выше рисунке передний план довольно высок в куске: персонажи в воздушном шаре.
Фон
Сцена позади основного объекта композиции, которая дает контекст и рамки для пьесы. В вышеприведенной части это земля внизу и небо. Этот фон обеспечивает контекст для произведения.
Середина
Среднее основание - это все между передним и задним. Для целей этой статьи мы в основном придерживаемся переднего плана и фона и позволяем среднему заземлению естественным образом встречаться в промежутках между ними.
Работа с передним и задним планом может помочь вам создать динамические композиции, которые расскажут полную историю. Но как вы можете начать совершенствовать свое использование переднего плана и фона в своем искусстве, определяя и максимизируя их эффект? Читайте дальше, чтобы открыть несколько простых способов!
Масштаб
Один из самых простых способов отличия переднего плана и фона - масштаб. Простая иллюстрация пера и чернил выше иллюстрирует эту концепцию. Если взять буквально, можно предположить, что ноги, показанные на рисунке, были такими же большими, как солнце или гора. Однако, как зритель, мы можем объединить идею о том, что ноги кажутся больше, потому что они ближе и на переднем плане, тогда как другие элементы изображения находятся дальше в фоновом режиме. Несмотря на то, что качество линии ничем не отличается на всей иллюстрации, шкала помогает определить расстояние. Этот метод прост и может использоваться в любой работе, от простого эскиза жизни до реалистической живописи.
Качество линии
Почему ваши глаза обращены к кексу на лестнице и стояли единорогом в вышеупомянутом куске? Это потому, что они нарисованы с гораздо более плотным качеством линии, чем остальная часть. Ваш глаз идет к ним, и более тонкие линии, используемые для других элементов, служат для их расстояния, подразумевая, что они находятся дальше или менее важны для рассматриваемой сцены. Вы можете поэкспериментировать с различными комбинациями качества линии, чтобы создать динамический передний план и фон в вашей иллюстрации.
Цветовая схема
Выбранная вами палитра также может стать мощным фактором дифференциации переднего плана и фона и привлечения внимания к определенным частям композиции. В приведенной выше иллюстрации акварели смешанной среды серо-тонированный фон делает центральное изображение на переднем плане. Несмотря на то, что различия в масштабах и различиях в линии незначительны, цветовая вариация обращает внимание на основной объект изображения. Он не обязательно должен быть черно-белым: просто использование приглушенной цветовой схемы для фоновых элементов может помочь тонко привлечь зрителя к более ярким элементам пьесы.
Уровень детализации
Даже подробное произведение искусства может не быть слишком «занятым», если вы обратите внимание на уровень детализации, назначенный различным точкам в пространстве. Например, в приведенном выше изображении кекс и конус мороженого участвуют в разговоре. Они оба оказываются в толстых линиях. Однако, когда ваш глаз выходит на передний план, медиа меняется с пера и чернил на карандаш, а уровень детализации также менее определен. Фон уличной сцены и магазинов менее детализирован, с более тонкими линиями и менее полным рендерингом. Уменьшающаяся деталь по мере того, как расстояние становится еще более полезным, помогает не только отображать пространство, но и удерживать композицию от слишком занятой и держать внимание на той части, которая является наиболее важной.