Джеффри Де Кейзер - уличный фотограф из бельгийского города Гент. По его словам: «Уличная фотография способна запечатлеть небольшую часть человеческого состояния, вызвать эмоции людей и повлиять на их мышление посредством универсального визуального языка. Это зеркало нашего воображения, экзистенциальное исследование восприятия, способное выразить то, что находится за пределами слов».
Спасибо, Джеффри, что принял наше приглашение. Пожалуйста, прочитайте
Не могли бы вы представиться нашим читателям?
Родился в 1984 году, в настоящее время живет в бельгийском городе Гент и работает преподавателем гуманитарных наук в Брюсселе. Помимо преподавания, моим самым большим увлечением являются путешествия и фотография, желательно одновременно. Эти увлечения отражают мой интерес к исследованию общества и человеческого разума.
Что впервые привлекло вас к фотографии и как вы это открыли?
Меня всегда интересовала сила визуального языка как средства общения и рассказывания историй, но только в 2014 году я начал относиться к фотографии более серьезно, когда открыл для себя жанр уличной фотографии. И я до сих пор влюблен в него. Уличная фотография не только заставляет задуматься о себе и своем социальном окружении, но и открывает совершенно новый мир волшебных моментов и нерассказанных историй. То, что начиналось как досуг, теперь стало средством самовыражения и открытий, что фундаментально изменило мое восприятие реальности.
Что делает уличную фотографию такой особенной для вас?
Уличная фотография способна запечатлеть небольшую часть человеческого существования, вызвать эмоции людей и повлиять на их мышление посредством универсального визуального языка. Это зеркало нашего воображения, экзистенциальное исследование восприятия, способное выразить то, что находится за пределами слов.
Что, на ваш взгляд, сложного в уличной фотографии?
Самое замечательное в уличной фотографии то, что ею может заниматься каждый. Все, что вам нужно, это камера. Вся сложность заключается в простоте и в управлении переменными в среде, которую вы по сути не можете контролировать.
Как вы думаете, в каком направлении пойдет уличная фотография в будущем?
Я думаю, что уличная фотография продолжит исследовать взаимоотношения между человеком и его городской средой, но эта среда фундаментально изменится из-за растущей глобализации, гиперурбанизации, искусственного интеллекта и изменения климата. Эти процессы окажут большое влияние на концепцию городов в будущем.
Когда я увидел ваше портфолио, ваши фотографии были очень простыми и впечатляющими. Как вам удается добиться такого уникального стиля?
Алекс Уэбб однажды сказал, что 99 процентов уличной фотографии - это неудача. По моему мнению, вероятность успеха даже ниже 1 процента. Уличная фотография не требует специального оборудования, но требует страсти, практики, терпения и настойчивости. И изрядное количество прогулок, которые в конечном итоге приведут к месту, где сочетание видения и удачи может расставить все по своим местам.
Ваши любимые фотографы?
Гарри Грюйерт, Сол Лейтер и Алекс Уэбб. За их способность делать фотографии, в которых свет, цвет и композиция образуют святую троицу, всегда сохраняя при этом четкое ощущение времени и места.
Ваша любимая цитата из фотографии?
“Если бы я знал, как сделать хорошую фотографию, я бы делал это каждый раз”. – Робер Дуано
“Все фотографии соответствуют действительности. Ни одно из них не является истиной». – Ричард Аведон
Ваше снаряжение?
Я использую только одну камеру - Fuji X100T. Мне он нравится за компактный корпус и быструю автофокусировку. Объектив с одним фокусным расстоянием (23 мм / F2) заставляет меня приближаться к объектам съемки. В условиях низкой освещенности или при особых обстоятельствах я также могу использовать внешнюю вспышку Fuji EF-X20.
Один важный урок, который вы усвоили, работая уличным фотографом? Ваша уличная философия?
Наблюдая за поведением людей в разных ситуациях и в разных культурах, я пришел к выводу, что мы все так или иначе боремся с человеческим состоянием. Французский философ-экзистенциалист Альбер Камю определил человеческое состояние как абсурдное, как конфронтацию между стремлением человека к смыслу и цели в жизни и неспособностью человека найти их. Камю пришел к выводу, что свобода человека заключается в самом признании этой абсурдности, в принятии того факта, что жизнь не имеет смысла, если прожить ее на полную катушку.
Камю описывает творца как самого абсурдного из всех людей. В этом смысле фотография может стать творческим, катарсическим способом справиться с абсурдом, не пытаясь его объяснить: «Бунт сам по себе не является элементом цивилизации. Но это предварительный шаг ко всей цивилизации. Один только бунт в тупике, в котором мы живем, позволяет нам надеяться на будущее, о котором мечтал Ницше: «Вместо судьи и угнетателя - творец». Из всех школ терпения и ясности созидание является наиболее эффективным. Это также ошеломляющее свидетельство единственного достоинства человека: упорный бунт против своего положения, настойчивость в усилиях, считающихся бесплодными». (отрывок из «Бунтаря» Альбера Камю).
Кроме фотографии, расскажите мне о своих хобби и интересах?
Я черпаю много вдохновения из кино, музыки, современного искусства, социальных наук, философии. Все это влияет на мои взгляды на общество и человечество. Возможно, некоторые из этих элементов отражены в моих фотографиях.
Есть какие-нибудь заключительные мысли и советы для ваших поклонников и наших читателей?
Не тратьте время на чтение о камерах или покупку нового оборудования. Выбирайте эмпириализм вместо материализма. Учитесь у мастеров фотографии, изучая и анализируя их работы, и попытайтесь развить свое собственное фотографическое видение и стиль. Делайте много фотографий и будьте готовы терпеть неудачу снова и снова.