В нашем все более насыщенном изображениями мире фотографии Кармен Чан кажутся глотком свежего воздуха. Прежде чем обосноваться в Лос-Анджелесе, фотограф работала в Нью-Йорке и Гонконге, совершенствуя свою эстетику и свой голос в мире моды и редакционной деятельности. Работая над проектами для крупных брендов и изданий, она выделяется своим непринужденно чистым и естественным стилем. Ее подход к цвету и форме приводит к созданию изображений, которые кажутся свежими, незагроможденными и полными энергии, и у нее есть способ задействовать самые аутентичные аспекты своих объектов, будь то модели и знаменитости или интерьеры и города.
Будучи лидером в своей области, Чан понимает важность создания лучшего будущего для других артистов, и она не боится говорить о необходимости большего разнообразия в индустрии. Сегодня отмеченный наградами фотограф зарекомендовал себя как сила, с которой нужно считаться, как художница, так и бизнесмен, выполняя желанные задания и поддерживая своих коллег на этом пути.
Веб-сайт Squarespace Чан открывает взгляд одновременно современный и классический, независимо от того, просматриваете ли вы ее дневник путешествий или коллекцию ее интимных портретов. Она также создала блог, чтобы познакомить нас с закулисами некоторых своих съемок, и ежеквартальный информационный бюллетень, чтобы информировать клиентов и подписчиков о новых проектах. Мы поговорили с Чан о ее присутствии в Интернете, ее любимых проектах и советах начинающим фотографам, которые надеются пойти по ее стопам.
Почему вам важно иметь собственный сайт, помимо социальных сетей?
«Для профессионального фотографа важно показать убедительную и лаконическую версию своих лучших работ. Клиентам нужно место, где они смогут быстро увидеть широту ваших навыков и опыта и найти то, что им нужно и имеет отношение к текущему проекту. Пролистывание ленты Instagram этому не совсем способствует».
Что вам особенно понравилось в Squarespace как конструкторе веб-сайтов? Почему вы выбрали его, когда решили создать сайт?
“Из всех других конструкторов веб-сайтов я выбрал Squarespace из-за простоты настройки. Мне нравится, как страницы построены из блоков, так что вы можете перетаскивать различные элементы для настройки макета без необходимости писать код. Мне также нравится простота управления активами. То, как они разработали серверную часть, позволяет очень легко загружать новые работы и изменять порядок в галерее. У них также было несколько шаблонов, которые соответствовали моим потребностям с точки зрения дизайна и макета проектов и галерей. Сайт также загружается быстро, что очень важно, поскольку у клиентов нет времени или терпения ждать загрузки вашего сайта».
Расскажите нам о дизайне вашего сайта
Я использую шаблон Avenue. Мне нравится, что это просто, но красиво. Это позволяет мне представить мои проекты с большим количеством негативного пространства, которое соответствует стилю моей работы и позволяет изображениям дышать, что-то вроде матовой пленки/рамки. Важно, чтобы дизайн не затмевал и не отвлекал от реальной работы, и этот шаблон именно такой. Отзывы о дизайне моего сайта были отличными. Люди хвалят МЕНЯ за чистоту, и я получаю запросы от клиентов, которые только посетили мой сайт, а это значит, что он выполнил свою задачу!»
Все фотографии на вашем сайте безупречны. Как выглядит ваш процесс курирования?
“Огромное спасибо! Я работаю с консультантом и моим агентом над курированием моего веб-сайта. Я сокращаю свою работу примерно до 500 изображений и отправляю их консультанту. Основываясь на моих целях, она выберет и упорядочит работу так, чтобы она лучше всего отражала мои навыки и способствовала созданию целостного стиля. После этого мой агент проведет окончательную проверку и внесет предложения по дальнейшему редактированию.»
Почему вы решили создать собственный блог как часть своего домена?
“Блог - это пространство между социальными сетями и моим сайтом. Это место, где можно увидеть мои работы в хронологическом порядке с небольшой предысторией, а работы, которые не попадают на мой сайт, попадают в мой блог. Ведение этого дневника и просмотр архивов - хорошее напоминание о моем росте и подталкивает меня пробовать что-то новое».
Что, по вашему мнению, делает портрет отличным с точки зрения сюжета, атмосферы и всего остального?
“Отличный портрет - это картина, рассказывающая историю о ком-то. Это волшебство, которое происходит, когда свет и окружающая среда идеально расположены. Все сводится к тому, чтобы запечатлеть объект в момент, который кажется естественным и личным».
На что вы обращаете внимание, решая, сотрудничать с брендом или нет? Какие компании и задания вас больше всего волнуют?
«Я смотрю, обслуживает ли бренд пространство, в которое я хочу внести свой вклад и поддержать. Важно, чтобы задание клиента соответствовало моему стилю и моей специализации, и чтобы он понимал ценность найма специалиста, чтобы получить наилучшие изображения.
“Меня волнуют компании, которые рассказывают содержательные истории (особенно с участием реальных людей) или создают продукты, которые поддерживают здоровье людей или окружающую среду. Мои любимые задания - портреты людей (дома, в студии, на работе и т. д.) и/или мест (магазинов, ресторанов, отелей, городов). Я наслаждаюсь возможностью исследовать и замечать решения и тонкости объектов и дизайна, а также то, как они формируют повествование».
Чем съемка в студии отличается от работы на крупных мероприятиях, таких как Неделя моды в Нью-Йорке? Как вам удается сохранять чистый, интимный стиль, когда вы почти не контролируете то, что происходит вокруг вас?
“Последняя часть твоих вопросов попадает в самую точку. Эти два опыта совершенно разные. В студии вы можете контролировать все: свет, модель, стиль, фон, композицию. У вас есть идея или видение, которое вы воплощаете в жизнь. На Неделе моды единственное, что вы можете контролировать, позиционируя себя относительно объекта съемки, - это композицию и направление света. Вы находитесь во власти того, что перед вами, и вам нужно заставить это работать. Это постоянное решение проблем. Я поддерживал свой стиль, следя за элементами переднего плана/негативным пространством, которые помогают исключить отвлекающие сцены, снимая очень поверхностно и осознавая направление источника света.”
Какую роль вы играете в своих крупных проектах? Каково это - сотрудничать с талантливыми визажистами, стилистами и т. д.?
“Мое участие варьируется в зависимости от проекта, независимо от его размера. Я всегда рада поддержать клиентов, если смогу, и выскажу свое мнение по кастингу и художественному оформлению гардероба, прически и макияжа. Мне нравится работать над коммерческими проектами, потому что у меня есть возможность сотрудничать с другими творческими людьми, как со стороны заказчика, так и со стороны команды, чтобы создавать то, что я бы не смог создать самостоятельно и без их таланта. Это здорово, когда ты можешь работать с клиентом, который открыт для идей команды и может доверять их опыту и вкусу».
Как вы гарантируете, что на всех ваших снимках будет стоять ваша «подпись»? Другими словами, мы потребляем очень много изображений в день, но ваши фотографии мгновенно узнаваемы. Что характеризует фотографию Кармен Чан?
“Спасибо, что сказал это. Конечно, это было не сразу, и я работал в течение многих лет (и до сих пор работаю), чтобы отточить свою «подпись». Я всегда стараюсь создать пространство для этого, чистое и графическое, которое обрамляет предмет и рисует внимание зрителей. Я также стараюсь направлять субъекта так, чтобы он чувствовал себя комфортно и расслаблялся. Наконец, я часто добавляю в кадр элемент переднего плана, который, как мне кажется, добавляет ощущение глубины и интимности».
Как Лос-Анджелес и местное сообщество художников помогли вам расти и развиваться как фотографу? Какие-нибудь важные уроки преподал вам этот город?
“Мне помогло расти не только сообщество художников, но и творческое сообщество в целом. Писатели, общественные лидеры и представители разных брендов оказали мне большую поддержку и желание сотрудничать. Переезд в Лос-Анджелес дал мне пространство и ресурсы, чтобы сосредоточиться на своих личных проектах. Я понял, что если вы сосредоточитесь на поддержке окружающих, поддержка, которую вы получите, вернется многократно».
Вы открыто говорили о необходимости признания более разнообразных мнений в фотоиндустрии. Какие моменты вселили в вас надежду, что мы движемся в правильном направлении, и наоборот, что вас до сих пор разочаровывает в отсутствии разнообразия в фотографии?
“Моменты, которые дают мне надежду, включают в себя первые события, произошедшие в последнее время - например, обложки Vogue и Rolling Stone, которые впервые фотографируются цветными людьми - и то, как все больше редакторов нанимают женщин для фотографирования обложек и портфолио, на которых изображены рассказы о женщинах. Я также с нетерпением жду информационных бюллетеней от Women Photograph и с нетерпением жду всех невероятных работ, которые создают женщины. Напротив, статистика A1 Lead Photo Byline для печатных новостей по-прежнему весьма удручающая - средний показатель в 2018 году в зависимости от издания составил 8-41%.
Какие бизнес-советы вы бы дали начинающим фотографам, которые хотят развиваться самостоятельно?
“Установите свои системы на место. Если вы хотите заниматься этим на постоянной основе, тогда вы ведете собственный бизнес. Это означает, что вам нужны системы для творческой/личной работы, бухгалтерского учета, расчета заработной платы, бухгалтерского учета, маркетинга, CRM, управления денежными потоками, архивирования/хранения, страхования, оценки, ведения переговоров, использования и т. д. Есть чему поучиться!»