Здесь остановился Бак - еженедельный блог нашего корреспондента о современном искусстве Луизы Бак, освещающий самые горячие события и выставки, которые обязательно нужно посетить в Лондоне и за его пределами
Грандиозные заявления и брызги краски летали по воздуху прошлой ночью, когда Альфред Молина вновь посетил роль Марка Ротко в возрожденной Вест-Эндом постановке Джона Логана «Красный», премьера которой состоялась в 2009 году в лондонском Donmar Warehouse, а затем она была переведена прямо на Бродвей и выиграла партию Tonys.
Пьесы об искусстве, как правило, либо нравоучительны, либо разглагольствованны, и в «Красном» довольно много того и другого, действие которого происходит в Нью-Йорке между 1958 и 1959 годами, когда Ротко боролся с обреченным заказом нарисовать серию фресок для ресторана Four Seasons в новом здании Seagram на Пятой авеню. «Пусть пульсирует! Пусть это работает на вас», - призывает он нового помощника Кена, которого играет Альфред Энох, пока нервный молодой ученик съеживается перед гигантским полотном. «Ближе. Дайте распространиться! Пусть он обнимет тебя!»
Но, несмотря на такие преувеличенные уроки в оценке искусства и обилие зловещих заявлений о природе искусства (аполлоновские против дионисийских, кто-нибудь?), эта новая итерация 90-минутной игры двумя руками сочетает в себе превосходную постановку и силу исполнения.
Несмотря ни на что, клише измученного героя разбивается чистой силой ревущего, воинственного Ротко Молины, в то время как Енох, исполняющий роль Кена, первоначально сыгранную Эдди Редмэйном, убедительно и захватывающе превращается из дрожащего послушника в разрушительно сверкающего критика своего хозяина.
Другой звездой является сама блестяще динамичная постановка Майкла Грэндиджа. Находясь в заляпанной кровью копии студии Ротко в Бауэри (спроектированной Кристофером Орамом), чистый физический труд по созданию искусства был настолько встроен в разыгрывание пьесы, что часто наиболее показательными и выразительными являются моменты, когда диалога нет вообще. Рамам придают форму, краска смешивается, а холсты растягиваются и тянутся вверх и вниз с помощью воссозданной версии специально разработанной Ротко системы шкивов. В одной из самых мощных сцен ария Глюка взрывается, когда дуэт работает в бешеной синхронности, чтобы покрыть холст ржаво-красной грунтовкой. Интенсивность этого пропитанного красками ритуала эффективнее любых разговоров о характере их отношений друг с другом, а также с искусством Ротко и его продукцией.
В последующем сеансе вопросов и ответов два Альфреда, которых для простоты общения назвали «Фред» (Молина) и «Альфи» (Енох), оба согласились, что сами картины, когда они перемещались по съемочной площадке и оживали при свете Нила Остина, в значительной степени были персонажами сами по себе.(Они также поспешили подтвердить, что постановка и ее реквизит созданы с благословения поместья Ротко.) И что «Фред» Молина думает о том, чтобы снова сыграть Марка Ротко спустя почти десять лет? «Я чувствую, что теперь понимаю Ротко гораздо лучше; Я гораздо больше сочувствую его дилемме и его страданиям», - сказал он. «У фресок есть резонанс и сила, которые я не мог в полной мере оценить девять лет назад».