Поддерживаемое видными деятелями своего времени, малоизвестное движение, наконец, спасено от забвения
Кубизм. Футуризм. Конструктивизм. Дадаизм. Сюрреализм. В водовороте художественных «измов», закружившихся в первые десятилетия ХХ века, малоизвестный венгерский поэт увидел ясную и непреодолимую логику. Шарль Сирато начал сочинять «плоские» стихи в 1920-х годах, которые освобождали слова от строк и придавали им изобразительную форму. Будучи эмигрантом в Париже, он испытал шок от современного искусства: картины с глубиной и скульптуры с внутренними пустотами и движущимися, даже моторизованными элементами. В 1936 году он написал манифест, в котором заявил, что все эти авангардные тенденции являются ответвлениями одного и того же движения: размеризма.
Их появление после 1905 года, когда Альберт Эйнштейн опубликовал свою специальную теорию относительности, не было случайностью. «У истоков дименсионизма лежат новые концепции пространства-времени европейского духа (провозглашенные, в частности, теориями Эйнштейна) и недавние технические данные нашего века», - писал Сирато. Он использовал формулу «N + 1», чтобы выразить, как литература, живопись и скульптура «поглотили новое измерение» в дополнение к тем, которые у них уже были. Таким образом, живопись перейдет от двух измерений к трем, а скульптура - к четырем. Конечной точкой движения будет «космическое искусство», которое не будет пассивно рассматриваться, но будет воспринято всеми пятью чувствами.
Манифест Dimensionist был подписан выдающимися художниками в Париже и за рубежом, в том числе Гансом Арпом, Василием Кандинским, Марселем Дюшаном, Робертом и Соней Делоне, Александром Колдером и Ласло Мохоли-Надь. «Все они пришли к этому со своими особыми интересами в науке», - говорит Ваня Маллой, куратор первой выставки, посвященной дименсионизму, которая откроется в этом месяце в Художественном музее Беркли и Тихоокеанском киноархиве (BAMPFA) в Калифорнии и отправится в следующем марте в Художественный музей Мида в Амхерст-колледже в Массачусетсе.
Выставка и сопроводительная книга под редакцией Маллоя («Дименсионизм: современное искусство в эпоху Эйнштейна», MIT Press) пролили свет на движение, о котором почти забыли. Амбициозные планы Сирато относительно первой международной выставки Dimensionist и журнала N + 1 отпали, поскольку он заболел изнурительной болезнью и был вынужден вернуться в Будапешт. Вторая мировая война, а затем и холодная война помешали ему вернуться в Париж. «Для него было огромным разочарованием, что [дименсионизм] так и не появился», - говорит Маллой.
Тем не менее, в 1960-х годах Сирато написал неопубликованную историю движения, впервые воспроизведенную на английском языке в каталоге, отметив, что его научные идеи «все еще были невероятно информативными для целого ряда искусств вплоть до 60-х годов и даже в США», - говорит Маллой.
С почти 70 работами, в основном взятыми из коллекций США, выставка показывает, как художники, некоторые из которых связаны с Дименсионизмом, а другие работают независимо, отреагировали на достижения в астрофизике, математике, микробиологии и квантовой механике. В экспозицию включены работы Дюшана и Джозефа Корнелла, рассказывающие о полном солнечном затмении - явлении, которое, как было показано в 1919 году, подтверждает ключевые элементы теории относительности Эйнштейна. Пара скульптур Исаму Ногути освещает его глубокую дружбу с «ученым-дизайнером» Ричардом Бакминстером Фуллером, который объяснил ему эйнштейновское E=mc². Экспонаты также покажут, как телескопические и микроскопические изображения, доступные в средствах массовой информации, просочились в изобразительное искусство, как это видно, например, в работах Хелен Лундеберг..
Однако важно помнить, что «эти художники совершенно не были заинтересованы в точном представлении или иллюстрировании науки», - говорит Маллой. На самом деле это был плодородный источник вдохновения для нерепрезентативного искусства, «возможность для них подвергнуть сомнению все, что они принимали за реальность вселенной».
«То, что вы воспринимаете пространство и время одним образом, не означает, что оно именно такое и как оно может выглядеть на самом деле?» - добавляет она. «Вы можете использовать свое воображение».
Выставка проводится при поддержке Фонда Генри Люса и Фонда американского искусства Терра, среди прочих.