Каждый художник, имеющий право быть творцом, должен обязательно понимать концепцию, лежащую в основе термина «публикация». Не многие из наших замечательных художников сегодня ценят или следуют этому термину, что в конечном итоге приводит к падению их самих и их творений. Пытаясь сломать термин «Издательство», не интерпретируйте его применительно к ежедневным журналам или газетам. Я лично считаю, что публикация - это ценный термин для художника, который близок к добавлению страницы ценного контента в свой личный дневник с подписью искусства. Сказав, что я разделил этот термин на 5 полезных символов.
Фотографии Джонтсу Фернандеса
1 Создание профиля
Начнем с того, что в искусстве или фотографии любая вещь или все, что мы делаем в течение длительного периода времени с правильным настроем, однажды обернется тем, что создаст замечательный профиль самого художника. Только искусство помогает нам найти и потерять себя одновременно. Конечно, наступит период, когда мы будем сидеть сложа руки и радоваться, оглядываясь назад на то, что мы создали за этот период времени. Это отправная точка уже созданного художественного профиля, и поддерживать его активность не только из-за той страсти, которую вы вложили на протяжении многих лет, но и из-за веры, любви и сострадания, которые он будет предлагать на долгие годы и вперед. Чтобы вдохновлять поколения, необходимо понимать издательское искусство.
2 Перевод мыслей
Думай как мастер, ведь ты – мастер своего дела. Ваш Разум очень хорошо знает, что он любит, а что нет. Посредственные творения никогда не заставят вас гордиться тем, что вы делаете, забудьте творить для масс, критиков, публики. Это люди, которые больше говорят, чем создают, сразу выбрасывают посредственные элементы в мусорное ведро. При каждой публикации не идите на компромисс, всегда поднимайте уровень художественного оформления на следующий шаг. Поначалу это может оказаться сложной задачей, но именно так идеализировали Мастеров.
3 Привычка и постоянство
Твой разум - самое прекрасное, что у тебя есть. Послушайте это, положитесь на свою память, это проблеск чуда, за который наш разум будет цепляться. Не выбирайте картины или какие-либо произведения искусства, основываясь на желании их получить. Сначала забудьте о них и позвольте этим творениям разбудить вас и попросить опубликовать. Очень похоже на бутылку с коллоидами, поверьте только более легкие и красивые частицы пыли удерживают ее голову на поверхности. Нет никаких правил или временных рамок, просто подождите, пока изображение само позовет вас на публикацию. Когда это произойдет, и картина, и создатель обретут вечность.
4 Характер работы
Желайте всего, пересекайте жанры. Ведь жанры всегда являются границами для тебя и твоего искусства. Будьте разносторонними, ведь мы не носим один и тот же цвет каждый день, поймите это и воплотите это в своих произведениях искусства. Поверьте, люди найдут вас в ваших произведениях искусства. Ваше искусство будет в n раз красивее и креативнее вас, потому что оно продолжает развиваться, лишено форм, размеров и даже не стареет.
5 Движение и мотивация
Будь то успех или полный провал, просто идите дальше. Это не последнее ваше творение, впереди еще много. Запятая (,) - это основной элемент в жизни художника. Мотивируйте себя на каждое творение, которое вы создаете, и верьте в завтрашний день, чтобы надеяться на себя и никогда не умирающее искусство. Творчество позволяет нам совершать многочисленные ошибки, тогда как искусство помогает нам понять, какие из них следует сохранить.